สุดยอดคู่มือการตลาดวิดีโอ (2021)

เผยแพร่แล้ว: 2021-02-09

ในบทความนี้ คุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับการตลาดผ่านวิดีโอ

คู่มือนี้รวมถึง:

  • กรอบงานที่เป็นประโยชน์
  • คำตอบจากผู้เชี่ยวชาญด้านการตลาดวิดีโอ
  • รายละเอียดของวิดีโอ
  • ปฏิบัติที่ดีที่สุด
  • และอีกมากมาย

ดังนั้น หากคุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการสร้างและแก้ไขวิดีโอในปี 2021 คุณจะต้องชอบข้อมูลในคู่มือนี้

อ่านต่อเพื่อดูคู่มือการตลาดวิดีโอฉบับสมบูรณ์ของเรา

การตลาดวิดีโอ 101 [วิดีโอซีรี่ส์]

ดูบทสัมภาษณ์ที่ผ่านมาจาก Video Marketing World เราพูดคุยกับนักการตลาดวิดีโอผู้เชี่ยวชาญเกี่ยวกับการสร้างวิดีโอ การโปรโมต การเติบโตของผู้ชม และการแสดงที่ดีขึ้นต่อหน้ากล้อง

ดูตอนนี้

การตีความของเราว่าวิดีโอคืออะไรและจะนำไปใช้กับธุรกิจได้อย่างไร ในฐานะนักการตลาด เรามักจะพิสูจน์ด้วยตัวเองเพื่อพิสูจน์พลังของวิดีโอภายในบริษัทของเรา และหาวิธีควบคุมพลังนั้น

นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันคิดว่าคุณจะชอบคู่มือนี้

เราต้องการช่วยขยายวิธีที่คุณดูและคิดเกี่ยวกับวิดีโอ


สิ่งที่คุณจะได้เรียนรู้ในคู่มือนี้

เราได้สัมภาษณ์นักการตลาดเนื้อหาและวิดีโอที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในปัจจุบันเพื่อให้คำแนะนำ เครื่องมือ และกลยุทธ์ในการสร้างวิดีโอด้วยตัวคุณเอง

การตลาดวิดีโอคืออะไร?

วิธีสร้างกลยุทธ์การตลาดวิดีโอ

10 วิดีโอการตลาดที่คุณสร้างได้วันนี้

คุณต้องการเกียร์อะไร?

วิธีทำวิดีโอการตลาด

วิธีการตั้งค่าสตูดิโอหรือโฮมออฟฟิศของคุณ

9 การแก้ไขง่ายๆ เพื่อเพิ่มลงในวิดีโอของคุณ

เหตุใดการตลาดภายในจึงมีความสำคัญ


การตลาดวิดีโอคืออะไร?

การตลาดวิดีโอใช้วิดีโอเพื่อสร้างและส่งข้อมูลและการศึกษาให้กับผู้ชมของคุณ และสร้างความต้องการผลิตภัณฑ์หรือบริการของคุณจากผู้บริโภคใหม่

วิธีสร้างกลยุทธ์การตลาดวิดีโอ

นักการตลาดส่วนใหญ่ไม่ใช่มือใหม่ในการสร้างเนื้อหาสำหรับกลุ่มเป้าหมายและผู้มีโอกาสเป็นลูกค้า เป็นหัวใจสำคัญของสิ่งที่เราทำ

แต่เมื่อใด ที่ไหน และประเภทใดที่คุณควรแสดงต่อผู้บริโภคตลอดแคมเปญการตลาดของคุณ

เริ่มต้นด้วยสามหมวดหมู่วิดีโอ

ใส่กลยุทธ์เนื้อหาวิดีโอของคุณในสามหมวดหมู่:

  1. วิดีโอการขับเคลื่อนการเข้าชม (วิดีโอ สั้นและกระชับสำหรับแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย)
  2. วิดีโอการตลาดเนื้อหา (วิดีโอ ที่ยาวและเจาะลึกมากขึ้นสำหรับ YouTube และเว็บไซต์ของคุณ
  3. วิดีโอเว็บไซต์ (“เกี่ยวกับเรา” และวิดีโอรับรอง)

มาดูทีละอย่างกัน:

1. วิดีโอโซเชียลมีเดีย

วิดีโอเหล่านี้มีจุดประสงค์เดียว: เพื่อกระตุ้นการเข้าชม เห็นได้ชัดว่าพวกเขาโฮสต์บนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียเพราะคุณไม่ต้องกังวลว่าใครเป็นเจ้าของวิดีโอนั้น

อย่าคาดหวังว่าพวกเขาจะมีอายุการเก็บรักษานาน พวกเขาโปรโมตบางอย่างเช่นงานที่กำลังจะเกิดขึ้นหรือเนื้อหาอื่นที่คุณต้องการให้คนอื่นเห็น

2. วิดีโอการตลาดเนื้อหา

วิดีโอเหล่านี้มอบสิ่งที่มีคุณค่าซึ่งให้ความรู้หรือสร้างความบันเทิงแก่ผู้ชมของคุณ Andy Crestodina เชื่อว่าวิดีโอประเภทนี้โฮสต์บน YouTube ได้ดีที่สุด

“YouTube เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับการค้นพบ เครื่องมือแนะนำของพวกเขากำลังได้รับความสนใจอย่างมากจากวิดีโอ”

Andy Crestodina จาก Orbit Media

เมื่อวิดีโอของคุณอยู่บน YouTube แล้ว คุณสามารถฝังวิดีโอลงในเว็บไซต์ของคุณได้ เพื่อไม่ให้สูญเสียผู้เยี่ยมชมไซต์ของคุณไป แต่คุณกำลังสร้างผู้ชมบน YouTube ด้วยเช่นกัน

3. เกี่ยวกับเรา / วิดีโอรับรอง

วิดีโอเหล่านี้สร้างความไว้วางใจ คุณจึงต้องการใช้เวลาและเงินมากขึ้นในการผลิต วิดีโอเหล่านี้อธิบายว่าคุณเป็นใครและอาจมีคำรับรองจากลูกค้า

นี่คือวิดีโอที่คุณต้องการโฮสต์บนเว็บไซต์ของคุณ เพื่อให้คุณสามารถควบคุมและเป็นเจ้าของได้อย่างเต็มที่

แอนดี้อธิบายแบบนี้

“นั่นควรจะเป็นผู้เล่นที่ดีกว่า YouTube มาก ด้วย YouTube คุณไม่สามารถควบคุมสีได้ คุณไม่สามารถหยุดไม่ให้สีแนะนำวิดีโออื่นได้ และจากนั้นคุณก็มีผู้คนดูวิดีโอแมวบนเว็บไซต์ของคุณ”

Andy Crestodina จาก Orbit Media

ซึ่งไม่เพียงแต่ช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าจะสร้างเนื้อหาวิดีโอประเภทใด แต่ยังช่วยสร้างความไว้วางใจกับผู้ชมของคุณด้วย

สร้างกลยุทธ์เนื้อหาวิดีโอที่เรียบง่ายและทำซ้ำได้

ก่อนที่คุณจะเพิ่มวิดีโอลงในกลยุทธ์การตลาดเนื้อหา ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีแผนที่มั่นคง

กำลังมองหาสูตรที่ง่ายที่สุดในการสร้างเนื้อหาวิดีโอทุกสัปดาห์ใช่หรือไม่

สร้างสตรีมสดรายสัปดาห์

นั่นคือสิ่งที่เราทำมาเกือบปีแล้ว

ตัวอย่างการสตรีมวิดีโอการตลาดสด
ภาพหน้าจอจากหนึ่งในสตรีมสดล่าสุดของเรา

แต่แม้ว่าคุณจะไม่มีสตรีมแบบสด คุณยังสามารถทำตามกลยุทธ์เนื้อหาวิดีโอของเราได้

ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยวิดีโอหลัก

นักการตลาดส่วนใหญ่คุ้นเคยกับแนวคิดเรื่องเนื้อหาหลัก

คุณนำเนื้อหาชิ้นใหญ่หนึ่งชิ้น (หรือหัวข้อใหญ่หนึ่งหัวข้อ) แล้วแบ่งเป็นหัวข้อหรือคลัสเตอร์อื่นๆ ที่มีขนาดเล็กกว่า

กรอบกลยุทธ์เนื้อหาการตลาดวิดีโอ
ตัวอย่างกรอบกลยุทธ์เนื้อหาการตลาดวิดีโอ

แทนที่จะแบ่งเป็นหัวข้อต่างๆ มาดูกันว่าเราแบ่งมันออกเป็นสื่อประเภทต่างๆ ได้อย่างไร

หนึ่งสตรีมสดของ TechSmith ได้รับ:

  • โพสต์บน YouTube
  • เพิ่มในฟีดพอดคาสต์ของเราแล้ว
  • สร้างในบล็อกโพสต์
  • ตัดเป็นคลิปลงโซเชียล
  • สร้างเป็นกราฟิกโซเชียล

ต้องการที่จะดำเนินการให้ดียิ่งขึ้น?

