7 ошибок, которых следует избегать создателям видео

Опубликовано: 2021-04-14

Если ваши видео не соответствуют вашим ожиданиям или у вас возникают проблемы с процессом создания видео, возможно, вы совершаете одну (или несколько) из этих распространенных ошибок, которые допускают создатели видео.

Есть семь распространенных ошибок или ловушек, в которые часто попадают создатели видео. Однако, как только вы узнаете, что это такое, их легко избежать!

Мэтт Пирс, амбассадор TechSmith по обучению и видео, расскажет вам о своих 7 смертных грехах создания видео и поделится советами о том, как лучше их избежать, чтобы вы могли создавать более качественные видео.

Вы можете посмотреть видео на эту тему в верхней части этого поста, послушать эпизод подкаста, нажать кнопку «Воспроизвести» ниже или узнать больше…

1. Незнакомство с вашим оборудованием для видеозаписи

Так легко увлечься созданием видео и просто начать снимать. Но если вы потратите время на то, чтобы понять, на что способно ваше оборудование, это окажет огромное влияние на конечный продукт.

Подумайте, например, о своем микрофоне, как он лучше всего улавливает звук? Вы можете говорить об этом совершенно неправильно, а затем задаваться вопросом, почему ваш звук не очень хорош.

Вам не обязательно владеть всем этим, но знание основных тонкостей работы вашего оборудования может помочь уменьшить количество проблем в долгосрочной перспективе.

Одной из наиболее распространенных проблем при использовании камер является фокусировка. Независимо от того, используете ли вы камеру телефона, веб-камеру или камеру более высокого класса, понимание автофокуса очень важно. Когда ваша камера не сфокусирована на правильном месте, то есть на вашем лице, если вы разговариваете с камерой, это может снизить качество всего вашего видео и отвлечь внимание аудитории. Таким образом, знание того, как предотвратить это, зависит от знакомства с вашим оборудованием.

Вы мало что можете сделать, чтобы исправить такие проблемы с точки зрения редактирования, поэтому вам, возможно, придется перезаписывать свои видео. В большинстве случаев это не будет концом света. Но если у вас есть только один кадр для записи, вы не хотите, чтобы плохая подготовка стояла на пути отличного видео!

«Больше оборудования не улучшит производство — оно усложнит производство», — Мэтт Пирс.

Мэтт также призывает вас с осторожностью использовать слишком много оборудования. Хотя большее количество оборудования может дать вам новые возможности для ваших видео, оно усложнит ваше производство — не только при съемке, но и при редактировании.

Итак, пройдитесь, прежде чем бежать. Сначала изучите существующее оборудование изнутри. Возможно, он уже делает то, для чего вам нужно новое оборудование! Как только вы почувствуете, что полностью освоили то, что используете, вы можете начать добавлять новые элементы, если они необходимы.

Чтобы узнать больше о своем оборудовании, Мэтт советует поиграть с ним! Зайди в настройки и посмотри что он умеет. Потратьте время на ознакомление с меню и найдите все, в чем вы не уверены.

2. Думаете, что исправите свое видео «в посте»

В создании видео существует огромный миф о том, что вы можете исправить проблемы со съемкой на этапе постобработки, также известном как этап монтажа.

Люди попадают в ловушку, снимая кадры, которые не совсем подходят, и думают, что какое-то редактирование освободит их от их грехов… но это редко бывает так.

Есть вещи, которые можно исправить в посте. Например, если вы сказали неправильное слово, вы можете добавить уточнение и пояснить, о чем вы говорите. Однако многие ошибки просто не поддаются исправлению для большинства из нас.

Чтобы избежать этой ловушки, Мэтт советует хорошенько подумать о своем видео, прежде чем снимать его. Обратите внимание на свое оборудование и убедитесь, что такие вещи, как звук, освещение и кадрирование, подходят, так как их практически невозможно исправить позже.

Вещи, на которые Мэтт предлагает обратить особое внимание, включают:

  • Громкий или непостоянный звук
  • Дрожащие кадры с камеры
  • Плохое освещение
  • Фоновые отвлекающие факторы
  • Согласованность между несколькими выстрелами

Вы можете создать свой собственный контрольный список вещей, которые следует учитывать при создании видео, или получить наш бесплатный список в курсе « Создание видеоурока для начинающих» от Академии TechSmith.

3. Неправильная кадрировка объектов

Обрамление легко упустить из виду. Наведите камеру на объект съемки, и все готово, верно? Но то, как вы создаете свой предмет, передает смысл. Первое, что любой создатель видео должен понимать при кадрировании, — это правило третей.

Это простое правило дает создателям видео указания, как эффективно кадрировать объект. Взгляните на скриншот ниже. Изображение разбито на три столбца и три строки (трети).

Подсветка изображения Правило третей

Представьте, если бы человек сидел в средней трети — изображение не выглядело бы так драматично. Размещая их в левой трети, вы рассказываете больше истории и делаете изображение более привлекательным.

Большинство камер позволяют вам включить сетку, настроенную таким образом, чтобы вы могли быстро кадрировать свои объекты более интересным образом.

Вы также можете применить правило третей к скринкастам. Часто в скринкасте есть на чем сосредоточиться, и это может быть ошеломляющим для вашей аудитории. Используя правило третей, вы можете привлечь внимание аудитории туда, где оно должно быть.

Пример использования правила третей в скринкастах

Вам все еще может понадобиться добавить дополнительные эффекты, такие как курсоры, стрелки или выделение, но правильное кадрирование экрана автоматически сделает вашу аудиторию более ясной.

О кадрировании можно узнать гораздо больше, поэтому, если вам интересно, ознакомьтесь с нашими основами: настройка для съемки видео. курс.

