如何让你的播客听起来更好
已发表: 2022-01-29提高播客人声的质量不是火箭科学，但它确实需要注意您可能忽略的录制过程的某些方面。 毕竟，音响工程师和制作人花了数年时间磨练他们的手艺，而配音艺术家和电台人士至少需要发展一点麦克风技术。 了解麦克风特性的基础知识，无论是 USB 麦克风还是 XLR 麦克风，都将帮助您更加自信地进行录音。
了解麦克风极性模式
我们不会深入探讨如何将离开嘴巴的声音转换为您选择的录音平台中的准确音频的魔力。 如果您想了解事物的工作原理，这将非常有趣，但是出于本故事的目的，我们将专注于麦克风操作的第一个方面，这对于任何希望进行高质量录音的人来说都是至关重要的情报：极性模式。
简单地说，麦克风的极性模式是指它的振膜如何接受或拒绝音频。 例如，它是否拒绝出现在侧面的音频？ 它会拒绝后面出现的音频吗？ 今天的许多麦克风具有不止一种模式——通常在一个麦克风外壳内使用多个话筒头。 但通常，XLR（和大量 USB）麦克风具有固定模式。 那里有几种模式，但在这里我们将关注最常见的选项。
在图表中，极性以圆圈的形式表示。 一个完整的圆圈代表整个 360 度可能的声音场，图中被消除的圆圈部分代表周围音频场中麦克风拒绝或无法很好地拾取声音的区域。 显然，这是一个渐进的测量——麦克风不会突然切断，它通常会淡入或淡出它拾取或拒绝声音的区域，因此产生的极性图案形状通常会变圆，代表这些渐变的气泡状区域。
心形
这是很容易找到的最常见的模式。 它看起来有点像一个颠倒的、奇怪的心形。 心形的两个圆形部分之间的山谷代表麦克风拒绝音频的区域 - 由于该区域位于图表的底部，它指的是麦克风胶囊后面的空间。
因此，心形麦克风主要接收来自死机的音频，通过直接对着话筒头讲话来处理话筒头。 稍微向两侧移动，信号会变弱一些。 移动到麦克风的另一端（就像面对对着麦克风前面说话的人的人那样），来自该区域的音频将主要被拒绝。 当然，它是渐进的——胶囊会从这个区域拾取声音，只是不会拾取那么多。
直接录制的音频通常听起来更靠近麦克风，而麦克风信号被拒绝区域或附近的音频听起来会有所不同； 从这些区域，您会听到更多来自墙壁和其他表面的反射，而不是直接进入胶囊本身的信号。
因此，心形指向非常适合录制单个扬声器（或音乐家）并拾取更少的房间反射或麦克风后面的任何其他音频。 Supercardioid 和 Hypercardioid 模式是心形模式的更具方向性的版本——它们可以在挤满其他扬声器、音乐家或声音的房间中为您的声源提供更好的隔离。
图八
当从正面或背面寻址时，某些麦克风可以拾取大致相同水平的直接音频。 他们的图表看起来或多或少像一个数字八。 这些麦克风在各种应用中很受欢迎，但有两个明显的选择是当您有两个扬声器或歌手时，您希望在混音时在同一个频道或轨道上使用它们。 如果两个人面对面，例如采访或两人播客，则适当放置在他们之间的单个 8 字形麦克风可以将对话录制到单个单声道轨道上。
8 字形麦克风还可用于拾取直接信号（一个人唱歌或说话）及其在空间中的反射，例如大房间中的轻微回声。 在具有高天花板或高反射表面的房间中（已为这些特征选择），8 字形麦克风通常可以捕捉房间的一些魔力以及来自声源的直接信号，无论是人说话还是声学吉他。
全向
顾名思义，这种模式的图表看起来或多或少像一个完整的圆圈——无论是从正面、背面还是侧面，它都能以相当相等的方式拾取音频。 这里的优点很多。 想要录制繁忙的餐厅或地铁站的喧嚣声？ Omnis 非常适合录制单声道环境声音（不要将它们与立体声麦克风或立体声现场录音设备混淆，后者使用两个紧密放置的胶囊来获得将录制到双轨上的环境的真实立体声表示）。 或者也许是圆桌讨论？ 如果桌子实际上是圆形的，而且不是太大，那么理论上让每个扬声器都在距离麦克风一英尺左右的范围内可以在一个轨道上获得一个听起来相当均匀的播客。
但是，您录制的扬声器越多，您就越有可能需要多麦克风设置来捕获音频。 由于 USB 麦克风并非真正用于多麦克风场景（大多数录音系统一次只能使用一个 USB 麦克风），因此这是一种通过 USB 录制多个扬声器的方法。 这可能并不理想，但如果您有一群人在说话，那么它是单个麦克风场景的最佳典型麦克风模式。 当然，挑战在于让每个人的水平与其他人的水平相匹配，以使某些演讲者不会脱颖而出，而其他演讲者则显得微弱。 这给我们带来了麦克风技术。
