Cum să editați videoclipul (cu videoclipul pas cu pas)

Realizarea primului videoclip poate fi o luptă.

Este greu să știi de unde să începi și care dintre abilitățile, tehnicile și conceptele pe care trebuie să le cunoști pentru a avea succes.

Cu toate acestea, să înveți cum să editezi conținut video nu trebuie să fie dificil și cu siguranță nu ești singur!

Suntem aici pentru a te ajuta să supraviețuiești primului tău videoclip. De fapt, am găzduit un eveniment live gratuit și acum este disponibil la cerere.

Acest videoclip vă va prezenta exact ceea ce trebuie să știți pentru a vă edita propriile videoclipuri. Deși există o mulțime de aplicații mobile, software desktop și instrumente de editare video online, vă vom arăta cum să editați un videoclip cu Camtasia (Windows/Mac).

Faceți clic pe videoclipul de mai jos pentru a începe.

Cum se editează un videoclip (pas cu pas)

Jason Valade, Master Trainer la TechSmith, vă va oferi câteva dintre conceptele de bază și vă va explica cum să editați un videoclip.

Obțineți fișierele de proiect

Înscrieți-vă la TechSmith Academy (este gratuit!) pentru a descărca toate fișierele de proiect de mai jos pe care Jason le folosește în timpul videoclipului pentru a vă exersa editarea video.

• Un eșantion de videoclip .mp4 care a fost finalizat și gata de postat într-un serviciu online (Camtasia PPT Green Screen Experiment).
• Versiunile brute (.mp4) și gata Camtasia (.tscproj) ale videoclipurilor cu webcam de intro și de final (Videoclipuri de introducere și Outro de pe YouTube).
• Raw (.mp4) și ușor editat pentru timp pentru versiunile Camtasia (.tscproj) ale procesului de ecran YouTube.
• Trei versiuni (toate în format .wav necomprimat) ale voiceover-ului. Needitat, editat și super editat cu umplere White Noise.
• O piesă muzicală fără drepturi de autor pentru a fi folosită ca muzică de fundal, dacă doriți (le-chat-gourmand.mp3).
• Un .libzip (pentru utilizare cu Camtasia 2018) cu câteva elemente se afișează în timpul difuzării (intro, outro, treimea inferioară)
• Două versiuni (în .docx și .pdf) ale scriptului utilizat pentru vocea off în acest proiect.

Urmăriți cursul complet [GRATIS]

Dacă doriți și mai mult conținut despre realizarea primului videoclip, cursul complet din cinci părți este disponibil gratuit în TechSmith Academy.

Include mai mulți experți în video, inclusiv Owen Video (Thevideospot.net), Buddy Scalera (Content Strategist), Jason Valade, Master Trainer (TechSmith), Danny Wittenborn, Product Strategy Manager (TechSmith) și Amanda Robinson (Social Savvy Society).

Transcriere video completă

Și suntem aici cu Jason Valade. El este un maestru antrenor aici la TechSmith și îi suntem recunoscători, Jason bun venit.

Mulțumesc, Matt, mulțumesc că m-ai primit, sunt foarte încântat să fiu aici.

Da, este minunat că ai putea fi aici. Acum o să vorbim despre această secțiune, vom vorbi despre editarea video.

Pentru că, pe măsură ce trecem prin acest proces, am vorbit despre motivul pentru care videoclipul este atât de important, am vorbit despre câteva strategii pentru obținerea videoclipurilor, în ceea ce privește atragerea vizuală a acestuia, de ce elementele vizuale sunt importante. Dacă ieșiți în restul Academiei, puteți vedea lucruri despre înregistrarea video. Dar știm că editarea devine un lucru, nu?

Dreapta.

Este o piesă importantă în procesul de creație.

Corect, și mulți oameni își pun multe griji în spate crezând că va dura o perioadă excepțională de timp. Și s-ar putea să fie cazul la început.

Dar un fel de ceea ce vom arăta astăzi este bine cum poți, poate, să dobori puțin timp pentru a construi o oarecare încredere în unele dintre acele abilități. Și fiți de acord cu produsul pe care îl puneți în fața publicului.

Absolut, deci oricine va urmări asta astăzi, vom folosi Camtasia, pentru că TechSmith, desigur. Dar conceptele prin care Jason vei trece, se vor aplica la majoritatea editorilor video, corect?

Absolut, da.

Așa de grozav, deci haideți să trecem aici, pentru că asta va fi, pentru aceștia, dacă vă acordați, acesta va fi un segment mai lung, așa că avem ceva timp să trecem prin asta. Dar, vrem să fii doar pregătit.

Deci, de unde începem?

Începeți cu organizarea

Așa că încep mereu, Matt, cu organizarea. Și, de fapt, am învățat asta de la câțiva alți prieteni din industria de realizare a videoclipurilor și asta a fost cu cât ești mai pregătit să pui lucruri și conținut în locuri pentru a le găsi mai târziu, pentru a face editarea un proces ușor.

Așa că primul lucru pe care îl voi face este că voi deschide aici folosind o mașină Windows. Am desktopul în fața mea. Primul lucru pe care îl voi face, de fapt, este să fac un folder.

