Полное руководство по видеомаркетингу (2021 г.)

Опубликовано: 2021-02-09

В этом посте вы узнаете все, что вам нужно знать о видеомаркетинге.

Это руководство включает в себя множество:

  • Полезные фреймворки
  • Ответы экспертов по видеомаркетингу
  • Видео разбивки
  • Лучшие практики
  • И многое другое

Итак, если вы хотите узнать больше о том, как создавать и редактировать видео в 2021 году, вам понравится информация в этом руководстве.

Продолжайте читать наше полное руководство по видеомаркетингу.

Видеомаркетинг 101 [Серия видео]

Ознакомьтесь с прошлыми интервью от Video Marketing World. Мы беседуем с опытными видеомаркетологами о создании видео, продвижении, росте аудитории и о том, как стать лучше перед камерой.

Смотри

Наша интерпретация того, что такое видео и как его применять в бизнесе, продолжает расти. Как маркетологи, мы часто вынуждены самостоятельно доказывать силу видео в наших компаниях и находить способы использовать эту силу.

Вот почему я думаю, что вам понравится это руководство.

Мы хотим помочь расширить ваше представление о видео и его взгляды на видео.


Что вы узнаете из этого руководства

Мы взяли интервью у некоторых из самых успешных на сегодняшний день контент- и видео-маркетологов, чтобы предоставить вам советы, инструменты и стратегии для самостоятельного создания видео.

Что такое видеомаркетинг?

Как создать стратегию видеомаркетинга

10 маркетинговых видео, которые вы можете сделать сегодня

Какое снаряжение вам нужно?

Как сделать маркетинговое видео

Как обустроить студию или домашний офис

9 простых правок, которые можно добавить в ваше видео

Почему внутренний маркетинг важен


Что такое видеомаркетинг?

Видеомаркетинг использует видео для создания и предоставления информации и обучения вашей аудитории и создания спроса на ваш продукт или услугу со стороны новых потребителей.

Как создать стратегию видеомаркетинга

Большинство маркетологов не новы в создании контента для своей целевой аудитории и потенциальных клиентов. Это лежит в основе того, что мы делаем.

Но когда, где и какие видеоролики следует показывать потребителям во время маркетинговых кампаний?

Начните с трех категорий видео

Разбейте свою стратегию видеоконтента на три категории:

  1. Видео о привлечении трафика (короткие, лаконичные видео для платформ социальных сетей)
  2. Видео контент-маркетинга (более длинные и подробные видео для YouTube и вашего веб-сайта.
  3. Видео веб -сайта («о нас» и видео-отзывы)

Пройдемся по каждому:

1. Видео в социальных сетях

Эти видео имеют единственную цель: привлечь трафик. Они, очевидно, размещены на платформах социальных сетей, потому что вас не волнует, кому принадлежит это видео.

Не ждите, что они будут храниться долго. Они продвигают что-то вроде предстоящего события или, может быть, другого контента, который вы хотите, чтобы люди увидели.

2. Видео контент-маркетинга

Эти видео содержат нечто ценное, что обучает или развлекает вашу аудиторию. Энди Крестодина считает, что такие видео лучше всего размещать на YouTube.

«YouTube — это такой мощный двигатель для открытий. Их система рекомендаций привлекает огромное внимание к видео».

Энди Крестодина, Orbit Media

Как только ваше видео появится на YouTube, вы можете встроить его на свой веб-сайт, чтобы не потерять посетителя своего сайта, а также создать аудиторию на YouTube.

3. О нас / видеоотзыв

Эти видео вызывают доверие, поэтому вам захочется потратить больше времени и денег на их создание. Эти видеоролики объясняют, кто вы, и, возможно, содержат отзывы клиентов.

Это видео, которое вы хотите разместить на своем веб-сайте, чтобы иметь полный контроль и право собственности на него.

Энди объясняет это так.

«Это должно быть в гораздо более приятном проигрывателе, чем YouTube. С YouTube вы не можете контролировать цвета, вы не можете запретить ему предлагать другие видео, и тогда у вас есть люди, которые смотрят видео с кошками на вашем сайте».

Энди Крестодина, Orbit Media

Это не только поможет вам решить, какие типы видеоконтента создавать, но и поможет завоевать доверие вашей аудитории.

Создайте простую повторяемую стратегию видеоконтента

Прежде чем добавить видео в свою стратегию контент-маркетинга, убедитесь, что у вас есть надежный план.

Ищете самую простую формулу для создания видеоконтента каждую неделю?

Создайте еженедельную прямую трансляцию.

Это именно то, что мы делали в течение почти года.

Пример прямой трансляции маркетингового видео
Скриншот одной из наших недавних прямых трансляций.

Но даже если у вас нет прямых трансляций, вы все равно можете следовать нашей стратегии видеоконтента.

