Flux de lucru pentru editare video

Care este secretul fluxului de lucru perfect de editare video? Similar cu multe întrebări pe care ni le pun, răspunsul adevărat la aceasta este: depinde. Dar totul depinde de tine .

Crearea unui flux de lucru eficient, care nu reduce colțurile și economisește timp poate dura ceva timp pentru a-ți da seama, mai ales dacă ești nou în toate.

Dar odată ce îți dai seama ce funcționează pentru tine, poți începe să-ți ridici videoclipurile și să-ți perfecționezi manualitatea.

Gazda de la Visual Lounge, Matt Pierce, detaliază un eșantion de flux de lucru de editare video care acoperă principalele domenii ale editării video, de la organizarea materialului video până la adăugarea audio și grafică.

Descărcați exemplul nostru de flux de lucru sau nu ezitați să amestecați și să potriviți fiecare element pentru a afla ce funcționează pentru dvs.

Puteți viziona videoclipul pe acest subiect în partea de sus a acestei postări, pentru a asculta episodul podcast, apăsați redare de mai jos sau citiți mai departe pentru mai multe...

De ce este atât de important un flux de lucru de editare video?

Chiar ai nevoie de un proces? Dacă sunteți unul dintre acei editori video cărora le place să meargă cu fluxul și care funcționează pentru dvs., atunci rămâneți cu ea.

Dar pentru cei care doresc să-și accelereze videoclipurile, să-și ajusteze procesul și să piardă mai puțin timp să-și dea seama ce să facă în continuare, un flux de lucru este o necesitate.

Un flux de lucru vă poate ajuta să rămâneți pe drumul cel bun și să nu lăsați piatra neîntoarsă în procesul de editare. Urmându-l pas cu pas, vă asigurați că nu pierdeți nimic din ceea ce trebuie să reveniți și să adăugați mai târziu.

Pentru editorii video începători care nu sunt siguri de unde să înceapă, construirea unui flux de lucru (sau folosirea noastră) este un bun punct de plecare.

Imaginea de ansamblu

Când vorbim despre editare video, conversația se învârte de obicei în jurul unor lucruri precum tipurile de tăieturi sau bucățile mici care intră în editare. Ajungem prin a pierde din vedere acel plan de ansamblu.

Majoritatea videoclipurilor urmează patru etape cheie:

• Pregătire: Aceasta include lucruri precum scrierea, scenariul, scenariul, turnarea, programarea, recuzita, locația, decorul.
• Filmare/Producție: este vorba despre iluminare, sunet, cameră, înregistrare pe ecran, strângere de active.
• Post-producție: atunci când organizați filmarea, creați o tăietură brută, o tăietură fină, blocarea imaginii, adăugați sunet, efecte vizuale, editați culoare și adăugați titlu și grafică.
• Distribuție: partea finală este cea în care postați, distribuiți, comercializați, revizuiți analizele, faceți teste A/B.

Ne vom scufunda în partea de post-producție a lucrurilor – ce se întâmplă atunci când camerele nu mai rulează și trebuie să produceți un produs lustruit.

Construirea unui flux de lucru de editare

Editarea înseamnă mult mai mult decât tipul de tăietură pe care să îl utilizați. Dacă doriți mai multe despre acest subiect, consultați episodul nostru anterior despre Tipuri de tăieturi pentru videoclipuri pe care ar trebui să le cunoașteți.

Dar, deocamdată, să o privim dintr-un unghi mai larg. Am împărțit exemplul nostru de flux de lucru în opt secțiuni diferite.

1. Organizați filmările

Dacă ați trecut prin procesul uriaș de pregătire a videoclipului, filmare B-roll, realizarea de grafice, introduceri, altele și așa mai departe, nu lăsați totul în urmă.

Dacă nu organizați totul în foldere separate sau prin software precum Camtasia, poate deveni rapid o mizerie confuză odată ce vă așezați pentru a edita.

Ultimul lucru pe care doriți să-l faceți este să intrați în fluxul de editare doar pentru a trebui să săriți și să găsiți codul hexadecimal potrivit pentru logo-ul dvs.

Îți perturbă fluxul creativ și pierde timp, așa că organizarea filmării și a altor materiale este primul pas către un flux de editare de succes.

2. Tăiere brută

Următorul pas este tăierea brută, în care reuniți toate acele filmări și începeți să le comandați. În această etapă, nu vă faceți griji că lucrurile sunt perfecte.

Scopul tăieturii brute este să vă faceți o idee bună despre ordine înainte de a începe să aplicați tăieturi mari sau efecte vizuale.

3. Tăiere fină

Odată ce ai o idee bună despre ce se întâmplă unde, este timpul să aranjezi totul. Aici începi cu adevărat să te gândești la tăieturi în J, tăieturi în L și poți începe să adaugi lucruri precum B-roll.

Nu vorbim încă despre efecte sau tranziții. Este vorba doar despre obținerea structurii de bază și a fluxului video.