Acum nu l-aș pune întotdeauna neapărat pe desktop, dar pentru scopurile de astăzi, o voi face. Și o să-i etichetez doar „Live”. Acesta va fi numele proiectului nostru de astăzi. Și tot ceea ce asociez cu asta, fie că este un fișier de proiect sau ceva de genul acesta, vom denumi cu aceeași convenție și îl vom pune în același folder. Cu adevărat util. Deci, acum că avem un folder pentru a stoca toate lucrurile noastre, următorul lucru pe care îl vom face este să vorbim despre câteva articole de menaj pentru când înregistrați.

Înregistrați la dimensiunea potrivită

Așadar, atunci când înregistrați un videoclip dacă va avea conținut pe ecran, adică să vă capturați ecranul, regula generală este să înregistrați, editați și produceți toate la aceleași dimensiuni.

Deci, în termeni obișnuiți de dimensiune, probabil că ați auzit de 720p sau 1080p, indiferent de ceea ce înregistrați setul de ecran.

În cazul meu, acest ecran este la 1080p, vreau să mă asigur că înregistrarea mea este setată pentru același 1080p, că editez în orice software pe care îl editez în 1080p. Și îl produc la 1080p și asta pentru că pot controla modul în care arată conținutul pe mașina mea.

Dar nu pot să decid cum îl vor consuma alții sau unde îl vor consuma. Așa că vreau să le ofer cel mai bun produs posibil.

Așa că știu pentru mulți oameni de acolo că acesta este unul dintre acele lucruri mari și complicate.

Este.

Pentru că este ca oh, există toate aceste numere. Dar dacă pur și simplu păstrați consecvența, acesta este sfatul dvs., păstrați-l consecvent.

Da, păstrează-l consecvent. Și dacă trebuie vreodată să faceți o schimbare trecând de la un număr mare, cum ar fi 1080, la 720, întotdeauna va fi în regulă, nu mergeți în altă parte.

Așa că nu-l face mai mare și atunci ar trebui să fie proporțional.

Ar trebui să fie proporțional, este corect.

Pregătiți editorul video

Deci, avem acel folder configurat și următorul lucru pe care trebuie să-l facem este să ne pregătim editorul cu câteva avertismente.

Deci, așa cum ați spus, folosim Camtasia astăzi, dar pentru acest proiect, videoclipul pe care îl vom crea este cum să încărcăm un videoclip pe YouTube. Și cum să modificați setările de optimizare a căutării SEO. Pentru ca videoclipul să fie descoperit.

Acum, pentru a mă pregăti pentru asta, am avut un alt conținut pe care l-am creat. Și conținutul este pur și simplu acesta, am înregistrat o înregistrare a ecranului a ceea ce am făcut, adică doar parcurgerea procesului fără sunet. Am înființat un studio foarte bun și am înregistrat un videoclip introductiv și final pe camera mea web, astfel încât să mă pot prezenta oamenilor.

Atunci asigură-te că am un videoclip cu adevărat personal. Și apoi am făcut și o voce off. Deci am avut un script pe care l-am creat pentru acest proiect. Citiți-l de mai multe ori, pentru că să recunoaștem, nu sunt perfect prima dată sau a cincea oară. Dar aveam toate acele componente pregătite, astfel încât atunci când mă duc să-mi fac videoclipul acele lucruri să-mi fie disponibile.

Așa că îmi place, ne vom întoarce, dacă ai ratat această dimineață, Owen Video a vorbit despre asta.

El a spus să-ți creezi șabloanele. Ai un șablon și ieși cu tine în fața camerei, ai secțiunea din mijloc, care este partea sa. Și apoi pui o pistă audio atât de perfectă.

Da, și pentru acei oameni care sunt întotdeauna preocupați de timpul necesar pentru a edita videoclipul, aceasta este o componentă cheie. Și uitându-mă pe cei doi oaspeți ai noștri până acum, am luat niște notițe.

Le voi aplica în proiectele mele viitoare.

Dar da, a fi pregătit cu ideea șablonului este întotdeauna util. Așa că acum ar trebui să ne uităm la ecranul meu, care este editorul meu Camtasia și acum acesta este pur și simplu un proiect fără titlu.

Deci, pentru a ne asigura că rămânem în domeniul organizației, de fapt, vom salva acest proiect foarte repede. Și dacă vă amintiți de Matt, am etichetat acest proiect cu cuvântul „Live” pentru folderul de pe desktop. Așa că vom numi proiectul nostru Camtasia sau orice folosești și Live. Deci acum există consecvență cu proiectele, astfel încât atunci când merg să găsesc ceva sau să mut ceva, știu că „Live” merge cu „Live”.

Adăugați conținut media

Și să ne populăm coșul media. Deci, toate acestea sunt pentru orice software special pe care îl utilizați este conținutul despre care am vorbit înainte. Așa că vom merge mai departe și vom importa ceva media și, în interesul timpului, îl am stocat aici pe desktop. Și, apropo, vei avea acele lucruri la dispoziție și pentru tine.

Așa că după acest eveniment vom posta materiale pe care le puteți descărca. Deci, dacă vrei să te joci cu acest exemplu de proiect pe care l-a construit Jason, vei avea ocazia să faci asta. Vom publica asta din nou după eveniment. După eveniment, perfect.