Все начинается со столбового видео.

Большинство маркетологов знакомы с идеей столбчатого контента.

Вы берете один большой фрагмент контента (или одну большую тему) и делите его на множество других меньших тем или кластеров.

структура стратегии контента для видеомаркетинга
Пример структуры контент-стратегии видеомаркетинга

Вместо того, чтобы разбивать его на разные темы, давайте посмотрим, как мы разбиваем его на разные типы медиа.

Одна прямая трансляция TechSmith получает:

  • Опубликовано на YouTube
  • Добавлено в нашу ленту подкастов
  • Создано в блоге
  • Разрезать на клипы для соцсетей
  • Создан в социальной графике

Хотите пойти еще дальше?

Пытаться:

  • Публикация сообщения в блоге в виде статьи на LinkedIn или Medium
  • Создание загружаемого руководства по ресурсам
  • Отправка электронного письма с разбивкой и ссылками на видео

Прямая трансляция — это только один пример, но вы можете использовать этот метод практически для любого видео, которое вы создаете.

Используйте платформу распространения видео

Если создание видео — это первая половина дела, то его распространение — вторая.

Распространение — это основа надежного плана контент-маркетинга.

То, как вы подходите к распространению вашего видео, зависит от ряда переменных:

  • Ваша аудитория
  • Ваши цели
  • И на каких платформах у вас сильное присутствие

Каждый план распространения уникален.

Таким образом, хотя мы не можем составить для вас план распространения, мы можем рассмотреть важные соображения и предложить вам некоторые идеи.

Подумайте о видеохостинге

Если вы создаете видео и хотите размещать их на своем веб-сайте, вам необходимо подумать о хостинге.

Чтобы выбрать правильную платформу хостинга, вы должны понимать свои потребности. Платформы видеохостинга предлагают схожие, но разные функции, что делает некоторые из них более подходящими для определенных ситуаций, чем другие.

Используйте поисковую оптимизацию видео (SEO)

Организации, которые используют видео в своих маркетинговых усилиях, получают на 41 % больше веб-трафика из поиска, чем те, кто этого не делает.

Наше исследование показало, что подавляющее большинство людей находили свое последнее просмотренное видео с помощью поиска.

Вот почему вам нужно уделять особое внимание названиям ваших видео и следовать передовым методам SEO.

Большинство людей заканчивают тем, что распространяют видео на YouTube (даже если они не используют YouTube для размещения того же видео на веб-сайте), потому что YouTube является второй по популярности поисковой системой после Google. Вы хотите иметь контент в тех местах, где люди его ищут.

Вот несколько основных моментов SEO, о которых следует помнить:

Заголовки должны быть не более 70 символов, если это возможно.

пример заголовка на ютубе

Хотя описания могут содержать до 5000 символов, в результатах поиска будут отображаться только первые 157 символов.

Сосредоточьтесь на том, чтобы ваши ключевые слова и основные темы были в начале вашего описания.

пример описания на ютубе

Ссылка на другой полезный контент или веб-страницы в конце описания YouTube. Если люди заинтересованы в большем количестве вашего контента, не заставляйте их охотиться за ним.

пример ссылок описания ютуба

Создавайте титры для вашего видео. Это позволит людям понять сообщение вашего видео даже с выключенным звуком или если они глухие или слабослышащие.

пример титров на ютубе

Это только основные советы. Если вы хотите улучшить SEO, выберите профессиональную хостинговую платформу со встроенными инструментами SEO, которые помогут вам еще больше.

Совет для профессионалов: сделайте расшифровку своего видео, чтобы упростить написание названий, описаний и тегов видео. Расшифровка не только даст вам основу для вашего описания, но также поможет вам увидеть ключевые слова, которые часто встречаются в вашем видео.

10 маркетинговых видео, которые вы можете сделать сегодня

Неважно, работаете ли вы в компании из списка Fortune 500 или в малом бизнесе, видеомаркетинг для вашего бизнеса не должен быть чрезмерным.

Даже если вы единственный в своей организации, кто отстаивает видеоконтент, я надеюсь, что вы продолжите двигаться вперед в видеореволюции.

Но с чего же начать?

Чтобы получить максимальную отдачу от затраченных средств, начните с обучающего видео.

Обучающие видео просто демонстрируют свои знания кому-то другому. И с каждым годом они становятся все популярнее.

Если вам нужно продемонстрировать технический процесс для новой функции продукта или научить своего нового коллегу пользоваться ее электронной почтой, видео — отличный способ общения.

Более половины наиболее распространенных типов видео, в которые инвестируют маркетологи, являются обучающими видео.

Это дает вам много хороших видео для начала.