ลอง:

  • การโพสต์บล็อกของคุณเป็นบทความใน LinkedIn หรือ Medium
  • การสร้างคู่มือทรัพยากรที่สามารถดาวน์โหลดได้
  • กำลังส่งอีเมลที่แยกย่อยและเชื่อมโยงไปยังวิดีโอ

วิดีโอสตรีมแบบสดเป็นเพียงตัวอย่างหนึ่ง แต่คุณสามารถใช้วิธีการเดียวกันนี้กับวิดีโอเกือบทั้งหมดที่คุณสร้างได้

ใช้กรอบการแจกจ่ายวิดีโอ

หากการสร้างวิดีโอเป็นครึ่งแรกของการต่อสู้ การแจกจ่ายเป็นครั้งที่สอง

การจัดจำหน่ายเป็นกระดูกสันหลังของแผนการตลาดเนื้อหาที่มั่นคง

วิธีที่คุณเข้าถึงการแจกจ่ายวิดีโอของคุณนั้นขึ้นอยู่กับตัวแปรจำนวนหนึ่ง:

  • ผู้ชมของคุณ
  • เป้าหมายของคุณ
  • และแพลตฟอร์มใดที่คุณมีสถานะที่แข็งแกร่ง

แผนการจัดจำหน่ายทุกแผนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ดังนั้น แม้ว่าเราจะเขียนแผนการจัดจำหน่ายให้คุณไม่ได้ แต่เราสามารถตรวจสอบข้อควรพิจารณาที่สำคัญและให้แนวคิดบางอย่างแก่คุณได้

คิดถึงวิดีโอโฮสติ้ง

หากคุณสร้างวิดีโอและต้องการเผยแพร่บนเว็บไซต์ของคุณ คุณต้องพิจารณาโฮสต์

ในการเลือกแพลตฟอร์มโฮสติ้งที่เหมาะสม คุณต้องเข้าใจความต้องการของคุณ แพลตฟอร์มการโฮสต์วิดีโอนั้นมีคุณสมบัติที่คล้ายคลึงกันแต่แตกต่างกัน ทำให้บางแพลตฟอร์มมีความเหมาะสมมากกว่าสำหรับบางสถานการณ์

ใช้การเพิ่มประสิทธิภาพกลไกค้นหาวิดีโอ (SEO)

องค์กรที่ใช้วิดีโอในการทำการตลาดจะได้รับการเข้าชมเว็บจากการค้นหาเพิ่มขึ้น 41% เมื่อเทียบกับองค์กรที่ไม่ใช้

การวิจัยของเราพบว่าคนส่วนใหญ่พบวิดีโอที่ดูล่าสุดโดยการค้นหา

นั่นคือเหตุผลที่คุณต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับชื่อวิดีโอของคุณและปฏิบัติตามแนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดสำหรับ SEO

คนส่วนใหญ่ลงเอยด้วยการเผยแพร่วิดีโอบน YouTube (แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ใช้ YouTube เพื่อโฮสต์วิดีโอเดียวกันบนเว็บไซต์) เนื่องจาก YouTube เป็นเครื่องมือค้นหาที่มีผู้ใช้มากที่สุดเป็นอันดับสองรองจาก Google คุณต้องการมีเนื้อหาในที่ที่ผู้คนกำลังค้นหา

นี่คือไฮไลท์ SEO บางส่วน ที่ต้องจำไว้:

ชื่อควรมีอักขระไม่เกิน 70 ตัว หากเป็นไปได้

ตัวอย่างชื่อยูทูป

แม้ว่าคำอธิบายจะมีอักขระได้มากถึง 5,000 ตัว แต่จะมีเพียง 157 อักขระแรกเท่านั้นที่จะปรากฏในผลการค้นหา

มุ่งเน้นที่การนำคีย์เวิร์ดและหัวข้อหลักไปไว้ด้านหน้าคำอธิบาย

ตัวอย่างคำอธิบาย youtube

ลิงก์ไปยังเนื้อหาหรือหน้าเว็บที่เป็นประโยชน์อื่นๆ ที่ส่วนท้ายของคำอธิบาย YouTube ของคุณ หากผู้คนสนใจเนื้อหาของคุณมากขึ้น อย่าปล่อยให้พวกเขาตามล่าหามัน

ตัวอย่างลิงก์คำอธิบาย youtube

สร้างคำบรรยายสำหรับวิดีโอของคุณ วิธีนี้จะช่วยให้ผู้คนเข้าใจข้อความในวิดีโอของคุณแม้จะปิดเสียงอยู่หรือเป็นคนหูหนวกหรือมีปัญหาทางการได้ยินก็ตาม

ตัวอย่างคำบรรยาย youtube

นี่เป็นเพียงเคล็ดลับพื้นฐาน หากคุณต้องการปรับปรุง SEO ให้เลือกแพลตฟอร์มโฮสติ้งมืออาชีพที่มีเครื่องมือ SEO ในตัวเพื่อช่วยเหลือคุณมากยิ่งขึ้น

เคล็ดลับสำหรับมือโปร: ทำสำเนาวิดีโอของคุณเพื่อช่วยเขียนชื่อ คำอธิบาย และแท็กของวิดีโอ การถอดเสียงไม่เพียงแต่จะให้พื้นฐานสำหรับคำอธิบายของคุณเท่านั้น แต่ยังช่วยให้คุณเห็นคำหลักที่ปรากฏขึ้นบ่อยครั้งในวิดีโอของคุณ

10 วิดีโอการตลาดที่คุณสร้างได้วันนี้

ไม่สำคัญว่าคุณจะทำงานในบริษัทที่ติดอันดับ Fortune 500 หรือธุรกิจขนาดเล็ก การตลาดผ่านวิดีโอสำหรับธุรกิจของคุณไม่ควรล้นหลาม

แม้ว่าคุณจะเป็นคนเดียวในองค์กรที่สนับสนุนเนื้อหาวิดีโอ ฉันหวังว่าคุณจะก้าวไปข้างหน้าในการปฏิวัติวิดีโอ

แต่คุณจะเริ่มต้นที่ไหน

เพื่อให้ได้ผลตอบแทนสูงสุดจากเงินของคุณ ให้เริ่มด้วยวิดีโอแนะนำ

วิดีโอการสอนก็จะแสดงความรู้ของคุณให้คนอื่นเห็น และได้รับความนิยมมากขึ้นทุกปี

ไม่ว่าคุณจะต้องสาธิตกระบวนการทางเทคนิคสำหรับคุณลักษณะผลิตภัณฑ์ใหม่ หรือสอนเพื่อนร่วมงานใหม่ของคุณให้ใช้อีเมลของเธออย่างไร วิดีโอก็เป็นวิธีที่ดีในการสื่อสาร

กว่าครึ่งของประเภทวิดีโอทั่วไปที่นักการตลาดลงทุนคือวิดีโอแนะนำประเภทหนึ่ง

นั่นทำให้คุณมีวิดีโอดีๆ มากมายให้คุณเริ่มต้น

ที่จริงแล้ว ต่อไปนี้คือวิดีโอ 10 ประเภทที่ธุรกิจของคุณสามารถเริ่มสร้างได้ตั้งแต่วันนี้:

  1. วิดีโอ Screencast
  2. วิดีโอโซเชียลมีเดีย
  3. วิดีโอการตลาดเนื้อหา YouTube
  4. วิดีโออธิบาย
  5. วิดีโอสาธิตซอฟต์แวร์
  6. วิดีโอเรื่องราวของลูกค้า
  7. วีดีโอการอบรม
  8. วิดีโอสอนหรือวิธีการใช้งาน
  9. วีดีโอนำเสนอ
  10. ไมโครวิดีโอ

คุณต้องการอุปกรณ์อะไรในการทำวิดีโอการตลาด?