Unii editori își vor face tăierea grosieră și tăierea fină împreună, dar depinde de proiect. Pentru un proiect mai mare, este mai bine să faceți o tăietură brută și apoi să vă întoarceți și să tăiați totul pentru o tăietură fină.

În timp ce vă creați croiala fină, una dintre întrebările de top pe care trebuie să vă puneți este: de asta are nevoie publicul meu? La urma urmei, fiecare decizie și tăietură pe care o iei ar trebui să țină cont de ele.

4. Blocare imagine

Blocarea imaginii este atunci când vă angajați să nu faceți modificări majore decât dacă este absolut necesar. Este după ce ați creat tăietura fină, adăugată în B-roll, audio principal și sunteți mulțumit de structură.

Acesta este un punct excelent pentru a vă implica părțile interesate sau managerii (dacă îi aveți) și pentru a obține feedback cu privire la versiunea de blocare a imaginii. Puteți întreba lucruri precum: acoperă toate informațiile corecte? Mesajul este clar? Are sens structura?

5. Efecte vizuale

Când sunteți gata să treceți la următoarea etapă, efectele vizuale sunt un pas bun următor. Aici puteți începe să adăugați efecte vizuale precum tranziții și animații.

De obicei, este mai bine să le adăugați după ce ați făcut deja structura, dar le puteți adăuga înainte, dacă funcționează pentru dvs.

6. Postare audio

În această etapă, nu vorbim despre narațiunea dvs. (dacă aveți una), deoarece aceasta ar trebui să facă parte din tăietura brută/fină principală. În schimb, vorbim despre lucruri precum adăugarea de accent, facerea sunetelor să se estompeze sau ridicarea lor în anumite puncte.

Funcția Emhasize de la Camtasia este foarte utilă pentru acest lucru, deoarece permite piesei vocii să minimizeze automat piesa muzicală pentru a vă face vocea mai clară.

Acesta este, de asemenea, punctul în care ar trebui să adăugați muzică dacă utilizați una. Cu toate acestea, unii oameni preferă să aleagă mai întâi muzica și să construiască videoclipul în jurul acesteia. În acest caz, îl adăugați în timpul tăierii brute și îl puneți în versiunea de blocare a imaginii.

7. Culoare

Această parte nu se va aplica tuturor videoclipurilor de acolo, dar dacă doriți să modificați culoarea, acesta este un loc bun pentru a o face.

Un lucru la care trebuie să fiți atenți atunci când faceți editarea culorilor este să vă asigurați că se află pe fiecare material pe care doriți să îl editați. Este foarte ușor să ratezi o secțiune și să realizezi după aceea că culoarea se schimbă drastic între fotografii.

Camtasia și alte programe software au câteva funcții de corectare a culorilor ușor de utilizat, indiferent dacă doriți să faceți un aspect în două tonuri, alb-negru sau o corecție a culorii mai naturală.

Unii oameni preferă să se ocupe de corectarea culorii mai devreme în procesul de editare, ceea ce este perfect. Dar o problemă comună este că vă poate încetini mașina în timpul editării. O alternativă este să utilizați caracteristica video proxy a Camtasia. Acest lucru vă permite să lucrați la o versiune de calitate scăzută a videoclipului deocamdată, dar va fi redat ca material de înaltă calitate când ați terminat.

8. Titlu și grafică

Una dintre ultimele atingeri pentru majoritatea proiectelor de editare este să adăugați titlul și grafica.

Motivul pentru care cel mai bine este să faceți acest lucru din urmă este pentru că (sperăm) nu va trebui să schimbați nimic altceva până în acest moment. Veți avea structura, efectele, sunetul, corecția de culoare și așa mai departe toate sortate.

Titlul și grafica sunt doar cireasa de pe tort.

Dacă doriți să adăugați grafice în mișcare în videoclipul dvs., este posibil să doriți să le introduceți mai devreme ca parte a versiunii de blocare a imaginii.

Este potrivit pentru mine?

În timp ce exemplul de flux de lucru de mai sus este unul solid de urmat, nu este stabilit în piatră. Dacă aveți un alt mod de a lucra, grozav!

Cel mai important lucru este să găsești ceea ce funcționează pentru tine. S-ar putea să decideți că nu veți dori niciodată să vă încurcați cu corectarea culorii. Dacă da, lasă-l afară! Dacă preferați să adăugați titlurile în introducerea videoclipului chiar de la început, este bine și asta.

Făcând ceea ce funcționează pentru tine, te va ajuta să devii mai rapid și mai eficient în realizarea videoclipurilor.

Odată ce știi ce funcționează, poți repeta acele modele în toate videoclipurile tale. Ultimul sfat cu care vă lăsăm este, chiar dacă găsiți acele modele care funcționează, nu vă fie teamă să încercați și lucruri noi. Experimentați și explorați diferite tehnici pentru a vă menține videoclipurile proaspete și pentru a vă îmbunătăți mereu abilitățile.

Pentru mai multe sfaturi despre creșterea nivelului videoclipurilor, mergeți la TechSmith Academy, unde veți găsi o mulțime de resurse despre editarea video și multe altele.