На самом деле, вот 10 типов видео, которые ваш бизнес может начать делать уже сегодня:

  1. Скринкаст видео
  2. Видео в социальных сетях
  3. Видео контент-маркетинга на YouTube
  4. Объяснительное видео
  5. Демонстрационное видео программного обеспечения
  6. Видео история клиента
  7. Обучающее видео
  8. Учебник или обучающее видео
  9. Презентационное видео
  10. Микровидео

Какое оборудование вам нужно для создания маркетинговых видеороликов?

Когда вы начинаете работать с видео, вы можете чувствовать себя подавленным и ощущать, что у вас нет подходящих инструментов для создания видео.

Высококачественное оборудование заставляет вас чувствовать себя законно — и вы не можете отрицать разницу в качестве. Но специализированное оборудование означает приобретение специальных навыков и знаний, которые требуют много времени и обучения.

Но есть и хорошая новость: начиная работу с видео, не беспокойтесь слишком об оборудовании.

Вы можете создавать высококачественные видеоролики с помощью таких вещей, как программное обеспечение для записи экрана или смартфон, и немного творчества.

И эти более простые инструменты могут помочь вам научиться создавать видео и техникам, которые вам понадобятся при обновлении вашего оборудования.

Вот что вам нужно для начала.

1. Микрофон

Будь то ваше мобильное устройство, вход непосредственно в камеру или компьютер, микрофон улучшит общее качество вашего видео.

Приличный микрофон не обязательно должен быть дорогим, но он того стоит.

2. Экранный рекордер и видеоредактор

Когда вы выбираете программное обеспечение для записи экрана, выберите инструмент со встроенными функциями записи, редактирования и обмена. Это сэкономит ваше время и позволит выполнять всю работу в одном инструменте.

Запись экрана — отличный способ снять видео на YouTube без камеры.

3. Освещение

Когда вы записываете видео с камеры или даже веб-камеры, видеоосвещение сильно влияет на то, как вы выглядите, и на общее качество.

Опять же, вам не нужно выбирать полноценную профессиональную установку для видеоосвещения. Поможет даже недорогой кольцевой светодиодный светильник.

4. Камера или веб-камера

Камеры могут быть крупными инвестициями, от сотен до тысяч долларов.

В то время как цифровые зеркальные камеры или другие высококачественные камеры могут значительно улучшить внешний вид вашего видео, они также добавляют массу настроек и опций для управления, увеличивая сложность съемки вашего видео.

Не всем нужно идти и покупать модную цифровую зеркальную камеру, чтобы снимать видео.

На самом деле, большинство людей могут жить с небольшой зернистостью видео, если звук звучит хорошо.

Итак, для начала я бы сосредоточился на приобретении внешнего USB-микрофона для улучшения качества звука.

Если вам интересно, вот пример недавнего видео, которое я снял с Мэттом Пирсом, амбассадором TechSmith по обучению и видео.

Он использует DSLR, а у меня есть внешняя веб-камера.

Для сравнения, его установка стоит более 1000 долларов, в то время как моя веб-камера обошлась мне всего в 100 долларов.

Для большинства людей я бы посоветовал приобрести внешний микрофон и внешнюю веб-камеру, а затем перейти от них после того, как вы сняли несколько видео.

И не забывайте. Большинство из нас целый день носят с собой камеру HD — даже 4K. Скорее всего, ваш смартфон снимает качественное видео. Используй это!

Вот что говорят эксперты:

«Чтобы легко улучшить качество видео, используйте внешний микрофон. Я использую свой подкастинговый микрофон Yeti и убираю его за пределы видеокадра. Вы также можете использовать петличный микрофон.

И помните об окружающем шуме.

Удивительно, как часто вы слышите гул кондиционера или какой-либо другой фоновый звук в офисе, который может быть заметным и отвлекающим в вашем видео». — ДЖЕЙ БАЕР, основатель Convince & Convert и автор шести бестселлеров по версии New York Times.

«Мой папа позвонил мне на днях и спросил: «Какую хорошую цифровую камеру я должен купить?» Я сказал: «Твой телефон», и мы просто немного посмеялись, потому что я думаю, что иногда люди забывают, насколько мощными могут быть наши телефоны». — МАДАЛИН СКЛАР, стратег по видео в прямом эфире и создатель программы Video Like a Rockstar

«Я твердо верю в то, что нужно начинать с того, что у вас есть, и становиться хитрым творцом. Прежде чем обновить свое оборудование, я увеличил свой канал на YouTube с нуля до 50 000 подписчиков, записывая перед окном, используя веб-камеру и помещая свой компьютер на стопку книг в качестве импровизированного штатива».

СОЛНЕЧНЫЙ ЛЕНАРДУЦЦИ

«Знание о хорошем качестве звука приведет вас к большому успеху. Посмотрите на варианты внешнего микрофона на Amazon или B&H Photo, которые совместимы с вашей камерой (есть много вариантов для смартфонов, которые просто подключаются к разъему для микрофона).