Deci articolele pe care le voi aduce sunt doar lucrurile despre care am vorbit. Acesta este videoclipul meu finalizat pe care l-am făcut, pe care îl voi încărca pe YouTube, așa că îl folosim.

Niște muzică de fundal, acel videoclip introductiv și final pe care l-am creat pe webcam-ul nostru. Înregistrarea ecranului fără niciun fel de sunet. Și vocile mele needitate.

Așa că vom aduce toate aceste lucruri în Camtasia și le vom lăsa să se populeze în coșul media. Și apoi suntem gata să facem partea de editare propriu-zisă. Așa că, în primul rând, vrem întotdeauna să economisim și să ne asigurăm că vom menține proiectul la zi cât de des putem. Salvați fișierul sau pentru mine sunt o persoană cu comenzi rapide de la tastatură, așa că Ctrl S pentru orice.

Îmi amintesc că asta o să mă întâlnesc cu mine, cu mult, mult timp în urmă, la licență, lucram cu un software de editare video digital foarte timpuriu. Și dacă nu ai economisit din când în când, ai fi pierdut-o și așa doar un sfat bun. Dacă iei obiceiul, ești acoperit, deci absolut.

Introduceți înregistrarea pe ecran

Bine, deci primul lucru pe care îl fac când creez un videoclip și avertismentul este că există o mulțime de moduri de a edita videoclipul. Am făcut mai multe videoclipuri în timpul meu. Și aceasta este ceea ce am considerat că este cea mai bună practică a mea. Deci, sperăm că oamenii pot lua din asta ceea ce pot și să-l aplice în situația lor.

Așa că primul lucru pe care îl voi face este să aduc înregistrarea pe ecran. Și înregistrarea pe ecran este înregistrarea generică, pe ecran necompletat. Înseamnă că nu există sunet, nici un fel de efecte sonore.

Și aș face ceea ce consider reduceri angro. Deci, pentru mine, reducerile angro sunt că această înregistrare este mai lungă decât proiectul meu real va fi la sfârșit. Probabil că există erori, există un timp de încărcare între modificările ecranului. O să fac acele tăieturi gigantice pe care le descriu drept tăieturi angro pentru că vreau să pun asta în cea mai perfectă stare pe care o pot înregistra. Deci, să presupunem că șablonul sau direcția pe care o voi folosi pentru acest videoclip este de fapt scenariul.

Scenariul voce off pe care l-am făcut mai devreme pentru a-mi da o idee unde trebuie să fiu. Deci, deși videoclipul meu se va deschide cu camera mea web și se va închide cu camera mea, voi începe cu înregistrarea ecranului. Pentru că este cheia prezentării, nu?

Faceți niște tăieturi

Așa că s-ar putea să fac câteva tăieturi ici și colo pentru a mă asigura că acest timp de încărcare. Pentru noi, există un proces de autentificare prin care trecem, așa că de fapt o voi elimina. Și când oamenii vor termina acest proces astăzi, vor avea toate părțile brute și editate ale acestuia pentru a se juca. Aș face reduceri semnificative ici și colo.

Dacă există o oh, nu știu o pană de curent sau știu că am fost întrerupt în proces și ecranul meu a rămas gol, aș face indicații în timpul înregistrării pentru a mă asigura că la trei minute sau trei minute și jumătate sunt secțiuni pe care le pot tăia.

Și deci, dacă treci prin asta, vreau să spun că, practic, fiecare editor video are un instrument care îți permite să tai corect?

Da.

Așa că doar căutăm orice ar fi acel instrument, există de obicei taste rapide, există elemente care vă vor permite să faceți asta. Dar o să treci prin taie-o.

Tăiați-o, poate tăiați începutul și sfârșitul dacă a durat prea mult. Deci, decuparea, desigur, înseamnă pur și simplu să mergi la începutul sau la sfârșitul unui clip și să-l tragi doar pentru a-l strânge și a elimina acele bucăți suplimentare. Asta e întotdeauna important. în acest moment, puteți face și ceea ce consider eu să vă înăspriți editările. Care sunt atunci când ecranele se încarcă. Așa că am locuri aici în care ecranul durează puțin, mici ecrane pop-up despre care știu că nu vor contribui la sfârșitul proiectului meu. Așa că le pot elimina pur și simplu după cum este necesar.

Deci, se pare că scopul pe măsură ce treceți printr-o editare este să ajungeți la unele dintre lucrurile pe care le-a spus Buddy. Este să arătați lucrurile care sunt cele mai importante, să arătați lucrurile care vă vor oferi cea mai mare valoare. Dar dacă cineva nu are nevoie să-l vadă, tăiați-l.

Adevărat, nu spune ceva cu 15 cuvinte când poți spune eficient cu cinci. La fel și cu vizualul tău, nu-mi da 30 de secunde de videoclip când cinci secunde o vor face.

Cinci secunde un videoclip ar putea fi dificil, dar știi. Probabil, probabil că este, dar absolut același concept.