4. Неэффективное освещение видео

Хорошее освещение необходимо для любого видео. Если ваш объект недостаточно хорошо освещен или видео слишком темное, конечный результат может выглядеть зернистым. Эта ошибка может резко снизить общее качество вашего видео.

Часто недостаточно полагаться на естественное освещение, поскольку оно все время меняется. Итак, Мэтт рекомендует инвестировать в некоторые источники света. Таким образом, вы имеете постоянный контроль над ним и можете улучшить окончательный вид вашего видео.

Освещение может изменить всю динамику вашего видео. Как и в случае с кадрированием, небольшие корректировки могут сообщать о больших вещах. Например, если вы хотите более драматичный вид, вы можете включить яркий свет, или если вы хотите что-то менее интенсивное, вы можете использовать более мягкое освещение.

Трехточечное освещение — это быстрый способ улучшить освещение ваших видеообъектов. Этот стиль освещения — простой способ избежать проблем с освещением и получить профессионально выглядящий результат. Он включает в себя использование задней подсветки, ключевого света и заполняющего света, чтобы отделить ваш объект от фона и удалить любые проблемные тени.

Пример трехточечного освещения

Наш курс TechSmith Academy « Основы: освещение вашего видео » содержит множество практических советов о том, как освещать ваши видео, в том числе о том, как устранять любые другие распространенные проблемы с освещением, которые могут у вас возникнуть.

5. Игнорирование важности звука

Аудио, пожалуй, самая важная часть вашего видео. Исследование TechSmith показало, что люди перестанут смотреть видео, если качество звука будет плохим. Вот почему мы всегда советуем инвестировать в хорошую аудиосистему прежде всего.

Во-первых, убедитесь, что вы понимаете, как работает ваш микрофон. Вы используете его правильно? Настроен ли он для записи вас должным образом? Если вы записываете скринкаст, правильная ли громкость микрофона?

Затем обратите внимание, какие звуки присутствуют в вашем окружении. Если другие шумы мешают вашей аудиозаписи, это может повлиять на четкость и чистоту звучания конечного продукта. Такие вещи, как эхо, уличный шум или звуки уведомлений, не всегда легко убрать в процессе редактирования, поэтому постарайтесь устранить их на этапе записи.

Если вы хотите добавить в звуковое сопровождение своего видео дополнительные элементы, например музыку, подумайте, подходит ли это для вашего видео. Затем обратите особое внимание на то, насколько он громкий и подходит ли стиль вашему видео.

Наконец, когда вы находитесь на этапе редактирования, опасайтесь слишком сильно очищать звук. Вы же не хотите звучать так, как будто вы в консервной банке или под водой! Чрезмерная обработка звука может нанести вашему видео такой же вред, как и запись плохого звука.

6. Не поддерживать хороший темп

Сохранение движущегося видео является ключом к поддержанию внимания вашей аудитории. Для этого подумайте о различных кадрах, которые вы можете использовать, или о функциях, которые вы можете добавить в свое видео, чтобы сделать его более динамичным.

Например, если вы посмотрите видеоверсию этого поста, вы увидите, что Мэтт использует слайды и другие видео, чтобы разбить свой кадр. Это могло быть часовое видео, в котором Мэтт говорил прямо в камеру, но это отсутствие разнообразия, возможно, заставило аудиторию отключиться.

B-roll или второстепенные кадры — отличный способ изменить темп вашего видео. Это побуждает вашу аудиторию сосредоточиться, когда на экране появляются новые вещи и требуют их внимания. Но это не все.

B-roll также является отличным устройством для любого создателя видео, которому нужно скрыть ошибку. Скажем, вам нужно добавить дополнительный кадр или отснятый материал. Вы можете использовать B-roll, чтобы перекрыть зазор или скрыть порез.

Существует множество ресурсов для поиска B-roll, в том числе TechSmith Assets для Camtasia. Но Мэтт предостерегает использовать B-roll только тогда, когда это повышает ценность вашего видео. Эти дополнительные элементы должны улучшить понимание вашей аудитории и усилить ваши сообщения. Таким образом, он призывает вас быть преднамеренными в выборе B-roll.

7. Не думать о конечном результате при съемке и монтаже.

Как часто в процессе создания видео вы думаете о том, как будет выглядеть готовое видео? Легко увлечься созданием видео и упустить из виду конечный продукт.

Лучший способ не сбиться с пути — иметь четкий план. В TechSmith мы выступаем за использование раскадровок и сценариев для управления каждой частью процесса создания видео. Эти инструменты подобны карте, ведущей вас к конечному пункту назначения, и напоминают контрольный список. Они помогают вам записывать именно то, что вам нужно, чтобы вы ничего не пропустили и не получили слишком много ненужного материала.

Может возникнуть соблазн включить больше, чем вам нужно, если у вас есть лишние кадры, но напомните себе о цели вашего видео. Сценарий или раскадровка могут дать вам разрешение вырезать все лишнее и сфокусировать ваше видео на достижении цели.

Если вы никогда раньше не писали сценарий или вас пугает идея раскадровки — мы можем помочь! В нашем курсе TechSmith Academy « Основы: написание и использование сценариев » рассказывается все, что вам нужно знать о подходе к написанию сценариев, и даются несколько ключевых советов для начала работы.

Итак, это 7 (не очень) смертных грехов создания видео. Если вы совершали какие-либо из этих ошибок, найдите время, чтобы узнать немного больше о том, что вы можете с ними сделать.

В Академии TechSmith есть множество бесплатных ресурсов, которые содержат еще больше советов и советов по повышению уровня ваших навыков в каждой части процесса создания видео. Или вы можете посмотреть наши видеоролики на YouTube или записи в блогах, чтобы получить еще больше бесплатной информации!