Если вы не усердны со своим звуком и публикуете видео, которое сложно слушать, маловероятно, что многие люди будут задерживаться в течение первых 30 секунд, а тем более все это». — ЭМИ ЛАНДИНО

Как сделать маркетинговое видео

1. Поставьте цель и планируйте заранее

Зрители взаимодействуют с видео на эмоциональном уровне, который не могут воспроизвести другие типы контента, и эти эмоции влияют на лояльность и принятие решений.

Согласно исследованию Tempkin Group, проведенному в 2016 году, когда у людей возникают положительные эмоциональные ассоциации с брендом, они с большей вероятностью доверяют компании, совершают покупки у компании и прощают ей ошибки.

Однако для этого у вашего видео должна быть цель.

Видео без цели — это как бродить по лесу без следа. Чтобы куда-то попасть, вам нужно определить свою цель. Видеоконтенту нужна цель и структура, чтобы помочь зрителям увидеть то, что вы хотите, чтобы они увидели.

Лучшие процессы видеопроизводства, независимо от размера видео, начинаются с простого вопроса:

Что вы хотите, чтобы зритель сделал или понял после просмотра вашего видео?

Чем конкретнее будет ваш ответ, тем лучше.

Сосредоточившись на одной цели, вы не увязнете в слишком большом количестве идей, что поможет вам создать более целенаправленное видео. Как только вы узнаете цель своего видео, подумайте о том, как его использовать и распространять.

Будет ли он размещен на YouTube, Facebook и Twitter? Это место в Instagram? Является ли это частью кампании по электронной почте?

Перед съемкой определите все потенциальные и вероятные варианты использования вашего видео. Это позволяет вам планировать клипы, кадры и изображения, которые вам нужны, чтобы адаптировать видео для каждой платформы распространения, а не гоняться за ними в постобработке.

Как вы знаете, платформы социальных сетей не предлагают универсального варианта для вашего контента. Пользовательские предпочтения и варианты платформ создают ошеломляющие списки лучших практик для каждой платформы.

Когда дело доходит до видео, вот что вам нужно иметь в виду:

Платформа Максимальная длина Максимальный размер файла Идеальный формат
Инстаграм 60 секунд 4ГБ Мин.: 600 x 600 Макс.: разрешение 1080 x 1080
Твиттер 2 минуты 20 секунд 512 МБ Разрешение 1080 x 1080 или 1080 x 1920
Фейсбук 240 минут 10 ГБ Разрешение 1080 x 1080 или 1080 x 1920
YouTube 15 минут* 128 ГБ Минимум: 426 x 240. Максимальное разрешение 3840 x 2160
LinkedIn 30 минут 5 ГБ Мин.: 256 x 144 Макс.: разрешение 4096 x 2304
*На YouTube максимальная продолжительность по умолчанию составляет пятнадцать минут, но ее можно увеличить с помощью проверенного канала.
Совет для профессионалов: то, что ваши диалоги хорошо звучат на бумаге, не означает, что они будут переданы в вашем видео. Перед съемкой сделайте временную прочитку. Прослушивание позволит вам услышать области, которые не так сильны, как кажутся на бумаге. Время прочтения позволит вам увидеть, правильной ли длины ваш сценарий.

Теперь, когда вы определили цель вашего видео, пришло время спланировать его со сценарием, раскадровкой или планом.

2. Сценарий вашего видео

Сценарий является наиболее формальным из этих инструментов планирования. Используйте сценарий, если вы создаете видео, в котором вы хотите указать, что именно нужно сказать.

Определитесь и спланируйте визуальные эффекты (кадры, ракурсы, графику и т. д.), которые будут сопровождать каждую строку диалога.

Рекомендуем к просмотру: лучшая стратегия написания сценариев, когда вы только начинаете

3. Раскадровка вашего видео

Раскадровку можно использовать как нечто среднее между сценарием и наброском.

Но даже если вы напишете полный сценарий, раскадровка поможет вам визуализировать, как ваше видео будет выглядеть в каждом кадре.

Чтобы создать раскадровку, рисуйте свое видео кадр за кадром и добавляйте примечания для каждого.

Эти заметки могут включать в себя конкретные диалоги, нарезки, кадры, вопросы или графику, которые вы будете использовать, чтобы рассказать свою историю.

Помните, не начинайте раскадровку, пока не определите цель своего видео. Каждый кадр должен быть связан с этой целью или играть роль в рассказе этой истории.

Совет для профессионалов: создание раскадровки поможет вам детально обдумать свои идеи и изложить их на бумаге. Преимущество раскадровки по сравнению с планом заключается в том, что она требует от вас продумывания каждого кадра, что побудит вас к большему планированию.

4. Обрисуйте свое видео

План является наименее формальным из этих инструментов планирования.

