Cum să obțineți inspirație și creativitate pentru proiecte practice cu Kevin Thorn

Când auzi cuvântul „comic”, te gândești la benzile tale de desene animate preferate, supereroi și romane grafice sau conținut instrucțional?

Imaginile vizuale educaționale pot veni în multe medii. Gândirea în afara cutiei îi poate ajuta adesea să se conecteze mai bine cu utilizatorii. Kevin Thorn este un susținător al aducerii de inspirație externă în design-urile sale. El este, de asemenea, un pionier în utilizarea benzilor desenate didactice pentru învățarea adulților.

Kevin este, de asemenea, un designer și dezvoltator de eLearning premiat, consultant și proprietar al NuggetHead Studioz, un studio de design și dezvoltare personalizat de tip boutique. El este un vorbitor bine-cunoscut din industrie, un formator și un facilitator certificat în metodologiile LEGO Serious Play.

Kevin și-a împărtășit gândurile despre utilizarea principiilor de design, cum să găsești inspirație și ce poți face pentru a deveni mai creativ cu imaginile tale.

Puteți viziona videoclipul despre acest subiect în partea de sus a acestei postări, pentru a asculta episodul podcast, apăsați redare de mai jos sau citiți mai departe pentru mai multe...

Ce este o benzi desenate instructive?

O benzi desenate instructive este un mediu vizual folosit pentru a spune o narațiune sau a explica un concept. Acesta este un mediu frecvent întâlnit în tipărire și pentru educarea copiilor și a adulților tineri, dar este folosit mai rar pentru educarea forței de muncă adulților.

Benzile desenate didactice sau educative sunt specialitatea lui Kevin. El crede că acest mediu poate antrena cu succes adulții comunicând vizual o poveste.

„Nu există niciun subiect în industria de învățare și dezvoltare care să nu poată fi transformat într-un benzi desenat educațional sau într-o poveste de vreun fel.”

Dacă vă gândiți să creați materiale de instruire alternative, Kevin sugerează că ar trebui să vă analizați mai întâi publicul, livrarea intenționată și tehnologiile, apoi să decideți dacă o benzi desenate este o imagine instrucțională potrivită.

Părțile interesate pot prefera să creeze o benzi desenate, deoarece este mai ieftin de produs decât ceva de genul unui videoclip. Dacă doriți să includeți personaje sau o narațiune în conținutul dvs., atunci folosirea videoclipurilor poate fi costisitoare. Este posibil să trebuiască să angajați actori și să plătiți costurile de producție și editare video. Un mediu de benzi desenate poate transmite același conținut și poate preda într-un mod foarte similar, dar este mult mai rentabil.

Cum se creează o benzi desenate instructive

Kevin observă că nu trebuie să fii un artist sau fantastic la desen pentru a crea o bandă desenată excelentă. El sugerează să vă gândiți la benzi desenate ca pur și simplu un mijloc, sau un vehicul, pentru a transmite un mesaj și apoi să abordați crearea conținutului dvs. de instruire ca de obicei.

Ați putea începe cu proiectarea unui concept, analizarea publicului sau scrierea unui scenariu - la fel cum ați face cu orice alt tip de conținut de instruire. Diferența cu o benzi desenate instructive constă în modul în care instruiești. Instrucțiunile tale ar putea fi spuse ca o poveste? Există o narațiune vizuală sau secvențială pe care ați putea-o crea pentru a comunica această poveste?

Kevin subliniază că crearea unei benzi desenate nu înseamnă desen. Mulți oameni sunt dispuși să folosească mediul de benzi desenate, deoarece simt că este prea dificil de creat. Cu toate acestea, Kevin crede că formatul nu ar trebui să fie punctul central și ar trebui să vină mult mai târziu în procesul de proiectare.

„Gândește-te la poveste, gândește-te la mediu, gândește-te la cultură, gândește-te la relevanță. Odată ce începi să vezi că conținutul tău evoluează, atunci vei putea vedea dacă este un comic didactic bun.”

Dacă te hotărăști să mergi pe un format de benzi desenate, Kevin recomandă să folosești ceva atât de simplu precum figurile pentru a-ți comunica mesajul sau, dacă ai buget, să angajezi un artist.

De ce să includeți personaje în benzile desenate instructive

Un lucru la care Kevin sugerează să vă gândiți este modul în care vă veți reprezenta publicul. Mediul de benzi desenate vă permite să încorporați personaje care pot aduce povestea la viață și pot face materialul mai relevant și mai relatabil.

„Creând personaje în mediul comic, te poți scufunda mai adânc în cultură și în mediul lor. Poți face lucrurile mai reale, mai reprezentative și mai identificabile, mai ales dacă este un personaj și cineva crede: „Oh, ăsta sunt eu, exact asta sunt”.

