Как получить вдохновение и креативность для практических проектов с Кевином Торном

Когда вы слышите слово «комикс», вы думаете о своем любимом мультфильме, супергероях и графических романах или обучающем контенте?

Образовательные визуальные материалы могут использоваться во многих средах. Нестандартное мышление часто может помочь им более успешно общаться с пользователями. Кевин Торн является сторонником внешнего вдохновения в своих проектах. Он также является пионером в использовании обучающих комиксов для обучения взрослых.

Кевин также является отмеченным наградами дизайнером и разработчиком электронного обучения, консультантом и владельцем NuggetHead Studioz, бутик-студии индивидуального дизайна и разработки. Он известный лектор, тренер и сертифицированный фасилитатор методологий LEGO Serious Play.

Кевин поделился своими мыслями об использовании принципов дизайна, о том, как найти вдохновение и что вы можете сделать, чтобы сделать свои визуальные эффекты более креативными.

Вы можете посмотреть видео на эту тему в верхней части этого поста, послушать эпизод подкаста, нажать кнопку «Воспроизвести» ниже или узнать больше…

Что такое обучающий комикс?

Учебный комикс — это визуальное средство, используемое для рассказа повествования или объяснения концепции. Это средство часто используется в печати и для обучения детей и молодых людей, но реже используется для обучения взрослых сотрудников.

Учебные или образовательные комиксы - специальность Кевина. Он считает, что эта среда может успешно обучать взрослых, визуально передавая историю.

«В индустрии обучения и развития нет темы, которую нельзя превратить в образовательный комикс или какую-нибудь историю».

Если вы рассматриваете возможность создания альтернативных учебных материалов, Кевин предлагает вам сначала проанализировать свою аудиторию, предполагаемую подачу и технологии, а затем решить, является ли комикс подходящим учебным наглядным пособием.

Заинтересованные стороны могут предпочесть создание комикса, потому что его производство дешевле, чем что-то вроде видео. Если вы хотите включить персонажей или повествование в свой контент, использование видео может быть дорогостоящим. Возможно, вам придется нанять актеров и оплатить расходы на производство и монтаж видео. Комиксы могут передавать то же содержание и учить очень похожим образом, но гораздо более рентабельны.

Как создать обучающий комикс

Кевин отмечает, что вам не нужно быть художником или фантастично рисовать, чтобы создать отличный обучающий комикс. Он предлагает думать о комиксе просто как о средстве или средстве доставки сообщения, а затем подходить к созданию учебного контента как обычно.

Вы можете начать с разработки концепции, анализа вашей аудитории или написания сценария — так же, как и с любым другим типом обучающего контента. Разница с обучающим комиксом заключается в том, как вы инструктируете. Могут ли ваши инструкции быть рассказаны в виде истории? Есть ли визуальное или последовательное повествование, которое вы могли бы создать, чтобы передать эту историю?

Кевин подчеркивает, что создание хорошего комикса — это не рисование. Многих людей отталкивает использование комиксов, потому что они считают, что их слишком сложно создавать. Тем не менее, Кевин считает, что формат не должен быть в центре внимания и должен появиться намного позже в процессе проектирования.

«Думайте об истории, думайте об окружающей среде, думайте о культуре, думайте об актуальности. Как только вы начнете видеть, как ваш контент развивается, вы сможете увидеть, подходит ли он для хорошего обучающего комикса».

Если вы решите использовать формат комикса, Кевин рекомендует использовать что-то простое, например, фигурки из палочек, чтобы донести свое сообщение, или, если у вас есть бюджет, нанять художника.

Зачем включать персонажей в обучающие комиксы

Кевин предлагает вам подумать о том, как вы собираетесь представлять свою аудиторию. Комическая среда позволяет вам включать персонажей, которые могут оживить историю и сделать материал более актуальным и понятным.

«Создавая персонажей в комической среде, вы можете глубже погрузиться в культуру и окружающую их среду. Вы можете сделать вещи более реальными, репрезентативными и более близкими, особенно если это персонаж, и кто-то думает: «О, это я, это именно то, кто я есть».