Используйте схему видео, когда вы создаете видео, в котором субъект может свободно говорить.

Мы считаем, что наброски наиболее полезны для интервью или видео в стиле видеоблога.

Вот базовый пример схемы сценария, которую вы можете использовать для начала:

пример схемы маркетингового видео

В верхней части схемы укажите цель вашего видео. Если это видео в стиле интервью, напишите вопросы, которые вы будете задавать своему субъекту, подсказывая ответы для достижения вашей цели. Если это видео в стиле видеоблога, напишите, что будет делать ваша тема.

Совет для профессионалов: если вы создаете видео в стиле интервью, поговорите со своим объектом перед съемкой о вопросах, которые вы будете задавать, чтобы они могли спланировать ответы. Предложите своему субъекту идеи о том, что сказать в ответ на ваши вопросы. Выполнение этой подготовки не будет означать, что ваш конечный результат будет казаться постановочным. Ваш объект будет лучше подготовлен, что сделает вашу съемку более эффективной.

Что говорят специалисты…

«Когда я только начинал создавать видеоконтент, я выбирал темы, которыми я был увлечен, которые способствовали областям знаний, в которых я хотел быть известным, и которыми я хотел поделиться с миром. Сегодня это все еще верно, но я также обращаюсь к своей аудитории, чтобы узнать, какие темы видео они хотят видеть». — ЭМИ ЛАНДИНО, соучредитель Aftermarq и автор бестселлеров Vlog Like a Boss.

«Способ номер один, который я решаю, какой видеоконтент создавать, — это думать, как мой клиент. Я сосредотачиваюсь на том, чтобы отвечать на часто задаваемые вопросы клиентов с помощью своих видео». — САННИ ЛЕНАДУЦЗИ, основатель YouTube for Bosses и эксперт по брендингу видео.

5. Запишите свой голос за кадром

Если вы записываете демонстрацию программного обеспечения, обучающее видео или другие видеоролики без записи с камеры, пришло время записать повествование.

Я большой поклонник Audio-First Workflow.

Camtasia поставляется со встроенной простой в использовании функцией записи голоса и может быть отличным вариантом. Если у вас есть опыт записи и редактирования аудио, это отличный вариант.

Но вы также можете проверить TechSmith Audiate.

Audiate выводит запись и редактирование голоса на совершенно новый уровень, расшифровывая ваш голос в режиме реального времени — во время записи. Затем вы можете буквально редактировать звук так же, как вы редактируете текст в документе.

Таким образом, вместо того, чтобы смотреть на форму волны и пытаться понять, что именно вы сказали и где, вы можете видеть это прямо на экране.

Audiate даже автоматически помечает все ваши «гм», «эээ» и другие колебания, чтобы вы могли легко найти и удалить их. Вы даже можете удалить их все сразу.

Уже записали озвучку? Импортируйте его в Audiate, и он расшифрует его для вас.

Когда вы закончите, сохраните аудиофайл и импортируйте его в Camtasia. Вы даже можете экспортировать отредактированный текст в виде стенограммы или в виде файла SRT для субтитров.

И поверьте мне, вы хотите подписать свое видео.

6. Запишите свой экран или снимите кадры

Начните с очистки экрана компьютера и закрытия ненужных приложений. Отключите уведомления, которые могут всплывать.

Затем откройте приложение, которое вы хотите записать, и проведите несколько практических прохождений именно того, что вы хотите показать своим зрителям. Это поможет вам получить плавные движения курсора и, в конце концов, вам придется меньше редактировать.

Затем откройте рекордер Camtasia и запишите свой экран, как вы тренировались. Помните, если вы ошиблись, не останавливайтесь! Просто сделайте паузу, а затем начните прямо перед ошибкой. Вы всегда можете сгладить ситуацию при редактировании позже.

Если вам нужен простой способ увеличить вовлеченность и помочь зрителям подключиться к вашему контенту, попробуйте добавить запись с веб-камеры в свой скринкаст.

Когда вы закончите запись рабочего стола, вы сможете отредактировать видео.

При съемке видео на камеру начните со сбора всего необходимого для видео оборудования. Помните, не перегружайтесь оборудованием. Получить качественное видео можно всего пятью инструментами:

  • Штатив
  • Смартфон
  • Микрофон
  • Чистый фон
  • Огни

Подготовьте место для записи и убедитесь, что оно хорошо освещено (подробнее об этом ниже). Снимайте в месте, где много естественного света, или добавьте видеоосвещение в свой список оборудования.

Поместите камеру на штатив и расположите ее как можно ближе к объекту, сохраняя при этом все необходимое в кадре. Близость к объекту поможет вам получить наилучшее качество звука при записи камерой смартфона.

Когда сцена готова, используйте свою раскадровку и сценарий, чтобы провести вас через каждый шаг.