เมื่อเริ่มต้นใช้งานวิดีโอ คุณจะรู้สึกหนักใจและเหมือนไม่มีเครื่องมือที่เหมาะสมในการสร้างวิดีโอของคุณ

อุปกรณ์ระดับไฮเอนด์ทำให้คุณรู้สึกถูกกฎหมาย และคุณไม่สามารถปฏิเสธความแตกต่างด้านคุณภาพได้ แต่อุปกรณ์พิเศษหมายถึงการได้มาซึ่งทักษะและความรู้เฉพาะทางซึ่งต้องใช้เวลาและการฝึกอบรมเป็นอย่างมาก

แต่นี่คือข่าวดี — เมื่อเริ่มต้นกับวิดีโอ อย่ากังวลกับอุปกรณ์มากเกินไป

คุณสามารถสร้างวิดีโอคุณภาพสูงด้วยสิ่งต่างๆ เช่น ซอฟต์แวร์บันทึกหน้าจอหรือสมาร์ทโฟน และความคิดสร้างสรรค์เล็กน้อย

และเครื่องมือพื้นฐานเพิ่มเติมเหล่านี้สามารถช่วยให้คุณเรียนรู้การสร้างวิดีโอและเทคนิคที่คุณต้องการเมื่ออัปเกรดอุปกรณ์ของคุณ

นี่คือสิ่งที่คุณต้องเริ่มต้น

1. ไมโครโฟน

ไม่ว่าจะใส่อุปกรณ์พกพาลงในกล้องหรือคอมพิวเตอร์โดยตรง ไมโครโฟนจะช่วยปรับปรุงคุณภาพโดยรวมของวิดีโอของคุณ

ไมโครโฟนที่ดีไม่จำเป็นต้องมีราคาแพง แต่คุ้มค่ากับการลงทุน

2. เครื่องบันทึกหน้าจอและโปรแกรมตัดต่อวิดีโอ

เมื่อคุณเลือกซอฟต์แวร์บันทึกหน้าจอ ให้เลือกเครื่องมือที่มีฟีเจอร์การบันทึก การแก้ไข และการแชร์ในตัว มันจะช่วยคุณประหยัดเวลาและให้คุณทำงานทั้งหมดของคุณในเครื่องมือเดียว

การบันทึกหน้าจอเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการสร้างวิดีโอ YouTube โดยไม่ต้องใช้กล้อง

3. แสงสว่าง

เมื่อคุณบันทึกวิดีโอจากกล้องหรือแม้แต่เว็บแคม ไฟวิดีโอจะสร้างความแตกต่างอย่างมากในรูปลักษณ์ของคุณและคุณภาพโดยรวม

อีกครั้ง คุณไม่จำเป็นต้องเลือกอุปกรณ์ให้แสงวิดีโอระดับมืออาชีพเต็มรูปแบบ แม้แต่ไฟวงแหวน LED ราคาไม่แพงก็ช่วยได้

4. กล้องหรือเว็บแคม

กล้องสามารถลงทุนขนาดใหญ่ได้ตั้งแต่หลายร้อยถึงหลายพันดอลลาร์

แม้ว่า DSLR หรือกล้องระดับไฮเอนด์อื่นๆ จะสามารถปรับปรุงรูปลักษณ์ของวิดีโอของคุณได้อย่างมาก แต่ก็ยังเพิ่มการตั้งค่าและตัวเลือกมากมายเพื่อจัดการ ซึ่งเพิ่มความซับซ้อนในการถ่ายวิดีโอของคุณ

ไม่ใช่ทุกคนที่จำเป็นต้องออกไปซื้อกล้อง DSLR แฟนซีเพื่อถ่ายวิดีโอ

อันที่จริง คนส่วนใหญ่สามารถอยู่กับวิดีโอที่เป็นเม็ดเล็ก ๆ น้อย ๆ ได้ตราบเท่าที่เสียงนั้นฟังดูดี

ในการเริ่มต้น ฉันจะมุ่งเน้นไปที่การรับไมโครโฟน USB ภายนอกเพื่อปรับปรุงคุณภาพเสียงของคุณ

ในกรณีที่คุณสงสัย นี่คือตัวอย่างวิดีโอล่าสุดที่ฉันถ่ายโดย Matt Pierce, TechSmith's Learning and Video Ambassador

เขาใช้กล้อง DSLR และในขณะที่ฉันมีเว็บแคมภายนอก

สำหรับการเปรียบเทียบ การตั้งค่าของเขามีค่าใช้จ่ายมากกว่า $1,000+ ในขณะที่เว็บแคมของฉันคืนค่าให้ฉันเพียง $100

สำหรับคนส่วนใหญ่ ฉันขอแนะนำให้ใช้ไมโครโฟนภายนอกและเว็บแคมภายนอก จากนั้นจึงเลื่อนขึ้นจากที่นั่นหลังจากที่คุณสร้างวิดีโอหลายรายการแล้ว

และอย่าลืม พวกเราส่วนใหญ่พกกล้อง HD หรือแม้แต่ 4K ติดตัวไปตลอดทั้งวัน สมาร์ทโฟนของคุณน่าจะถ่ายวิดีโอคุณภาพสูง ใช้มัน!

นี่คือสิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า:

“หากต้องการปรับปรุงคุณภาพวิดีโอของคุณอย่างง่ายดาย ให้ใช้ไมโครโฟนภายนอก ฉันใช้ไมโครโฟน Yeti podcasting และย้ายออกจากเฟรมวิดีโอ คุณสามารถใช้ไมโครโฟนแบบหนีบเสื้อได้

และระวังเสียงรบกวนรอบข้าง

น่าทึ่งมากที่ความถี่ที่คุณได้รับจากเครื่องปรับอากาศหรือเสียงพื้นหลังอื่นๆ เมื่ออยู่ในสภาพแวดล้อมในสำนักงาน ซึ่งสามารถสังเกตเห็นได้ชัดเจนและทำให้เสียสมาธิในวิดีโอของคุณ” — JAY BAER ผู้ก่อตั้ง Convince & Convert และผู้แต่งหนังสือขายดี 6 เล่มของ New York Times

“พ่อของฉันโทรหาฉันเมื่อวันก่อนและเขาก็พูดว่า 'ฉันจะซื้อกล้องดิจิตอลตัวไหนดี' ฉันพูดว่า 'โทรศัพท์ของคุณ' และเราก็หัวเราะกันเล็กน้อยเพราะฉันคิดว่าบางครั้งผู้คนก็ลืมไปว่าโทรศัพท์ของเรามีพลังมากแค่ไหน” — MADALYN SKLAR นักวางกลยุทธ์วิดีโอสด และผู้สร้างวิดีโออย่างโปรแกรม Rockstar

“ฉันเชื่ออย่างมากในการเริ่มต้นจากสิ่งที่คุณมีและการเป็นผู้สร้างอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม ก่อนอัปเกรดอุปกรณ์ ฉันได้ขยายช่อง YouTube จากศูนย์เป็น 50,000 คนโดยการบันทึกหน้าหน้าต่าง ใช้เว็บแคม และวางคอมพิวเตอร์บนกองหนังสือเป็นขาตั้งชั่วคราว”