Concentrează-ți atenția spectatorului

Bine, așa că odată ce am făcut tăieturile, acum, evident, sunt multe altele pe care le-aș face personal. Dar următorul lucru pe care vreau să-l fac este să mă uit la scenariul meu și să aflu unde vreau să atrag atenția spectatorului meu.

Aici vom începe să folosim lucruri precum mărirea ecranului, deplasarea în jurul sau ceea ce folosim în Camtasia numit call-outs. Un fel de reprezentare pe ecran care atrage atenția spectatorilor.

Așa că știu în videoclipul meu că vocea mea în off vorbește despre conectarea la studioul lor de creatori pe YouTube. Deci, dacă mergem la secțiunea videoclipului meu în care încep să vorbesc despre conectare, există o conectare în colțul din dreapta sus al acestui ecran. Ei bine, știu unde este, dar trebuie să-mi ajut spectatorul să afle unde este. Așa că aș putea folosi ceva foarte simplu, cum ar fi o mărire, un zoom în colțul din dreapta sus.

Așa că voi aplica un zoom proiectului meu. Pentru a mă asigura că atrag atenția spectatorului meu asupra acelei secțiuni a videoclipului. Astfel, sunt garantat să le arăt ceea ce vreau să vadă. În acest moment, pot spori această atenție adăugând un fel de semnalare, poate o săgeată, poate o întunecare a ecranului. De fapt, pentru mine folosesc de obicei întunecarea ecranului ca opțiune pentru a atrage atenția, deoarece elimină restul informațiilor străine de pe ecran și permite realizarea unui punct focal bun. Lucruri simple ca acestea atrag atenția privitorului exact acolo unde doriți să fie.

Nu exagera

Așa că lasă-mă să te întreb asta. Așa că, pe măsură ce treci prin acest proces, știi că începi să intri în acest tip de piesa de îmbunătățire, odată ce l-ai tăiat, l-ai tăiat, nu există prea multe de ce poți face? După cum am observat, dacă măriți la un apel, puteți să exagerați?

Cred că poți, cred că poți exagera. Și obișnuiam să fiu foarte vinovat pentru asta în primele părți ale editării video, iar unii ar putea spune că sunt acum. Dar aș spune că adăugarea prea multor adnotări poate face acest lucru. Totul, de la mărirea și adăugarea unui apel, poate o săgeată și poate o întunecare, poate este prea mult, absolut. Cred că este un sfat bun, nu?

De parcă vrem să îmbunătățim, dar nu vrei să exagerezi?

Corect, da. Vrei să oferi informații cât mai bine fără, cred că unul dintre invitații noștri vorbea despre trebuie să le dai informații sau trebuie să-i distrezi? Cred că Buddy vorbea despre asta. Și îmi place să găsesc un echilibru între a menține captivant, dar și a-i aduce exact acolo unde trebuie să fie.

Așa că, odată ce ajungem la punctul în care am făcut toate editările noastre vizuale și, evident, nu le vom face pe toate bine astăzi. Vrem să începem să vorbim despre celelalte componente pe care le-am adus în acest videoclip. Deci înregistrarea noastră pe ecran, foarte importantă. Dar nu face nimic pentru mine fără să-mi aducă sunetul.

Introduceți sunetul

Deci, în acest moment, putem merge în coșul nostru media sau oriunde aveți audio stocat și să aducem vocea off. Și ceea ce vreau să observați pentru acest proiect anume, lungimea vocii mele de-a lungul timpului nu se potrivește cu lungimea ecranului meu. înregistrare.

Deci sunt câteva lucruri pe care le-aș putea face. În primul rând, aș putea tăia absolut sunetul, sau videoclipul, scuzați-mă, pentru a se potrivi perfect audio. Sau aș putea lăsa câteva pauze între ele, astfel încât oamenii să poată absorbi conținutul pe care tocmai l-ați livrat și să meargă mai departe și să meargă mai departe. Pentru noi, ne-am împărți audio în bucăți diferite și l-am potrivi cu ceea ce se întâmplă pe ecran.

Și asta este foarte ușor de făcut, în funcție de software-ul tău. Pur și simplu, puteți găsi pauzele unde se petrecea discursul și le puteți împărți și muta în jos. Sunt un mare susținător al înregistrării audio separat. Cu o voce off și făcând-o în mai multe variante, pentru că uneori știi când îți sună corect.

Și apoi un alt sfat grozav este ca altcineva să-l asculte, analogia este dacă ai scris o lucrare pentru școală și știi ce scrie, dar o dai altcuiva și ei sunt așa că nu are niciun sens, la fel cu audio. Este grozav să ai un sistem de verificare și echilibrare, dacă cineva este disponibil și dorește să-ți asculte sunetul.

Deci există o ciocnire de filozofie aici. Unii oameni vor spune să-l înregistrați împreună, în special cu înregistrările de pe ecran. Când faceți videoclipuri cu camera, este logic să îl înregistrați în același timp. Unii oameni vor spune că înregistrează-l mai întâi, audio mai întâi și apoi construiește videoclipul din asta. Și unii oameni vor spune înregistrați-vă videoclipul și apoi puneți un strat în audio.

Gânduri despre este unul mai bun decât celălalt?