麦克风技术
就像舞台表演与在镜头前表演相比需要一种特殊的声音投射方式一样，对着麦克风讲话需要的技巧与您在日常生活中的讲话可能会完全不同。 为了理解为什么会这样，让我们讨论一些可能影响人声录音的最明显的因素。
爆破音
P 音与 F 音和各种其他辅音组合一起产生不同程度的空气运动。 演讲者的经验越少，他们的爆破音就越可能通过麦克风发出不受欢迎的微风。 这通常会导致录音失真，但即使没有，也几乎不会听起来不错。
你如何防止爆破音破坏录音？ 好吧，即使是专业人士也会偶尔让一些爆音飞入麦克风，但消除爆破音的两个关键是爆音过滤器和更好的麦克风技术。
一个流行过滤器夹在麦克风支架上，并在扬声器和麦克风之间放置一层通常是尼龙或穿孔金属（声音容易通过）的薄层。 理想情况下，当爆破音击中过滤器时，阵风会相对安静地散开，不会到达麦克风本身，但人声（带有 P 或 F 的词）仍然存在。 换句话说，它需要一个爆破音，使它成为一个更可口的声音。
但是过滤器不能单独做到这一点——麦克风技术对于爆破音来说是必不可少的。 我在以前的职业生涯中录制了专业的配音演员，并且很惊讶地看到这些熟练的演讲者中的一些人拒绝使用流行过滤器。 他们不想在他们和麦克风之间设置障碍——因此他们磨练了他们的麦克风技术，以至于没有必要这样做。 不建议普通人（可能是您将录制的大多数人）不使用弹出过滤器，但是通过在爆破音上将您的嘴从隔膜巧妙地倾斜，您可以避免创建弹出过滤器的许多问题。 这也是关于限制爆破音上的嘴唇运动，并且在这样做时需要大量练习才能获得自然的声音。 但每个人都可以尝试一点，并听到一些结果。 将这样的麦克风技术与弹出过滤器相结合？ 这是一个坚实的组合。
消音
流行过滤器对消除咝咝声的帮助较小，这通常是高中音和高音过多 EQ 的结果。 录音中太少的咝咝声会使听众难以理解——你需要一定程度的声音才能理解语言。
来自与其重量相称的麦克风的纯信号不会给等式增加太多的静息，一般来说，大多数人自己不会过度静息。 当然也有例外，但如果听起来太“嘶”——重，请尝试在 4kHz-8kHz 之间调整 EQ。 Sibilance 通常会在该范围内，但它可能会有所不同。 您希望在此处将窄范围的频率归零，然后稍微降低电平，这通常意味着使用峰值式 EQ 而不是架式 EQ（它将提高或降低高于或低于它的每个频率，具体取决于在什么类型的架子上）。 您通常可以在任何体面的 EQ 插件中看到您使用的类型。
除非无法忍受齿音，否则最好在录制后进行 EQ 调整，这样您就有更大的灵活性。
邻近效应
这种麦克风技术尤其适用于具有深沉男中音声音的扬声器（尽管适用于所有声音）。 扬声器（或任何声音，实际上）离麦克风越近，在录音中该扬声器声音中较低的类似低音的频率就越响亮。 距离麦克风 8 英寸和距离 4 英寸之间的差异将非常显着。 一般来说，这不仅会是一个更响亮的录音，而且更近的人声的低音水平听起来会更强烈。 也许这听起来是件好事，但它很少用于人声，除非你想要一个深沉的声音效果。
通常，声音低沉的人不需要麦克风的额外帮助就可以听起来像他们一样 - 他们需要的是麦克风清晰响应可以提供的清晰度，并且在等式中添加低音通常会使声音听起来很嘈杂或浑浊。 如果您的录音对象听起来低音太重或低音太重，请告诉他们将头向后移动几英寸，或从麦克风后退一小步，并在扬声器的嘴巴和麦克风的胶囊之间保持距离，直到那些低频被驯服了。
录音环境
这一点很明显，但是你在哪里录音会对录音产生巨大的影响——而且我不只是在谈论你是否在背景中听到汽车喇叭声。 一个有很多玻璃或瓷砖表面的房间会有非常生动的、类似回声的声音，就像大多数浴室或楼梯间一样。 一个铺满地毯和吸音材料的从地板到天花板的房间会发出死声，尽管这可能是有利的，但最自然的声音可能介于两者之间，倾向于频谱的死声端。
您可以在一个真实的、反射式的房间里录音，而不会让扬声器听起来像是在回声室里——尝试用非反射性材料围绕扬声器，并发挥创意。 拥有大型直播室的录音室可能会使用覆盖有布的防护罩（称为图案片）来隔离同一房间内的乐器，并且在很大程度上可以使用。 它不仅可以阻挡一些外部周围的声音，还可以减少反射。 您可以制作自己的图案片，也可以将一些被子盖在适当的高度上，或者将扬声器移到一组窗帘附近。 有些人在装满外套的壁橱里录音。