ซันนี่ เลนนาร์ดุซซี

“การตระหนักถึงคุณภาพเสียงที่ดีจะทำให้คุณประสบความสำเร็จอย่างมาก มองหาตัวเลือกไมโครโฟนภายนอกใน Amazon หรือ B&H Photo ที่เข้ากันได้กับกล้องของคุณ (มีตัวเลือกมากมายที่เหมาะกับสมาร์ทโฟนซึ่งเพียงแค่เสียบเข้ากับแจ็คไมโครโฟนของคุณ)

ถ้าคุณไม่ขยันกับเสียงและโพสต์วิดีโอที่ฟังยาก ไม่น่าจะมีคนจำนวนมากที่ติดอยู่ในช่วง 30 วินาทีแรก หรือน้อยกว่านั้นมาก” — เอมี่ แลนดิโน

วิธีทำวิดีโอการตลาด

1. ตั้งเป้าหมายและวางแผนล่วงหน้า

ผู้ดูเชื่อมต่อกับวิดีโอในระดับอารมณ์ที่เนื้อหาประเภทอื่นไม่สามารถทำซ้ำได้ และอารมณ์เหล่านี้ส่งผลต่อความภักดีและการตัดสินใจ

จากการศึกษาของ Tempkin Group ในปี 2559 เมื่อผู้คนมีความสัมพันธ์ทางอารมณ์เชิงบวกกับแบรนด์ พวกเขามักจะไว้วางใจบริษัท ซื้อจากบริษัท และให้อภัยความผิดพลาดของบริษัท

อย่างไรก็ตาม ในการทำเช่นนี้ วิดีโอของคุณต้องมีจุดประสงค์

วิดีโอที่ไม่มีจุดประสงค์ก็เหมือนการเดินป่าที่ไร้ร่องรอย คุณต้องกำหนดเป้าหมายเพื่อไปที่ใดที่หนึ่ง เนื้อหาวิดีโอต้องการเป้าหมายและโครงสร้างเพื่อช่วยให้ผู้ดูเห็นสิ่งที่คุณต้องการให้พวกเขาเห็น

กระบวนการผลิตวิดีโอที่ดีที่สุด ไม่ว่าวิดีโอจะมีขนาดเท่าใด ให้เริ่มต้นด้วยการถามคำถามง่ายๆ:

คุณต้องการให้ผู้ดูทำอะไรหรือทำความเข้าใจหลังจากดูวิดีโอของคุณแล้ว

ยิ่งคำตอบของคุณเป็นรูปธรรมมากเท่าไร ก็ยิ่งดีเท่านั้น

การมุ่งเป้าไปที่เป้าหมายเดียวเป็นศูนย์ คุณจะไม่ต้องจมอยู่กับความคิดมากเกินไป ซึ่งจะช่วยให้คุณผลิตวิดีโอที่ตรงประเด็นมากขึ้น เมื่อคุณรู้จุดประสงค์ของวิดีโอแล้ว ให้นึกถึงวิธีใช้และเผยแพร่วิดีโอ

จะโพสต์บน YouTube, Facebook และ Twitter หรือไม่ มันอยู่ใน Instagram หรือไม่? เป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญอีเมลหรือไม่

กำหนดศักยภาพและการใช้งานที่เป็นไปได้ทั้งหมดสำหรับวิดีโอของคุณก่อนถ่ายทำ สิ่งนี้ทำให้คุณสามารถวางแผนสำหรับคลิป ช็อต และรูปภาพที่คุณต้องการเพื่อปรับแต่งวิดีโอของคุณสำหรับแต่ละแพลตฟอร์มการจัดจำหน่าย แทนที่จะไล่ตามในขั้นตอนหลังการผลิต

ดังที่คุณทราบ แพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียไม่ได้เสนอตัวเลือกเดียวที่เหมาะกับเนื้อหาของคุณ การตั้งค่าของผู้ใช้และรูปแบบต่างๆ ของแพลตฟอร์มสร้างรายการแนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดสำหรับแต่ละแพลตฟอร์มที่น่าสับสน

เมื่อพูดถึงวิดีโอ นี่คือสิ่งที่คุณต้องจำไว้:

แพลตฟอร์ม ความยาวสูงสุด ขนาดไฟล์สูงสุด รูปแบบในอุดมคติ
อินสตาแกรม 60 วินาที 4 กิกะไบต์ ต่ำสุด: 600 x 600 สูงสุด: ความละเอียด 1080 x 1080
ทวิตเตอร์ 2 นาที 20 วินาที 512MB ความละเอียด 1080 x 1080 หรือ 1080 x 1920
เฟสบุ๊ค 240 นาที 10 GB ความละเอียด 1080 x 1080 หรือ 1080 x 1920
YouTube 15 นาที* 128GB ต่ำสุด: คือ 426 x 240 ความละเอียดสูงสุด 3840 x 2160
LinkedIn 30 นาที 5GB ต่ำสุด: 256 x 144 สูงสุด: 4096 x 2304 ความละเอียด
*บน YouTube ความยาวสูงสุดเริ่มต้นคือ 15 นาที แต่สามารถขยายได้โดยใช้ช่องที่ได้รับการยืนยัน
เคล็ดลับแบบมือโปร: การที่บทสนทนาของคุณฟังดูดีบนกระดาษไม่ได้หมายความว่าจะถ่ายทอดออกมาในวิดีโอของคุณ กำหนดเวลาอ่านก่อนยิง การอ่านอย่างละเอียดจะช่วยให้คุณได้ยินพื้นที่ที่ไม่รุนแรงเท่าที่ปรากฏบนกระดาษ ระยะเวลาในการอ่านข้อมูลจะช่วยให้คุณเห็นว่าสคริปต์ของคุณมีความยาวที่เหมาะสมหรือไม่

เมื่อคุณได้กำหนดวัตถุประสงค์ของวิดีโอแล้ว ก็ถึงเวลาวางแผนวิดีโอด้วยสคริปต์ กระดานเรื่องราว หรือโครงร่าง

2. สคริปต์วิดีโอของคุณ

สคริปต์เป็นเครื่องมือในการวางแผนที่เป็นทางการที่สุด ใช้สคริปต์หากคุณกำลังสร้างวิดีโอที่คุณต้องการควบคุมสิ่งที่จะพูด

เจาะจงและวางแผนภาพ (ช็อต มุม กราฟิก ฯลฯ) ที่จะมากับบทสนทนาแต่ละบรรทัด

การรับ ชมที่แนะนำ: กลยุทธ์การเขียนสคริปต์ที่ดีที่สุดเมื่อคุณเพิ่งเริ่มต้น

3. สตอรี่บอร์ดวิดีโอของคุณ

กระดานเรื่องราวสามารถใช้เป็นสื่อกลางระหว่างสคริปต์และโครงร่างได้

แต่ถึงแม้คุณจะเขียนสคริปต์ทั้งหมด กระดานเรื่องราวจะช่วยให้คุณเห็นภาพว่าวิดีโอของคุณจะมีหน้าตาเป็นอย่างไรในแต่ละช็อต

ในการสร้างกระดานเรื่องราว ให้วาดวิดีโอของคุณทีละเฟรมและใส่บันทึกย่อสำหรับแต่ละวิดีโอ

บันทึกย่อเหล่านั้นอาจรวมถึงบทสนทนา การตัด ช็อต คำถาม หรือกราฟิกเฉพาะที่คุณจะใช้เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของคุณ

จำไว้ว่าอย่าเริ่มกระดานเรื่องราวจนกว่าคุณจะกำหนดวัตถุประสงค์ของวิดีโอได้แล้ว ทุกเฟรมจำเป็นต้องผูกกลับเข้าไปในจุดประสงค์นั้นหรือมีบทบาทในการเล่าเรื่องนั้น

คำแนะนำแบบมือโปร: การสร้างสตอรีบอร์ดสามารถช่วยให้คุณคิดทบทวนไอเดียของคุณอย่างละเอียดแล้ววางลงบนกระดาษ ประโยชน์ของสตอรีบอร์ดเหนือโครงร่างคือคุณต้องคิดให้ถี่ถ้วนในแต่ละเฟรม ซึ่งจะกระตุ้นให้คุณวางแผนมากขึ้น