Întotdeauna spun să știi cine este publicul tău. Dacă înregistrez un videoclip pentru, de exemplu, colegii de muncă, prietenii, membrii apropiați ai familiei sau cineva cu care am o relație foarte bună, nu am nicio problemă să înregistrez, să înregistrez ecranul și să înregistrez audio în același timp.

Dacă videoclipul va continua, dacă îl voi posta undeva și vom vorbi despre găzduire mai târziu în evenimentul de astăzi, vreau să mă gândesc puțin la el. S-ar putea să intru în studioul nostru. S-ar putea să-mi ia ceva mai mult timp pentru că, dacă acel videoclip va rămâne în viață, îmi doresc un anumit luciu și profesionalism. Așadar, știind publicul dvs. dacă 100.000 de persoane îl vor viziona, poate doriți să petreceți puțin mai mult timp videoclipului. Dacă 10, primesc ceea ce primesc.

Deci, înainte sau după înregistrarea audio pentru a se potrivi cu videoclipul sau video pentru a se potrivi audio?

Înregistrez audio pentru a se potrivi cu videoclipul. Așa că înregistrez mai întâi ecranul, apoi fac audio după aceea.

Ceea ce este amuzant pentru că eu fac exact invers.

O facem altfel.

Mai întâi fac audio și apoi îmi construiesc videoclipul. Așa că apoi pot tăia videoclipul, întotdeauna găsesc videoclipul mai ușor de editat.

Și îmi place sunetul propriei voci, așa că îmi place să înregistrez sunet, așa că îl salvez pentru a putea savura piesa aia mai târziu.

Adu-ți camera web

Așa că aducem înregistrarea pe ecran, potrivim videoclipul nostru cu sunetul pe care l-am înregistrat și apoi vrem să începem să vorbim despre introducerea videoclipului camerei web.

Deci, în Camtasia este destul de ușor, un concept similar aici este de a crea doar spațiu pentru ca camera web să meargă la început sau la sfârșit. Așa că aș analiza conținutul și, desigur, am o pistă blocată, de aceea nu s-a mișcat pentru mine.

Asta e amuzant. O fac în acest fel doar pentru că controlul de care am nevoie asupra înregistrării ecranului este crucial. De aceea fac acele editări angro mai întâi. Dar aceste piese le-am înregistrat deja din timp și le-am editat deja. Deci ei și-au petrecut timpul, eu mi-am luat timpul, oamenii i-au urmărit. Am ajustat iluminarea și toate lucrurile pe care trebuie să le fac pentru a mă asigura că acea introducere și acel outro sunt perfect potrivite pentru acest proiect anume.

În ceea ce privește camera web, vrei să te uiți mereu la iluminarea ta. vrei să faci câteva fotografii de testare, asigură-te că arată bine. De asemenea, trimiteți acest lucru înainte și înapoi pentru ca oamenii să vadă și să vă asigurați că observați ce este în jur și în împrejurimile dvs.

Așa că uită-te în spatele tău așezat aici este frumos. Setul din studioul de înregistrări pe care îl folosesc destul de bine, arată profesional. O recoltă drăguță, curată, nimic care să atragă privirile spectatorilor de la ceea ce au nevoie. În acest moment, aș putea decide dacă vreau sau nu să adaug diapozitive introductive. Pe care o mulțime de software au încorporat.

De fapt, în Camtasia, avem și acelea disponibile pentru noi, unde pot oferi un fel de diapozitiv introductiv pe care l-am salvat ca șablon. Și acesta este un alt gest de economisire a timpului, este să te asiguri că, dacă ai lucruri care îți sunt la dispoziție, pe care le poți programa în prealabil, este util să le ai pe acelea gata de plecare.

Astfel încât să fie frumos și curat și să vă scurteze timpul de editare. Și adaugă doar o mică lustruire profesională. Acesta va spune textul și evenimentul live. Dar nu mi-a luat timp să introduc asta și să-l introduc în camera web mai târziu. Putem vorbi și despre adăugarea de tranziții pentru a atenua aceste modificări. Se estompează, se alunecă, și astfel de lucruri sunt disponibile.

Așa că, din moment ce mă uit la produsul dvs. până acum, avem o mică introducere grafică drăguță. Am ridicat înregistrarea ecranului, tu ai camera ta. Observând deja camera, este mult negru în jurul ei.

Există. Deci, ceea ce s-a întâmplat este că formatul în care am filmat camera este diferit de cel al proiectului meu. Și vorbisem despre asta puțin mai devreme. Formatul în care am filmat-o îmi permite să-l modific acolo unde pot să-l potrivesc pe ecran și să aibă în continuare acel aspect de înaltă calitate.

Dacă aș fi filmat mult mai mic și aș încerca să-l extind, așa cum am spus, puteți trece numere mari la mici, dar niciodată puțin prea mari fără să se pixelizeze și să arate puțin neclar. Acest lucru îmi permite să fac și acea schimbare. Același fel de lucru în outro.

Pur și simplu o fac să se potrivească cu pânza. Și exact așa, introducerea mea, camera mea web și înregistrarea pe ecran au toate aceeași dimensiune și îi permit să arate frumos, curat și profesional.