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实验时要记住这一点：坚硬、有光泽或抛光的表面通常是反射性最强的（瓷砖、玻璃、一些金属），而柔软的布状表面往往会吸收反射（枕头、毯子、窗帘、泡沫，你会得到主意）。 木质表面介于两者之间（取决于木材的饰面和类型），当与附近的一些吸音材料结合使用时，可以产生自然的声音。
增益水平
希望这很容易，但是在开始录制之前，您需要先了解您的主题。 让演讲者给你他们真实的最响亮的声音，并在增益旋钮或推子处于非常低的水平时，慢慢提高音量，直到演讲者的声音经常保持在中间，不要进入红色区域太多，如果完全没有——红色区域表示危险的峰值，这会导致罐头变形。
录制经验不足的歌手的一条经验法则：当你要求他们时，几乎没有人会给你他们最大的音量，因为他们会自觉地限制自己一点。 因此，假设你得到的响亮电平大约是你的对象在唱歌、大笑或大喊大叫时不假思索地实际带入麦克风的音量的 80%，总是比较安全的。 换句话说：以较低的电平录制以避免失真。 之后，您始终可以通过动态压缩器运行特别动态或不规则的人声——许多工程师在录音时应用了一点压缩。
均衡和压缩
EQ和压缩最好在录音后使用，直到你完全理解它们是如何工作的，这可能是一本完整的教科书，所以我们不会在这里详细介绍。 但是请记住，除非您要获得特定的声音效果，否则您对 EQ 和压缩的使用都应该非常微妙 - 大力提升高中音或以高压缩比压扁峰值将导致业余声音录音。
对于您的播客，您可能会想要一种相当透明和干净的自然声音。 如果您的麦克风缺少高中音，请务必将它们提高一到三分贝。 如果听起来很浑浊，您也可以尝试削减一些中低频或低频。 如果嘶嘶声是一个问题，请尝试上一节中讨论的内容。 对于压缩，尽量避免超过 4:1 的比例，尽管这取决于很多因素，但这并不是一个经验法则。 还值得指出的是，如果麦克风放置和人声天赋对齐，一些录音听起来会非常好，以至于不需要压缩和均衡器。 绝对值得一提的是，如果使用 DSP（数字信号处理），大量 USB 麦克风已经添加了一点两者。 每个麦克风都不同，因此在将压缩粘贴到已经有健康剂量的录音之前，请务必了解您的麦克风。
使用正确的麦克风
如果您在市场上购买麦克风，您可能确切地知道您想用它做什么。 但重要的是要意识到，面向音乐家的高端麦克风实际上可能提供比录制播客所需的更高保真度（并且更不方便）。
我们已经测试了大量 USB 麦克风和配件，以确定哪些最适合播客，以及其他场景（以及不同的预算）。 查看我们的最佳 USB 麦克风指南，深入了解为您选择合适的型号。
相信你的耳朵
最重要的是通过耳机和扬声器（如果可能的话）实际聆听您正在录制的内容。 当我们学习新东西时，它可能会让人不知所措，我们可能会让一些事情滑落，我们不一定会接受作为听众检查别人的录音。 当说话者提高声音或大笑时，音频是否失真？ 是否有人移动太多，以至于有时听起来很近，有时却很远？ 您是否听到令人讨厌的衣服沙沙声或塑料水瓶被放下的声音？ 使每个单词都带有 P 的爆破音听起来像微型爆炸吗？
至少一开始，在您认为录制得非常好的播客之后，对您的声音进行建模是个好主意。 您可能没有专业级的工作室和多麦克风设置，但即使是这些场景，仍然需要基本的麦克风技术和放置，并获得正确的电平。 您的目标应该是将麦克风放置设置在一个位置，该位置将为您提供几乎不需要均衡器或不需要压缩的音频 - 您录制的人越有经验，这就越容易。 但是，即使你正在录制以前没有在麦克风前的人，你的工作就是指导他们——尝试通过与扬声器沟通从源头做到这一点，而不是试图“在混音中修复它” ”正如那句古老的行业谚语所说。
底线是：不要想太多，相信你的直觉——当你觉得有些事情很糟糕时，解决它。 当事情听起来不错时，请注意扬声器的嘴相对于麦克风的位置以及您的增益水平。 真正聆听您正在录制的内容，并跟随您的耳朵——当您从一开始就专注于通过麦克风获得最佳声音时，您的录音在混音过程中将需要更少的帮助。