Caracterele sunt o modalitate puternică de a vă ajuta publicul să se conecteze cu materialele lor de învățare. Metoda lui Kevin este de a genera povești de fundal pentru personajele sale, pentru a obține o înțelegere reală a cine sunt acestea și pentru a ajuta la dirijarea narațiunii sale.

Kevin este pasionat să folosească personaje ori de câte ori este posibil în benzile sale de benzi desenate; a văzut succes cu ea de nenumărate ori. El a împărtășit o poveste despre o benzi desenate educaționale bazate pe personaje și despre cum a obținut rezultate grozave:

„Timpul pe care l-am luat pentru a-l dedică acelui personaj și acea dezvoltare a acestuia au făcut diferența pentru că am primit feedback pozitiv foarte bun. Oamenii au spus că cunosc pe cineva așa, sau că suna ca ei.”

Cum să proiectați elemente vizuale care instruiesc

Imaginile lui Kevin sunt în primul rând pentru a-și educa sau instrui publicul. El sugerează să cercetăm elementele fundamentale ale designului vizual, altfel cunoscute sub denumirea de Principiile PARC – Proximitate, Aliniere, Repetare și Contrast – și să te joci cu ele în ceva la fel de simplu ca un document PowerPoint.

Kevin sugerează să începeți cu un PowerPoint gol și să adăugați o grilă. Liniile de grilă vă vor ajuta să înțelegeți cum să vă aliniați corect elementele vizuale. Dacă utilizați o mulțime de materiale de design instrucțional, cum ar fi Camtasia, este posibil să lucrați des cu aceste grile.

Apoi, începeți să desenați diferite forme. Acestea pot fi forme de bază, cum ar fi pătratele și triunghiurile. Luați în considerare unde le plasați și cât spațiu alb există - acest lucru vă va ajuta să exersați proximitatea. În cele din urmă, adăugați puțină culoare și jucați-vă cu contrastul. Kevin susține experimentarea și jocul cu designul tău până când găsești ceea ce arată bine.

Un lucru despre care Kevin a avertizat a fost proiectarea fără publicul vizat în minte. Chiar dacă designul tău este excelent din punct de vedere vizual, dacă nu se potrivește nevoilor publicului tău, nu va fi un material de instruire de succes.

Cum să folosiți inspirația pentru a deveni creativ

Designul vizual necesită un element de creativitate, dar unde găsești inspirație și cum transformi asta în creativitate?

Kevin crede că inspirația este peste tot – dar depinde de tine să o descoperi. El sfătuiește să fie observator și mai ales curios.

„Aș provoca pe toată lumea, aș fi doar curios, aș pune întrebări. De ce fac asta? Ce l-ar face mai ușor? Dacă aș învăța cum să fac asta pentru prima dată, ce aș vrea să știu?”

În ceea ce privește designul instrucțional, Kevin încurajează oamenii să se pună în pielea unui începător absolut. Punerea acestor întrebări vă poate ajuta să înțelegeți ce aveți nevoie pentru a comunica în materialele dvs. și să ofere publicului o experiență mai utilă și mai semnificativă.

De asemenea, sugerează să folosiți jocul pentru a vă reseta perspectiva. Kevin folosește LEGO ca un instrument de joacă terapeutic pentru a se îndepărta de zgomot și a aborda proiectele dintr-un unghi nou.

„Dacă construiți ceva cu care sunteți familiarizat și apoi îl întoarceți cu susul în jos sau îl întoarceți, vedeți același design, dar acum îl vedeți dintr-un unghi diferit. Acum, cum iei asta și o duci înapoi la munca ta?”

Ultimele cuvinte de sfat ale lui Kevin

Kevin crede ferm că poți învăța creativitatea. Așa cum poți să te înveți să devii un mare artist prin practică, el crede că te poți învăța cum să fii mai creativ căutând aceste oportunități.

Dar, mai ales, Kevin îi încurajează pe toată lumea să-și folosească inspirația și creativitatea pentru a-și exersa în mod activ abilitățile de design vizual.

„Orice abilitate necesită practică. Designul vizual este o abilitate, așa că trebuie să o exersați. Folosește elementele fundamentale, exersează-le și, în timp, vei începe să dezvolți diferite abilități pe parcurs.”

Dacă vă simțiți inspirat și gata să începeți să creați, consultați Academia TechSmith. Avem o mulțime de resurse care să te ajute să devii creativ, inclusiv cursuri și sfaturi pentru proiectarea de scenarii și scrierea de scenarii.

Pentru mai multe sfaturi și sfaturi ale experților, vizitați TechSmith Academy pe YouTube sau ascultați podcastul.