4. ร่างวิดีโอของคุณ

โครงร่างเป็นเครื่องมือการวางแผนที่เป็นทางการน้อยที่สุด

ใช้โครงร่างวิดีโอเมื่อคุณสร้างวิดีโอที่หัวข้อมีความยืดหยุ่นในการพูด

เราพบว่าโครงร่างจะมีประโยชน์มากที่สุดกับวิดีโอสัมภาษณ์หรือวิดีโอบล็อก

ต่อไปนี้คือตัวอย่างพื้นฐานของโครงร่างสคริปต์ที่คุณสามารถใช้เพื่อเริ่มต้น:

ตัวอย่างโครงร่างวิดีโอการตลาด

ระบุวัตถุประสงค์ของวิดีโอที่ด้านบนของโครงร่าง หากเป็นวิดีโอแบบสัมภาษณ์ ให้เขียนคำถามที่คุณจะถามในหัวข้อของคุณ พร้อมรับคำตอบเพื่อบรรลุวัตถุประสงค์ของคุณ หากเป็นวิดีโอสไตล์ vlog ให้เขียนประเด็นที่หัวข้อของคุณจะนำเสนอ

เคล็ดลับแบบมือโปร: หากคุณกำลังสร้างวิดีโอแบบสัมภาษณ์ ให้พูดคุยกับหัวข้อของคุณก่อนการถ่ายทำเกี่ยวกับคำถามที่คุณจะถามเพื่อให้พวกเขาสามารถวางแผนคำตอบได้ จัดเตรียมแนวคิดเกี่ยวกับสิ่งที่จะพูดเพื่อตอบคำถามของคุณ การเตรียมการนี้ไม่ได้หมายความว่าผลลัพธ์สุดท้ายของคุณจะรู้สึกว่าถูกจัดฉาก ตัวแบบของคุณจะพร้อมมากขึ้น ซึ่งจะทำให้การถ่ายภาพของคุณมีประสิทธิภาพมากขึ้น

สิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญพูด...

“เมื่อตอนที่ฉันเริ่มสร้างเนื้อหาวิดีโอครั้งแรก ฉันเลือกหัวข้อที่ฉันหลงใหลซึ่งมีส่วนทำให้เกิดความเชี่ยวชาญที่ฉันต้องการเป็นที่รู้จัก และฉันต้องการแบ่งปันกับคนทั่วโลก วันนี้ยังคงเป็นเรื่องจริง แต่ฉันก็มองไปยังผู้ชมด้วยว่าพวกเขาต้องการดูหัวข้อวิดีโอใดโดยเฉพาะ” — AMY LANDINO ผู้ร่วมก่อตั้ง Aftermarq และผู้แต่ง Vlog Like a Boss ที่ขายดีที่สุด

“วิธีแรกที่ฉันตัดสินใจว่าจะสร้างเนื้อหาวิดีโอใดคือการคิดเหมือนลูกค้าของฉัน ฉันมุ่งเน้นที่การตอบคำถามที่พบบ่อยของลูกค้าด้วยวิดีโอของฉัน” — SUNNY LENARDUZZI ผู้ก่อตั้ง YouTube for Boss และผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างแบรนด์วิดีโอ

5. บันทึกเสียงของคุณทับ

หากคุณกำลังบันทึกการสาธิตซอฟต์แวร์ วิดีโอแนะนำ หรือวิดีโออื่นๆ โดยไม่มีฟุตเทจจากกล้อง ถึงเวลาบันทึกคำบรรยายแล้ว

ฉันเป็นแฟนตัวยงของ Audio-First Workflow

Camtasia มาพร้อมกับคุณสมบัติการบันทึกเสียงในตัวที่ใช้งานง่าย และเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม หากคุณมีประสบการณ์ในการบันทึกและแก้ไขเสียง เป็นตัวเลือกที่ดี

แต่คุณยังสามารถตรวจสอบ TechSmith Audiate ได้

Audiate ยกระดับการบันทึกเสียงพากย์และการแก้ไขไปสู่ระดับที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงโดยถ่ายทอดเสียงของคุณแบบเรียลไทม์ใน ขณะที่คุณบันทึก จากนั้น คุณสามารถแก้ไขเสียงของคุณได้อย่างแท้จริงเหมือนกับที่คุณแก้ไขข้อความในเอกสาร

ดังนั้น แทนที่จะจ้องมองที่รูปคลื่นและพยายามคิดว่าคุณพูดอะไรและที่ไหน คุณสามารถดูมันได้โดยตรงจากหน้าจอของคุณ

Audiate จะตั้งค่าสถานะ “อืม” “เอ่อ” และความลังเลอื่นๆ ทั้งหมดของคุณโดยอัตโนมัติ เพื่อให้คุณสามารถค้นหาและลบออกได้อย่างง่ายดาย คุณสามารถลบทั้งหมดได้ในครั้งเดียว

มีเสียงที่บันทึกไว้แล้ว? นำเข้าไปยัง Audiate และมันจะถอดเสียงให้คุณ

เมื่อเสร็จแล้ว ให้บันทึกไฟล์เสียงและนำเข้าไปยัง Camtasia คุณยังสามารถส่งออกข้อความที่แก้ไขเป็นการถอดเสียงหรือเป็นไฟล์ SRT สำหรับคำอธิบายภาพ

และเชื่อฉันเถอะ คุณต้องการบรรยายวิดีโอของคุณ

6. บันทึกหน้าจอหรือถ่ายวิดีโอของคุณ

เริ่มต้นด้วยการล้างหน้าจอคอมพิวเตอร์และปิดแอปพลิเคชันที่ไม่จำเป็น ปิดการแจ้งเตือนที่อาจปรากฏขึ้น

ถัดไป เปิดแอปพลิเคชันที่คุณต้องการบันทึกและดำเนินการฝึกหัดแบบฝึกหัดเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องการแสดงให้ผู้ชมเห็น วิธีนี้จะช่วยให้คุณเคลื่อนเคอร์เซอร์ได้อย่างราบรื่น และสุดท้าย คุณก็จะมีการแก้ไขที่น้อยลง

จากนั้นเปิดเครื่องบันทึก Camtasia และบันทึกหน้าจอของคุณเหมือนกับที่คุณฝึกฝน อย่าลืมว่าถ้าพลาดอย่าหยุด! เพียงหยุดชั่วคราวแล้วเริ่มทันทีก่อนเกิดข้อผิดพลาด คุณสามารถทำให้สิ่งต่างๆ ราบรื่นขึ้นได้เสมอเมื่อแก้ไขในภายหลัง

หากคุณต้องการวิธีง่ายๆ ในการเพิ่มการมีส่วนร่วมและช่วยให้ผู้ดูเชื่อมต่อกับเนื้อหาของคุณ ให้ลองเพิ่มการบันทึกเว็บแคมลงใน screencast ของคุณ

เมื่อคุณบันทึกเดสก์ท็อปเสร็จแล้ว คุณสามารถแก้ไขวิดีโอของคุณได้

เมื่อถ่ายวิดีโอด้วยกล้อง ให้เริ่มต้นด้วยการรวบรวมอุปกรณ์ที่คุณต้องการสำหรับวิดีโอของคุณ จำไว้ว่าอย่าใช้อุปกรณ์มากเกินไป คุณสามารถรับวิดีโอคุณภาพสูงด้วยเครื่องมือเพียงห้าอย่าง:

  • ขาตั้งกล้อง
  • สมาร์ทโฟน
  • ไมโครโฟน
  • ฉากหลังที่สะอาด
  • ไฟ

ตั้งค่าพื้นที่บันทึกของคุณและตรวจสอบให้แน่ใจว่าพื้นที่นั้นมีแสงสว่างเพียงพอ (เพิ่มเติมจากด้านล่าง) บันทึกในที่ที่มีแสงธรรมชาติส่องเข้ามามากหรือเพิ่มแสงวิดีโอลงในรายการอุปกรณ์ของคุณ

วางกล้องไว้บนขาตั้งกล้องและจัดตำแหน่งให้ใกล้กับวัตถุมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยที่ยังคงได้รับทุกสิ่งที่คุณต้องการในการถ่ายภาพ การอยู่ใกล้วัตถุจะช่วยให้คุณได้เสียงที่ดีที่สุดเมื่อบันทึกด้วยกล้องสมาร์ทโฟน

เมื่อฉากถูกตั้งค่าแล้ว ให้ใช้กระดานเรื่องราวและสคริปต์เพื่อแนะนำคุณตลอดแต่ละขั้นตอน

จำไว้ว่าเพียงเพราะคุณมีวิดีโอจากกล้อง ไม่ได้หมายความว่าคุณจะใช้วิดีโอบนหน้าจอไม่ได้ด้วย วิดีโอที่ดีที่สุดบางรายการมีทั้งสองอย่าง และ Camtasia ทำให้ง่ายต่อการรวมกล้องและวิดีโอบนหน้าจอในโครงการเดียว

วิธีการตั้งค่าสตูดิโอหรือโฮมออฟฟิศของคุณ

ไม่ว่าคุณจะใช้สตูดิโอแบบดั้งเดิม ในบ้าน หรือต้องการถ่ายวิดีโอสัมภาษณ์ด้วยแล็ปท็อป คุณก็ทำได้!