Помните, только потому, что у вас есть видео с камеры, это не значит, что вы не можете также использовать видео с экрана. Некоторые из лучших видео включают в себя оба. А Camtasia позволяет легко комбинировать видео с камеры и экрана в одном проекте.

Как обустроить студию или домашний офис

Независимо от того, используете ли вы традиционную студию, дома или вам нужно снять видео-интервью на свой ноутбук, вы можете это сделать!

Даже если вы делаете это в одиночку, следующие советы помогут вам успешно пройти этот процесс.

Теперь давайте на минутку обратимся к сцене вокруг вас и к людям, которых вы выбрали для участия в ней.

Устранить беспорядок

Часто контент-маркетологи снимают в офисе или в бизнес-среде. При всем уважении к бизнес-настройкам, смотреть на них не так уж и интересно.

Они также не предназначены для видеосъемки. Бумаги, предметы на рабочем столе, стопки папок, провода и док-станции могут показаться вам чистыми, но они могут сделать ваше видео беспорядочным и отвлекающим.

Найдите место для съемки с тихим фоном и передним планом. Очистите его, если вам нужно, и спланируйте ракурсы камеры, чтобы обрезать лишние элементы, создающие нежелательный шум и отвлекающие факторы.

Если ваша сцена скучна, добавьте интересную естественную опору. Даже высокое растение или произведение искусства могут помочь.

Что следует учитывать при съемке за рабочим столом

Нередко можно увидеть видео, на котором эксперт в предметной области из компании А берет интервью у другого эксперта в предметной области из компании Б.

Оба испытуемых сидят за своим столом и смотрят в свои веб-камеры через пару белых наушников.

Хотя в этом нет ничего плохого, несколько простых изменений могут сделать его намного чище.

Наконец, если вы снимаете с ноутбука, найдите тихое место.

Совет для профессионалов: используйте внешнюю веб-камеру, установленную за ноутбуком, или, что еще лучше, превратите цифровую зеркальную камеру в веб-камеру для получения превосходного качества видео. Для этого вам необходимо подключить цифровую зеркальную камеру к ноутбуку через HDMI Capture (например, AJA U-TAP HDMI Capture).

Далее, давайте обсудим некоторые соображения относительно вашего офисного таланта и методы, которые вы можете использовать, чтобы тренировать даже самых нежелающих и негибких субъектов, стремящихся к величию.

Выбор таланта

Нервничаете из-за появления на камеру? Помните, что на видео не обязательно должны быть ВЫ.

Вы можете выбрать кого угодно — абсолютно любого в вашем офисе — для участия в вашем видео. Во-первых, наймите людей, которым комфортно выступать перед аудиторией.

Ищите коллег, которые часто присутствуют на собраниях или выступают на конференциях. Если вы не можете найти этого человека, ищите тех, кто выступает в каком-либо качестве.

Возможно, они учатся в хоре или тренируют детскую футбольную команду. Этот опыт улучшает навык говорить более кратко и точно.

Телесуфлер или не телесуфлер

Люди любят и ненавидят телесуфлер. При правильном использовании темы кажутся тщательно отточенными, авторитетными и заслуживающими доверия по теме, которую они обсуждают.

Когда этого не происходит, испытуемые выглядят наоборот: скованными, неуверенными и неуверенными. Использование телесуфлера с комфортом — это навык, и ваши участники видео будут лучше справляться с этим, если они будут практиковаться.

Когда вы используете телесуфлер, он открывает, кто может участвовать в вашем видео. Дайте им возможность заранее освоиться с телесуфлером.

Совет для профессионалов: в наши дни практически любое устройство можно превратить в телесуфлер. Доступно несколько приложений телесуфлера. Загрузите один из них на настольный компьютер, ноутбук или iPad и найдите способ закрепить свое устройство так, чтобы он был виден снимаемому, но вне поля зрения вашей камеры (это сложная часть).

Тренерский офис талант

Прежде чем поместить объект съемки перед камерой, скажите ему, что вы хотите, чтобы зритель понял при просмотре видео. Скажите вашему объекту конкретно, чего ожидать.

Если у вас есть возможность задать вопросы для интервью заранее, сделайте это.

Помните, что большинству из нас удобнее за камерой, чем перед ней. Перед съемкой помогите вашему объекту почувствовать себя максимально комфортно.

Гардероб и внешний вид

Помогите вашему объекту подготовиться к съемке, помогая ему решить, что надеть, как выглядеть и как себя вести.

В зависимости от вашей компании и типа видео подходящее платье может варьироваться. Если ваша компания занимается производством оборудования для активного отдыха, носить деловой костюм для демонстрации своего последнего продукта, скорее всего, не получится. С другой стороны, инвестиционный банкир, вероятно, будет выглядеть неуместно в походной одежде.