Персонажи — это мощный способ помочь вашей аудитории соединиться со своими учебными материалами. Метод Кевина состоит в том, чтобы создать предысторию для своих персонажей, чтобы получить истинное представление о том, кто они, и помочь направить его повествование.

Кевин увлечен использованием персонажей везде, где это возможно, в своих обучающих комиксах; он видел успех с ним снова и снова. Он поделился историей об образовательном комиксе, основанном на персонажах, и о том, как он добился отличных результатов:

«Количество времени, которое мы потратили на этого персонажа и его развитие, имело значение, потому что мы получили действительно отличные положительные отзывы. Люди говорили, что знают кого-то точно такого же, или это звучало как они».

Как создавать наглядные материалы, которые обучают

Визуальные эффекты Кевина в первую очередь предназначены для обучения или обучения его аудитории. Он предлагает изучить основы визуального дизайна, также известные как Принципы PARC — близость, выравнивание, повторение и контраст — и поэкспериментировать с ними в чем-то таком простом, как документ PowerPoint.

Кевин предлагает начать с пустой PowerPoint и добавить сетку. Линии сетки помогут вам понять, как правильно выровнять ваши визуальные активы. Если вы используете много обучающих материалов по дизайну, таких как Camtasia, вы можете часто работать с этими сетками.

Далее приступайте к рисованию различных фигур. Это могут быть простые формы, такие как квадраты и треугольники. Подумайте, где вы их размещаете и сколько свободного места остается — это поможет вам практиковать близость. Наконец, добавьте немного цвета и поиграйте с контрастом. Кевин рекомендует экспериментировать и играть с вашим дизайном, пока вы не найдете то, что выглядит хорошо.

Одна вещь, о которой предупредил Кевин, заключалась в том, что разработка не учитывала предполагаемую аудиторию. Даже если ваш дизайн визуально великолепен, если он не соответствует потребностям вашей аудитории, он не будет успешным учебным материалом.

Как использовать вдохновение для творчества

Визуальный дизайн требует элемента творчества, но где найти вдохновение и как превратить его в творчество?

Кевин считает, что вдохновение повсюду, но вам решать, найти ли его. Он советует быть наблюдательным, а больше всего любопытным.

«Я бы бросил вызов всем, просто будьте любопытны, задавайте вопросы. Почему я это делаю? Что бы облегчить? Если бы я учился делать это в первый раз, что бы я хотел знать?»

Что касается учебного дизайна, Кевин призывает людей поставить себя на место абсолютного новичка. Задавая эти вопросы, вы можете понять, что вам нужно сообщить в своих материалах, и дать вашей аудитории более полезный и значимый опыт.

Он также предлагает использовать игру, чтобы изменить свою точку зрения. Кевин использует LEGO в качестве терапевтического игрового инструмента, чтобы отвлечься от шума и подходить к проектам с новой точки зрения.

«Если вы строите что-то знакомое, а затем переворачиваете его вверх дном или переворачиваете, вы видите тот же дизайн, но теперь вы видите его под другим углом. Теперь, как вы это воспримете и вернете в свою работу?»

Последние слова совета Кевина

Кевин твердо верит, что творческим способностям можно научиться. Точно так же, как вы можете научить себя стать великим художником через практику, он считает, что вы можете научиться быть более творческим, ища эти возможности.

Но больше всего Кевин призывает всех использовать свое вдохновение и творческий потенциал, чтобы активно практиковать свои навыки визуального дизайна.

«Любой навык требует практики. Визуальный дизайн — это навык, поэтому вам нужно его практиковать. Используйте основы, практикуйте их, и со временем вы начнете развивать различные навыки».

Если вы чувствуете вдохновение и готовы начать творить, загляните в Академию TechSmith. У нас есть множество ресурсов, которые помогут вам проявить творческий подход, включая курсы и советы по разработке раскадровок и написанию сценариев.

Чтобы получить дополнительные советы и рекомендации экспертов, посетите Академию TechSmith на YouTube или прослушайте подкаст.