แม้ว่าคุณจะทำคนเดียว แต่เคล็ดลับต่อไปนี้จะช่วยให้คุณสำรวจกระบวนการได้สำเร็จ

ตอนนี้ มาใช้เวลาสักครู่เพื่อพูดถึงฉากรอบๆ ตัวคุณและผู้คนที่คุณเลือกให้เป็นส่วนหนึ่งของมัน

จัดการกับความยุ่งเหยิง

บ่อยครั้งที่นักการตลาดเนื้อหาถ่ายทำในพื้นที่สำนักงานหรือธุรกิจ ด้วยความเคารพต่อการตั้งค่าธุรกิจ สิ่งเหล่านี้จึงไม่ใช่สิ่งที่น่าสนใจที่สุดในการดู

พวกเขายังไม่ได้ตั้งค่าสำหรับการถ่ายวิดีโอ แม้ว่าอาจดูสะอาดตา แต่กระดาษ รายการเดสก์ท็อป กองโฟลเดอร์ สายไฟ และแท่นวางอาจทำให้วิดีโอของคุณดูยุ่งเหยิงและเสียสมาธิ

หาสถานที่ถ่ายภาพที่มีพื้นหลังและฉากหน้าที่เงียบสงบ ทำความสะอาดหากคุณต้องการและวางแผนมุมกล้องของคุณเพื่อครอบตัดสิ่งของที่มากเกินไปซึ่งสร้างเสียงรบกวนและสิ่งรบกวนที่ไม่ต้องการ

หากฉากของคุณน่าเบื่อ ให้เพิ่มอุปกรณ์ประกอบฉากที่น่าสนใจและเป็นธรรมชาติ แม้แต่ต้นไม้สูงหรืองานศิลปะก็ช่วยได้

ข้อควรพิจารณาในการถ่ายภาพที่โต๊ะทำงานของคุณ

ไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะดูวิดีโอของผู้เชี่ยวชาญเฉพาะด้านจากบริษัท A สัมภาษณ์ผู้เชี่ยวชาญในหัวข้ออื่นจากบริษัท B

อาสาสมัครทั้งสองนั่งที่โต๊ะและจ้องมองเว็บแคมด้วยหูฟังเอียร์บัดสีขาว

แม้ว่าจะไม่มีอะไรผิดปกติโดยเนื้อแท้ แต่การเปลี่ยนแปลงง่ายๆ เพียงเล็กน้อยก็สามารถทำให้มันสะอาดขึ้นได้มาก

สุดท้ายนี้ หากเมื่อถ่ายภาพจากแล็ปท็อป ให้หาพื้นที่เงียบสงบ

เคล็ดลับแบบมือโปร: ใช้เว็บแคมภายนอกที่ติดตั้งอยู่ด้านหลังแล็ปท็อปของคุณ หรือเปลี่ยนกล้อง DSLR ให้เป็นเว็บแคมเพื่อคุณภาพวิดีโอที่เหนือกว่า ในการดำเนินการนี้ คุณต้องเชื่อมต่อกล้อง DSLR กับแล็ปท็อปผ่านตัวจับภาพ HDMI (เช่น AJA U-TAP HDMI Capture)

ต่อไป มาพูดคุยถึงข้อควรพิจารณาบางประการเกี่ยวกับพรสวรรค์และเทคนิคในสำนักงานของคุณที่คุณสามารถใช้ฝึกสอนแม้กระทั่งผู้ที่ไม่เต็มใจและแข็งทื่อที่สุดเพื่อความยิ่งใหญ่

คัดเลือกพรสวรรค์

กังวลเกี่ยวกับการปรากฏตัวบนกล้อง? โปรดจำไว้ว่า ไม่จำเป็นต้องเป็นคุณในวิดีโอ

คุณสามารถเลือกใครก็ได้—ทุกคนในสำนักงานของคุณ—เพื่อเข้าร่วมในวิดีโอของคุณ ขั้นแรก รับสมัครคนที่สบายใจที่จะพูดต่อหน้าผู้ฟัง

มองหาเพื่อนร่วมงานที่มาประชุมบ่อยหรือพูดคุยในที่ประชุม หากคุณไม่พบบุคคลนี้ ให้มองหาผู้ที่แสดงความสามารถในระดับหนึ่ง

บางทีพวกเขาอาจอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียงหรือโค้ชทีมฟุตบอลของลูก ประสบการณ์เหล่านี้พัฒนาทักษะการพูดให้กระชับและแม่นยำยิ่งขึ้น

เพื่อส่งโทรเลขหรือไม่ส่งเครื่องแจ้ง

ผู้คนต่างรักและเกลียดชังเครื่องส่งโทรเลข เมื่อใช้อย่างดี ตัวแบบจะดูขัดเกลา มีชื่อเสียง และน่าเชื่อถือในหัวข้อที่พวกเขากำลังพูดคุยกัน

เมื่อสิ่งนี้ไม่เกิดขึ้น ตัวแบบจะดูตรงกันข้าม: แข็งทื่อ ไม่แน่ใจ และอึดอัด การใช้ teleprompter ด้วยความสบายใจเป็นทักษะหนึ่ง และหัวข้อวิดีโอของคุณจะดีกว่าหากพวกเขาได้ฝึกฝน

เมื่อคุณใช้ teleprompter จะเปิดขึ้นว่าใครสามารถมีส่วนร่วมในวิดีโอของคุณ ให้โอกาสพวกเขาทำความคุ้นเคยกับ teleprompter ล่วงหน้า

เคล็ดลับแบบมือโปร: ในปัจจุบันนี้ คุณสามารถเปลี่ยนอุปกรณ์แทบทุกชนิดให้กลายเป็นเครื่องบอกสถานะทางไกลได้ มีแอพ teleprompter จำนวนมาก ดาวน์โหลดลงบนเดสก์ท็อป แล็ปท็อป หรือ iPad และหาวิธีติดตั้งอุปกรณ์โดยให้มองเห็นวัตถุแต่ไม่อยู่ในกล้อง (ส่วนที่ยาก)

การฝึกความสามารถสำนักงาน

ก่อนที่คุณจะวางตัวแบบของคุณไว้หน้ากล้อง บอกพวกเขาว่าคุณต้องการให้ผู้ดูเข้าใจอะไรเมื่อพวกเขาดูวิดีโอ บอกเรื่องของคุณโดยเฉพาะถึงสิ่งที่คาดหวัง

หากคุณมีโอกาสที่จะให้คำถามสัมภาษณ์ล่วงหน้า ทำมัน

จำไว้ว่า พวกเราส่วนใหญ่สบายหลังกล้องมากกว่าอยู่หน้ากล้อง ช่วยให้ตัวแบบของคุณรู้สึกสบายตัวมากที่สุดก่อนจะถ่ายภาพ

ตู้เสื้อผ้าและรูปลักษณ์

ช่วยให้ตัวแบบของคุณพร้อมสำหรับกล้องโดยช่วยให้พวกเขาตัดสินใจว่าจะใส่อะไร ดูอย่างไร และควรพกพาตัวเองอย่างไร