Посоветуйте субъекту одеваться соответственно субъекту и аудитории и носить определенные однотонные цвета, которые выделяются на вашем фоне.

Когда вы снимаете кого-то, кто ерзает или говорит руками, дайте ему что-нибудь подержать, чтобы подавить эту склонность.

9 простых правок, которые можно добавить в ваше видео

Редактирование — это процесс перестановки и уточнения ваших снимков, чтобы четко и творчески передать наши идеи.

Это может быть прямолинейно, но может стать медведем процесса, которому не видно конца. Большинство контент-маркетологов не могут позволить себе роскошь времени, поэтому давайте рассмотрим некоторые распространенные методы редактирования, которые помогут вам определить свой собственный уникальный стиль.

1. Жесткий разрез

Используйте стандартную или жесткую обрезку при переходе от конца одного клипа к началу другого. Как самый простой разрез, это проще всего сделать. Но при неправильном использовании он может раздражать, а также имеет наименьшее визуальное значение, если вы пытаетесь проявить творческий подход.

2. Прыжок

Прыжок позволяет вам прыгать вперед во времени, не меняя ракурс камеры. Переходы хорошо работают, когда вы хотите ускорить свою историю, не беспокоясь о добавлении дополнительных кадров. Однако они могут показаться резкими. Чтобы сгладить переходы, используйте кадры B-roll поверх монтажного кадра. B-roll — это любые дополнительные кадры, используемые для прикрытия основного кадра (A-roll).

Переходы отлично подходят для скрытия переходов или других правок. Вы можете избежать резких переходов, снимая с нескольких ракурсов, но вы должны спланировать это перед съемкой.

Раньше переходы считались непрофессиональными, но такие форматы, как скринкасты и влоги, а также платформы для обычных создателей контента, такие как YouTube, изменили это положение.

3. Разрез L и разрез J

Эти разрезы похожи, но немного отличаются; некоторые люди уже используют их, не зная об этом.

В L-образной версии зрители слышат звук из предыдущего кадра (клип A), но видят визуальное изображение из следующего кадра (клип B). Используйте L-образный вырез, чтобы контекстуализировать звук или придать ему больше смысла.

J Cut наоборот. При использовании J Cut ваш зритель слышит звук из следующего клипа (клип B) до того, как увидит видео, сопровождающее этот звук.

4. Крест растворяется

Перекрестное наложение — это переход между двумя клипами, где оба клипа отображаются на экране в течение части наплыва. По мере затухания первого клипа появляется второй клип. Они могут создать драматический эффект, и в результате ими часто злоупотребляют. Включенные экономно, они могут быть эффективными.

5. Постепенное появление и исчезновение

Нарастание или затухание — это постепенный переход от одного изображения к другому. Постепенное появление / исчезновение обычно представляет собой переход от пустого экрана или изображения к пустому экрану (изображение к черному) и указывает на начало или конец сцены.

Совет для профессионалов: вытеснение, затухание и растворение — все это входит в набор инструментов видеоредактора, потому что это отличные инструменты, которые всегда есть в вашем распоряжении. Они могут создавать желаемые эффекты или обеспечивать интересный переход. Если их использовать в избытке или не в том месте, они могут отвлекать. При использовании этих эффектов получите обратную связь, чтобы увидеть, интерпретируются ли они так, как вы задумали. Если вы сомневаетесь, жесткие сокращения могут быть столь же эффективными.

6. Обрезка, масштабирование и панорамирование

На дальних планах — обычно называемых общими планами — вы показываете объект с расстояния и подчеркиваете место и местоположение. Снимки крупным планом раскрывают детали вашего объекта и подчеркивают эмоции или индивидуальность. Средние кадры попадают между ними. Иногда мы планируем кадр, который не совсем подходит для монтажа.

Во время редактирования вы можете внести некоторые изменения в снимок, используя эффекты кадрирования, масштабирования или панорамирования.

Имейте в виду, что эти модификации не заменяют планирование «правильного» снимка во время съемки, и вы можете пожертвовать качеством при изменении разрешения изображения.

Обрезка, чтобы вырезать ненужные элементы в видео. Масштабируйте, чтобы включить драматический эффект или привлечь внимание к определенному объекту. Панорамируйте, чтобы переместить фокус зрителя с одного компонента вашей сцены на другой.

Анимации и эффекты

7. Замедлить/ускорить

Вы можете замедлить или ускорить видео по ряду причин. Возможно, вам нужно показать длительный процесс и вы не хотите утомлять зрителя. Или может быть драматический или забавный момент, который легко пропустить, поэтому вы замедляете клип.

Это случаи, когда вы бы ускорили отснятый материал. Помните, что если вы измените скорость вашего визуального элемента, его звук станет тональным. Этот эффект легче использовать на B-ролике или видеоматериалах, где звук несущественен.