Nu coborî în adăpostul de editare

Așa că aici îi avertizez pe oameni cu privire la grozava editării. Puteți face o mulțime de modificări. Există numere despre care oamenii vorbesc despre cât timp durează editarea, cât timp durează un videoclip de producție.

Acesta variază pentru fiecare persoană.

Pentru mine, ceea ce încerc și fac este să fac o editare foarte curată și simplă a unui videoclip și apoi îl partajez. Și vom vorbi cu Danny mai târziu despre obținerea de recenzii și apoi despre concepte despre asta. Dacă trece de unul sau doi oameni ca un videoclip viabil, iese și mă spăl pe mâini de el. Dacă petrec prea mult timp pe poziția săgeții sau a evidențierii, atunci este mai mult despre videoclip și mai puțin despre conținutul pe care încerci să-l livrezi. Acesta ar trebui să fie întotdeauna scopul principal. Indiferent ce încercați să oferiți este conținutul care să fie eficient, videoclipul arătând bine și sună bine, este exact ca 1a din cerințele dvs. de nivel unu.

Deci, sună ca din perspectivă temporală, cel puțin pentru că știu că mulți oameni sunt îngrijorați de timpul necesar pentru editare. Și am fost în acea groapă unde am petrecut zile întregi editând tutoriale și lucruri de genul ăsta. Deci, se pare că un lucru este să vă cunoașteți pragul de calitate. Deci, acesta este un fel, iar noi nu încercăm să fim Hollywood aici.

Evitați blestemul perfecțiunii

Da, se spune că ai nevoie de un perfect sau ai nevoie de el până marți?

Majoritatea oamenilor care creează videoclipuri în lumea afacerilor au nevoie de el până marți.

Au fost multe situații în care am lucrat cu unii dintre clienții noștri în care aceștia vin luni dimineața și șeful lor spune că am nevoie de un videoclip și am nevoie să fie perfect și am nevoie de el până la prânz. Și aceasta este situația în care se află.

Așadar, aplicarea câteva trucuri, cum ar fi să aveți lucruri salvate în bibliotecă sau salvate într-un dosar și disponibile pentru dvs., gata să funcționeze ca un șablon ușor de editat, scurtează timpul de editare. Cunoașterea procesului dumneavoastră scurtează timpul de editare. Și, pe cât nu am fost niciodată un fan înainte de a scrie ceea ce vei spune că te economisește timp. Pentru că nu ești aici sus, bâjbâind după cuvintele tale.

Cum să devii un editor video mai rapid

Pe măsură ce parcurgem, știu că avem deja câteva întrebări despre asta, cum facem și nu trebuie să ne adresam imediat, oamenii caută cum să grăbim acest proces, astfel încât să poată deveni mai rapid. și o calitate mai bună, știi o calitate mai bună, dar în mare parte mai rapid și nu-ți petreci toată ziua făcând asta?

Da, deci cred că primul lucru este să fii familiarizat cu software-ul pe care îl vei folosi.

Unii oameni sunt foarte dornici și obișnuiți să folosească elemente de meniu, cum ar fi aici, în partea de sus a Camtasia. Toate instrumentele de editare sunt aici. Dar cei mai mulți dintre ei, dacă nu toți, au asociată o comandă rapidă de la tastatură. Acestea sunt de mare ajutor.

Dacă vă cunoașteți comenzile rapide de la tastatură, iar cele mai multe dintre ele pe platforma Windows sunt aproape aceleași pentru copiere, lipire și tăiere. Cunoașterea acestora este foarte utilă. Deci, comenzile rapide de la tastatură numărul unu. În al doilea rând, cunoașteți restul software-ului, astfel încât să nu căutați ceva. Scurtarea proceselor.

Faceți câteva videoclipuri distractive, faceți unele care să fie practice. Faceți ceva pe un subiect cu care sunteți deja foarte familiarizat. Știi cum să deschizi o nouă adresă de e-mail? Nu sunteți un magazin într-un anumit mediu de cumpărături online? Faceți acele videoclipuri astfel încât prima dată să nu fie prima dată. Îți permiți capacitatea de a învăța prin acest proces. Și în al treilea rând, folosește un fel de bibliotecă de șabloane dacă poți.

Fie că este un singur ecran al unei prezentări PowerPoint pe care ați salvat-o ca diapozitiv, majoritatea oamenilor au PowerPoint sau ceva de genul acesta. Faceți un diapozitiv simplu pe care îl puteți utiliza ca o intro-outro, informații pertinente. Nu-l supraîncărcați cu cuvinte și asta vă poate scurta și timpul video. Pentru că atunci tot ce trebuie să faci este să înregistrezi conținutul principal, să adaugi introducerea și finalul, să produci videoclipul.

Ce sfat fantastic, mai ales cu PowerPoint, există atât de multe pe care le poți face doar cu PowerPoint. Bineînțeles că o poți face cu multe alte instrumente, dar dacă cunoști PowerPoint, acesta este un instrument simplu cu care să începi.

Da, și este de obicei obișnuit. Există Google Doc, există tot felul de lucruri în care puteți face același fel de lucruri, absolut.