การแต่งกายที่เหมาะสมอาจแตกต่างกันไปตามบริษัทของคุณและประเภทของวิดีโอ หากบริษัทของคุณผลิตอุปกรณ์กลางแจ้ง การสวมชุดธุรกิจเพื่อสาธิตผลิตภัณฑ์ล่าสุดของคุณอาจไม่ได้ผล ในทางกลับกัน นายธนาคารเพื่อการลงทุนอาจจะดูไม่เข้ากับชุดเดินป่า

แนะนำให้ผู้เป็นแบบของคุณแต่งกายอย่างเหมาะสมสำหรับตัวแบบและผู้ชม และให้สวมใส่สีทึบที่เจาะจงซึ่งโดดเด่นกว่าฉากหลังของคุณ

เมื่อยิงคนที่กำลังกระสับกระส่ายหรือพูดด้วยมือ ให้พวกเขาจับบางอย่างเพื่อปราบแนวโน้มนี้

9 การแก้ไขง่ายๆ เพื่อเพิ่มลงในวิดีโอของคุณ

การแก้ไขเป็นกระบวนการของการจัดเรียงและปรับแต่งภาพของคุณเพื่อถ่ายทอดความคิดของเราอย่างชัดเจนและสร้างสรรค์

มันอาจจะตรงไปตรงมา แต่มันสามารถกลายเป็นหมีของกระบวนการที่ไม่มีจุดจบที่ชัดเจน นักการตลาดเนื้อหาส่วนใหญ่ไม่มีเวลามากนัก ลองทบทวนเทคนิคการแก้ไขทั่วไปบางอย่างที่มีเพื่อช่วยคุณกำหนดสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณเอง

1. ฮาร์ดคัท

ใช้มาตรฐานหรือฮาร์ดคัตเมื่อคุณตัดจากปลายคลิปหนึ่งไปยังจุดเริ่มต้นของอีกคลิปหนึ่ง เนื่องจากเป็นการตัดแบบพื้นฐานที่สุด จึงทำได้ง่ายที่สุด แต่หากใช้อย่างไม่เหมาะสม อาจสร้างความสั่นสะเทือน และยังมีความหมายทางภาพน้อยที่สุดหากคุณพยายามสร้างสรรค์

2. กระโดดตัด

กระโดดตัดช่วยให้คุณกระโดดไปข้างหน้าทันเวลาโดยไม่ต้องเปลี่ยนมุมกล้องของคุณ การตัดข้ามทำงานได้ดีเมื่อคุณต้องการเร่งเรื่องราวของคุณโดยไม่ต้องกังวลกับการเพิ่มฟุตเทจเพิ่มเติม อย่างไรก็ตามพวกเขาสามารถรู้สึกกระทันหัน เพื่อให้การกระโดดคัตราบรื่นขึ้น ให้ใช้ฟุตเทจ B-roll เหนือคัต B-roll เป็นฟุตเทจเสริมใดๆ ที่ใช้ในการปิดบังช็อตหลัก (A-roll)

ช็อตคัทเหมาะสำหรับการซ่อนการกระโดดหรือการตัดต่ออื่นๆ คุณสามารถหลีกเลี่ยงการกระโดดข้ามได้ด้วยการถ่ายภาพมุมกล้องหลายๆ มุม แต่คุณต้องวางแผนสำหรับสิ่งนี้ก่อนถ่ายทำ

การตัดข้ามเคยถือว่าไม่เป็นมืออาชีพ แต่รูปแบบเช่น screencasts และ vlogs ร่วมกับแพลตฟอร์มสำหรับผู้สร้างเนื้อหาทั่วไปเช่น YouTube ได้เปลี่ยนแปลงสิ่งนั้น

3. ตัว L และตัว J

รอยตัดเหล่านี้คล้ายกัน แต่แตกต่างกันเล็กน้อย บางคนใช้แล้วโดยไม่รู้ตัว

ในการตัด L ผู้ดูจะได้ยินเสียงจากช็อตก่อนหน้า (คลิป A) แต่เห็นภาพจากช็อตถัดไปของคุณ (คลิป B) ใช้ตัว L เพื่อปรับเสียงของคุณให้เข้ากับบริบทหรือเพื่อให้ความหมายมากขึ้น

J Cut เป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม ด้วย J Cut ผู้ดูของคุณจะได้ยินเสียงจากคลิปถัดไป (คลิป B) ก่อนที่พวกเขาจะดูวิดีโอที่ไปพร้อมกับเสียงนั้น

4. กากบาทละลาย

cross-dissolve คือการเปลี่ยนระหว่างสองคลิปโดยที่ทั้งคู่อยู่บนหน้าจอสำหรับส่วนหนึ่งของการละลาย เมื่อคลิปแรกจางลง คลิปที่สองจะค่อยๆ จางลง สามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งได้ และมักใช้มากเกินไป รวมเท่าที่จำเป็นก็สามารถมีประสิทธิภาพ

5. เฟดอินและเฟดออก

เฟดอินหรือเฟดออกคือการเปลี่ยนจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่งทีละน้อย เฟดอิน/เฟดออกมักจะเป็นการเปลี่ยนจากหน้าจอเปล่าหรือรูปภาพเป็นหน้าจอเปล่า (รูปภาพเป็นสีดำ) และระบุว่าฉากกำลังเริ่มต้นหรือสิ้นสุด

คำแนะนำแบบมือโปร: เช็ด จาง และละลายทั้งหมดอยู่ในกล่องเครื่องมือของโปรแกรมตัดต่อวิดีโอ เนื่องจากเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมที่คุณควรมี พวกเขาสามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่ต้องการหรือให้ช่วงการเปลี่ยนภาพที่น่าสนใจ หากใช้มากเกินไปหรือผิดที่อาจทำให้เสียสมาธิได้ เมื่อใช้เอฟเฟกต์เหล่านี้ รับคำติชมเพื่อดูว่ามีการตีความตามที่คุณตั้งใจหรือไม่ หากไม่แน่ใจ การตัดแบบแข็งก็อาจได้ผลเช่นเดียวกัน

6. การครอบตัด การซูม และการแพนกล้อง

ภาพระยะไกลหรือที่เรียกกันทั่วไปว่าภาพมุมกว้าง แสดงวัตถุของคุณจากระยะไกลและเน้นสถานที่และตำแหน่ง ภาพระยะใกล้เผยให้เห็นรายละเอียดของวัตถุและเน้นอารมณ์หรือบุคลิกภาพ ช็อตกลางตกลงระหว่าง บางครั้งเราวางแผนสำหรับภาพที่ไม่ค่อยได้ผลในการตัดต่อ

ในระหว่างการแก้ไข คุณสามารถทำการปรับเปลี่ยนบางอย่างกับภาพถ่ายของคุณโดยใช้เอฟเฟกต์การครอบตัด การซูม หรือการแพนกล้อง

โปรดทราบว่าการปรับเปลี่ยนเหล่านี้ไม่ได้มาแทนที่การวางแผนสำหรับช็อตที่ 'ถูกต้อง' ระหว่างการถ่ายภาพ และคุณอาจสูญเสียคุณภาพเมื่อเปลี่ยนความละเอียดของภาพ

ครอบตัดเพื่อตัดองค์ประกอบที่ไม่ต้องการในวิดีโอออก ซูมเพื่อใส่เอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งหรือดึงความสนใจไปที่วัตถุใดวัตถุหนึ่ง แพนเพื่อย้ายโฟกัสของผู้ชมจากองค์ประกอบหนึ่งของฉากของคุณไปยังอีกองค์ประกอบหนึ่ง

แอนิเมชั่นและเอฟเฟกต์

7. ช้าลง/เร็วขึ้น

คุณสามารถทำให้วิดีโอช้าลงหรือเร็วขึ้นได้ด้วยเหตุผลหลายประการ บางทีคุณอาจต้องแสดงกระบวนการที่ยาวนานและไม่ต้องการให้ผู้ชมของคุณเบื่อ หรืออาจมีช่วงเวลาที่ดราม่าหรือตลกที่พลาดได้ง่าย คุณจึงทำให้คลิปช้าลง