8. Титулы и нижние трети

Добавьте заголовки и нижние трети, чтобы предоставить зрителю контекстную информацию.

Вы можете разместить заголовок в любом месте изображения, так как он, скорее всего, является приоритетным визуальным элементом для вашего зрителя.

Неудивительно, что нижняя треть располагается в нижней трети (справа или слева) экрана. Он не закрывает ваш визуальный ряд и должен дополнять ваш основной объект.

9. Редактирование цвета

По своей сути, редактирование цвета заставляет ваши видеоклипы выглядеть в одном и том же цветовом пространстве. Часто мы снимаем несколько дней. Освещение и другие различия дают нам видео, которое кажется визуально другим. Теплые и холодные тона в ваших клипах создают впечатление, что они были сняты в один и тот же день.

Советы по редактированию видео

Редактирование дает вам невероятную свободу для тестирования новых подходов и методов. Подобно озвучиванию в письменной форме, редактирование зависит от стиля и личных предпочтений.

Возможности видеомонтажа настолько обширны, что мы не можем уместить их все в одной статье.

Три моих совета по редактированию видео включают в себя:

  1. Будьте последовательны со стилем и продолжительностью ваших переходов через ваше видео. Это простой способ сделать ваше видео более совершенным.
  2. Создайте передышку, чтобы ваши зрители могли впитать ваше сообщение и переварить то, что они только что услышали, с помощью B-roll и естественного звука.
  3. Просто начни. Как и во всем остальном, чтобы стать лучше, нужна практика. Ваше первое видео не будет таким же хорошим, как ваше второе видео. И ваше третье видео будет лучше первых двух и так далее. Со временем вы научитесь своему собственному стилю.

Мы также хотели бы, чтобы вы услышали от некоторых из лучших редакторов, которых мы знаем.

Мы попросили опытных редакторов сообщества TechSmith поделиться с вами некоторыми из своих самых ценных методов.

«Мой стиль редактирования всегда заключался в том, чтобы сделать наш контент максимально кратким. I want people to get what they need from my videos as fast as possible.

And to keep our videos on brand, we always use the same font, brand colors, and tone of the music – which creates consistency and familiarity.” — SUNNY LENARDUZZI

“When I edit my videos, I like to deliver as much value as possible in the shortest amount of time. So my editing style is very much a speedy coaching session. I cut out a lot of dead air or pauses.” — AMY LANDINO

Why internal video marketing matters

We tend to first think about the ways we can apply video to our external audiences because it allows us to break through and connect with them, but its value is broader than that.

It applies to your internal audiences, too.

We need to successfully communicate with product teams, leadership, sales, support, etc.

And video lets you communicate remotely and stay in touch with team members across the globe.

The way we consume information and communicate has fundamentally changed.

The expectations of this transformation may have been influenced by the way we consume information online, but they are finding their way into office spaces and boardrooms.

Thanks to tools like Facebook, TikTok, Instagram, and Snapchat, it has never been easier to create, share, and consume visual content.

Every day, two billion GIFS are sent through Giphy, and one billion hours of videos are watched on YouTube.

Through our own research, we found that by using more visual content — screenshots, screencasts, images, videos, and GIFs — in employee communications, businesses could unlock billions in productivity.

In an eight-hour day, communicating with employees using effective visuals, such as videos and screenshots vs. plain-text email, could save each affected employee six minutes and 43 seconds.

Over a 40-hour week, that equals 33 minutes and 36 seconds. When calculated for a year (230 working days), it comes to over 25 hours of added productivity. Businesses could gain up to $1,200 in productivity per year for every employee who consumes content as part of their jobs.

For a company of 500 workers, this could gain the equivalent of seven full-time employees — without hiring a single person.

We know visuals are essential to the effectiveness of communication and, therefore, essential to instruct and inspire content marketers to use more often and inventively than ever before.

At the same time, we believe content marketers are at their best when they have established a consistent and reproducible video production process. While creative thinking is key, improving upon the fundamentals of video creation is equally important.

Wrapping up

As a content marketer, you know you're in the video revolution.

More than half of you say that when it comes to content, video has the best ROI.

It's more likely to be consumed and shared on social media than other content. The vast majority of your customers say video helps them make purchase decisions.

More and more, companies are looking to video to help them articulate their product or service offerings on social media and wherever content is consumed. Businesses that fail to embrace video will soon find themselves far behind their competitors.”

Wendy Hamilton, TechSmith CEO

Not only do we want to encourage you to think about new ways to apply video to your business, but we want to help equip you with what you need to share the power of visuals with other people in your company, and deliver effective video to your audience.

Video offers an unparalleled way to engage and excite customers about a product or service while also providing a more personal emotional connection to your brand.

I hope this guide helps you get what you need to establish a video production workflow that incorporates best practices and the tools and techniques that work for you.