Produceți și exportați videoclipul dvs

Și practic în acest moment când ai terminat cu proiectul tău, ceea ce noi nu suntem. Dar am putea fi pentru acest proiect. Vrem să-l scoatem în afara mediului editorului.

Deci vrem să producem videoclipul.

Acolo decizi câteva lucruri. Întotdeauna îmi produc videoclipul ca fișier local, un mp4 care este salvat pe hard disk, în special în acel folder pe care l-am creat și apoi îl livrez într-un loc online pe care îl voi avea în acel moment.

Fie că este vorba despre screencast.com, YouTube sau orice alt site de partajare pe care îl voi pune. Vreau să mă asigur că am un videoclip de rezervă pentru mine, dar păstrez și o bibliotecă în cazul în care pot face ajustări ale acelui proiect original sau ale videoclipului original.

Sau folosiți clipuri ale acestuia în videoclipurile viitoare care îmi scurtează încă o dată timpul, deoarece unul, l-am etichetat corespunzător și îl pot găsi. În al doilea rând, videoclipul este de înaltă calitate pentru că l-am scos la dimensiunile corecte și îl am disponibil local.

Așa că vei scoate videoclipul tău acolo, îl vei pune pe web. Trebuie să treceți prin procesul de randare și asta poate dura o varietate de timp.

Se poate, da. Redarea este una dintre acele situații în care depinde de cât de lung este videoclipul. Cât de mult este în videoclip, câte straturi, câtă muzică, videoclip, cât de puternică este mașina dvs. Sunt atât de mulți factori de calificare diferiți care fac asta. Am o mașină destul de bună aici, acest videoclip probabil ne-ar lua, oh, nu știu, patru sau cinci minute pentru a fi redat. Dar asigurați-vă că includeți asta în timpul dvs. de proiect. Dacă înregistrați un videoclip de o oră. Vă rugăm să nu încercați să faceți un videoclip de o oră. Dar dacă ai nevoie, poți.

Nu face ceea ce facem aici în direct în următoarele patru ore.

Și despre asta s-a discutat și astăzi și se va discuta pentru totdeauna, durata videoclipului și cât timp faci asta. Dar întotdeauna vrei să te gândești la cât timp durează redarea și poți exersa cu asta, cu acele videoclipuri de exersare despre care am vorbit. Faceți câteva videoclipuri, vedeți cât durează. Este un videoclip cu o ceașcă de cafea? Este un videoclip de la prânz?

Cum să editați videoclipuri fără scenarii

Așa că vreau să vorbesc, pentru că te-ai așezat aici, pe ecran, această cameră video. Cred că știi că screencast-urile sunt destul de ușoare. Le poți tăia și poți face fade și tranziții între ele. Dar când cineva se înregistrează cu camera, pentru că despre asta a vorbit Owen Video, să te ai în fața camerei, doar să vorbești cu camera.

Și, evident, atunci când faci așa ceva, este scenariu, vrei să fie un mesaj stabilit dintr-un motiv întemeiat, față de doar să vorbim de la mână așa cum suntem astăzi, care sunt câteva sfaturi pentru a edita asta? Pentru că ce se întâmplă, când am făcut-o, eu vorbesc și fac o greșeală, și apoi ajung cu o tăietură. Este în regulă sau ar trebui să caut alte lucruri de făcut ca să arate mai bine?

Cred că pentru distribuirile de pe rețelele sociale care sunt reduceri informale, mi se pare în regulă, aceasta pare a fi o tendință actuală care se întâmplă în videoclipuri chiar acum. Pentru un videoclip ca acesta, videoclipul real needitat la care toată lumea va avea acces al camerei mele este de trei sau patru ori mai mare decât acesta. Au fost o mulțime de deșuruburi. Pentru mine pur și simplu fac o pauză și fac ceea ce se numește sporirea cronologiei. Fac o palmă triplă, astfel încât să pot vedea vizual, de fapt, pe ecranul meu aici, pe vocea off, puteți vedea aceste vârfuri uriașe de sunet chiar pe cronologia.

Toate acestea sunt erori.

Cum să editați în jurul greșelilor

Continuați, faceți acea pistă mai înaltă, astfel încât oamenii să o poată vedea, cu adevărat să vadă asta.

Așadar, pe piesa numărul doi aici puteți vedea salturi semnificative și dacă pot reda asta deoarece cred că avem audio pentru ea, veți auzi zgomotul din palme. Și aplaudă puternic și se întâmplă de mai multe ori. Oamenii fac asta în moduri diferite, dar aceasta este pentru mine o modalitate excelentă de a avea o reprezentare vizuală a locului în care trebuie să fac acele tăieturi.

Când mă uit la redarea camerei mele web. Este destul de evident. Arăt exacerbat, mă enervez. Sunt ca oh, naiba, sau cineva intră în biroul meu pentru că nu am reușit să pun un hey pe care îl înregistrez, te rog să nu mai intri în biroul meu. De obicei, încep fiecare intro intro pentru webcam, în special ca un întreg. Deci nu există tăieturi, preferințe personale. Cred că ar putea funcționa tăieturile de sărituri?