นี่เป็นกรณีที่คุณจะเปลี่ยนความเร็วของฟุตเทจของคุณ จำไว้ว่าถ้าคุณเปลี่ยนความเร็วของภาพ เสียงของภาพจะแหลมขึ้น เอฟเฟกต์นี้ใช้ง่ายกว่าใน B-roll หรือฟุตเทจที่ไม่มีเสียง

8. ชื่อเรื่องและอันดับสามรองลงมา

เพิ่มชื่อและส่วนที่ต่ำกว่าเพื่อให้ข้อมูลตามบริบทแก่ผู้ดูของคุณ

คุณสามารถวางชื่อเรื่องไว้ที่ใดก็ได้บนรูปภาพของคุณ เนื่องจากมีแนวโน้มว่าจะเป็นภาพที่มีลำดับความสำคัญสูงสำหรับผู้ดูของคุณ

ส่วนที่ต่ำกว่าคือ — ไม่น่าแปลกใจ — วางไว้บนส่วนล่างที่สาม (ไปทางขวาหรือซ้าย) ของหน้าจอ ไม่ปิดบังภาพของคุณและมีไว้เพื่อเป็นเกียรติแก่ตัวแบบหลักของคุณ

9. การแก้ไขสี

โดยพื้นฐานที่สุดแล้ว การแก้ไขสีทำให้คลิปวิดีโอของคุณปรากฏอยู่ในพื้นที่สีเดียวกัน บ่อยครั้งเราถ่ายทำหลายวัน การจัดแสงและความแปรปรวนอื่นๆ ทำให้เราได้วิดีโอที่ดูแตกต่างออกไป โทนสีอุ่นและเย็นในคลิปของคุณทำให้ดูเหมือนถ่ายทำในวันเดียวกัน

เคล็ดลับการตัดต่อวิดีโอ

การแก้ไขทำให้คุณมีอิสระในการทดสอบแนวทางและเทคนิคใหม่ๆ อย่างไม่น่าเชื่อ เช่นเดียวกับเสียงในการเขียน การตัดต่อเป็นเรื่องเกี่ยวกับสไตล์และความชอบส่วนตัว

ความเป็นไปได้ในการตัดต่อวิดีโอมีมากมายจนเราไม่สามารถใส่ไว้ในบทความได้ทั้งหมด

เคล็ดลับสามประการในการตัดต่อวิดีโอของฉัน ได้แก่:

  1. สอดคล้องกับสไตล์และความยาวของช่วงการเปลี่ยนภาพในวิดีโอของคุณ นี่เป็นวิธีง่ายๆ ในการทำให้วิดีโอของคุณสวยงามยิ่งขึ้น
  2. สร้างพื้นที่หายใจสำหรับผู้ชมในการซึมซับข้อความของคุณและแยกแยะสิ่งที่พวกเขาเพิ่งได้ยินด้วย B-roll และเสียงที่เป็นธรรมชาติ
  3. เพียงแค่เริ่มต้น เช่นเดียวกับสิ่งอื่น ๆ มันต้องฝึกฝนเพื่อให้ดีขึ้น วิดีโอแรกของคุณจะไม่ดีเท่ากับวิดีโอที่สองของคุณ และวิดีโอที่สามของคุณจะดีกว่าสองวิดีโอแรกของคุณ และอื่นๆ คุณจะได้เรียนรู้สไตล์ของคุณเองเมื่อเวลาผ่านไป

เราอยากให้คุณได้ฟังจากบรรณาธิการที่ดีที่สุดที่เรารู้จัก

เราขอให้บรรณาธิการขั้นสูงในชุมชน TechSmith แบ่งปันเทคนิคที่มีค่าที่สุดของพวกเขากับคุณ

“สไตล์การแก้ไขของฉันคือการทำให้เนื้อหาของเรากระชับที่สุดเท่าที่จะทำได้ ฉันต้องการให้ผู้คนได้สิ่งที่พวกเขาต้องการจากวิดีโอของฉันโดยเร็วที่สุด

และเพื่อให้วิดีโอของเราเป็นแบรนด์ เรามักใช้แบบอักษร สีของแบรนด์ และโทนของเพลงเหมือนกัน ซึ่งสร้างความสม่ำเสมอและความคุ้นเคย” — ซันนี่ เลนนาร์ดุซซี

“เมื่อฉันตัดต่อวิดีโอ ฉันชอบสร้างคุณค่าให้มากที่สุดในเวลาอันสั้น ดังนั้นสไตล์การแก้ไขของฉันจึงเป็นเซสชั่นการฝึกสอนที่รวดเร็วมาก ฉันตัดอากาศที่ตายแล้วออกหรือหยุดชั่วคราว” — เอมี่ แลนดิโน

เหตุใดการตลาดวิดีโอภายในจึงมีความสำคัญ

อันดับแรก เรามักจะนึกถึงวิธีที่เราสามารถนำวิดีโอไปใช้กับผู้ชมภายนอกได้ เนื่องจากช่วยให้เราเจาะลึกและเชื่อมต่อกับพวกเขาได้ แต่คุณค่าของวิดีโอนั้นกว้างกว่านั้น

ใช้กับผู้ชมภายในของคุณด้วย

เราจำเป็นต้องสื่อสารกับทีมผลิตภัณฑ์ ความเป็นผู้นำ การขาย การสนับสนุน ฯลฯ ให้ประสบความสำเร็จ

และวิดีโอช่วยให้คุณสื่อสารจากระยะไกลและติดต่อกับสมาชิกในทีมทั่วโลก

วิธีที่เราใช้ข้อมูลและการสื่อสารได้เปลี่ยนแปลงไปโดยพื้นฐานแล้ว

ความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงนี้อาจได้รับอิทธิพลจากวิธีที่เราใช้ข้อมูลออนไลน์ แต่พวกเขากำลังหาทางเข้าไปในพื้นที่สำนักงานและห้องประชุมคณะกรรมการ

ขอบคุณเครื่องมืออย่าง Facebook, TikTok, Instagram และ Snapchat ที่ช่วยให้คุณสร้าง แชร์ และใช้เนื้อหาภาพได้ง่ายดายอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน

ทุกวัน มีการส่ง GIF สองพันล้านรายการผ่าน Giphy และมีการดูวิดีโอหนึ่งพันล้านชั่วโมงบน YouTube

Through our own research, we found that by using more visual content — screenshots, screencasts, images, videos, and GIFs — in employee communications, businesses could unlock billions in productivity.

In an eight-hour day, communicating with employees using effective visuals, such as videos and screenshots vs. plain-text email, could save each affected employee six minutes and 43 seconds.

Over a 40-hour week, that equals 33 minutes and 36 seconds. When calculated for a year (230 working days), it comes to over 25 hours of added productivity. Businesses could gain up to $1,200 in productivity per year for every employee who consumes content as part of their jobs.

For a company of 500 workers, this could gain the equivalent of seven full-time employees — without hiring a single person.

We know visuals are essential to the effectiveness of communication and, therefore, essential to instruct and inspire content marketers to use more often and inventively than ever before.

At the same time, we believe content marketers are at their best when they have established a consistent and reproducible video production process. While creative thinking is key, improving upon the fundamentals of video creation is equally important.

Wrapping up

As a content marketer, you know you're in the video revolution.

More than half of you say that when it comes to content, video has the best ROI.

It's more likely to be consumed and shared on social media than other content. The vast majority of your customers say video helps them make purchase decisions.

More and more, companies are looking to video to help them articulate their product or service offerings on social media and wherever content is consumed. Businesses that fail to embrace video will soon find themselves far behind their competitors.”

Wendy Hamilton, TechSmith CEO

Not only do we want to encourage you to think about new ways to apply video to your business, but we want to help equip you with what you need to share the power of visuals with other people in your company, and deliver effective video to your audience.

Video offers an unparalleled way to engage and excite customers about a product or service while also providing a more personal emotional connection to your brand.

I hope this guide helps you get what you need to establish a video production workflow that incorporates best practices and the tools and techniques that work for you.