Absolut, cred că ar putea funcționa. Dacă ești destul de bun să stai în cadru. Vorbesc cu mâinile, mă mișc foarte mult, așa că tăieturile mele ar putea să arate ca și cum mi-ar sări capul, personal nu mi se pare bine. Dar ar putea funcționa și pentru alți oameni.

Deci, cu asta, sunt câteva lucruri pe care cred că le aud. First of all these spikes, the audio spiking that you talk about, a great way to look at your timeline and edit to that because you know probably where you made a mistake. But the other thing I think about is if you don't want jump cuts and you can't do it in one take, heaven knows the video guys here can tell you I can't do anything in one take. Atunci ce? What's your options? Because maybe it's a little bit long and you want to be on screen for two minutes and that's not gonna happen. You don't have a teleprompter, something to read off. What can we do?

I speak my lines, hopefully I have 'em memorized or I've got it taped up near the the camera. If you're pretty good and you got your camera at slightly above eye line and maybe a teleprompter which with me is a piece of scotch tape and a sheet of paper. The other thing I do is I simply pause, collect my thoughts mostly, and then continue. It allows for those gaps, it allows for the ability to make cuts that don't look like jump cuts. And the other thing I can do is if I'm intent on using the entirety of that video, I just take my deep breaths and keep going.

The other thing you can do is fade that video in and out and or drop it down, and do like the PIP or picture-in-picture format. Where not only am I still on camera, and I'm talking to you, and I'm delivering information, but if I'm bringing myself to a corner or fading in and out I'm still drawing attention to the content on the screen. Which hopefully is the crux of that information. If it's just a talking head video where it's just me talking, I'm gonna probably rehearse a few times before I do it and then be comfortable with what I produce.

I think for all those out there I would say to add on to what your point is Jason is that it's okay to have an error. I mean, if you're going to some high end super client, you want this to be perfect, you got to deal with it, figure this out, but a summary is that natural stuff is okay. Things happen just as long as it's not too much.

Use b-roll

The other thing is b-roll. And I know like we talk, b-roll for those who don't know, we want to talk about it for a second 'cause I think it's important to the editing process. Is if Jason on camera is a-roll, b-roll is stuff that's maybe what he's talking about. That could be the screencast footage. That could be if we're talking about a mechanical process, maybe you're showing that machine. Things like that to then enhance. And so then what you can do is you can cut between the two pieces and I'll give one more piece of advice here. That I think is really important, is if you're lucky enough if you were not editing at the same time size that you shot your video at. You're editing smaller, you can always zoom in like you did with your screencast.

Use cuts

It's a great point about the a-roll and b-roll that you talked about. There's actually good information that we even produce out on our blog about things called L-cuts and J-cuts that are great ways to bring you between a-roll and b-roll. And especially if you're talking about a process. You're showing something around a studio, anything like that. If you're able to even semi master something like that the video has such a professional look to it that people are gonna wonder how much you paid to have it done and you're like yeah, actually I did it myself and you can too.

So Jason for a video like this final runtime I don't know where we end up at but how long does it take to edit and get something that you were happy with?

For me for an audience that's going to be widespread a four to five-minute video I would probably give myself in the editing process afterwards hour and a half to two hours, caveat I've done this a long time and my level of what I expect at the end is different than everybody else's. The prep work that goes into this, it depends. Shooting the webcam video it was a half a day.

Voiceover a couple hours because I did multiple takes to make sure. But as you get better and faster all those times do reduce and you decide at a certain point what level of completeness you want the video to be at. And that can then allow you to make changes in all that production process. Five to ten-minute video afterward editing I give it about an hour and a half to two hours.

So there's maybe some guidelines. Maybe it will take you take you longer and that's okay.

Yeah, or faster who knows?

More video editing tips

Absolutely, so okay, so we've looked at it kind of this overall broad and kind of look at your project. Are there any other tips that you would give to get people going with their editing, to help them to be successful?

So the one thing I always want to encourage people to do is to make a decision on the fly when it comes to editing. If you see something that doesn't sound right, doesn't look right, cut it out. Most products like ours even allows you to undo or save versions of a project. If you think it doesn't look right cut it out move on. That way you're not spinning your wheels so to speak on a certain section.

And it goes to goes without saying, have someone check it out. Produce the video, share a snippet of a section that you want to have people review. But most of all editing video is a fun process. It is creative, you have control over every aspect.

If I run it from start to finish, even if you're asking for someone to create content for you that you bring in. It can be a really fun process which is where you need to balance your time between when it's due and the rabbit hole of features that you might have within your video editing software.

Videos are never done, they're only due .

Is that kinda how it goes? They're never done, they're never done.

Scripting tips

I want to talk a little bit about script and the editing. So I know some people like scripts, some people don't like scripts. But is there a role in the script in your editing process?

There is. For me, I tend to write a script that's longer than I think I'm gonna actually need. So that as I'm listening back to it or trying to match it up with my video that I have sections that maybe are a little bit too long-winded.

And I can easily cut those sections out and feel comfortable with it. It also tends to give me a sense that a written page of documentation about a minute, minute and a half of screen time. So it helps me with my pacing. It helps me to make sure that the words that I'm choosing are appropriate.

And even if I don't read the script verbatim I'm still within the same wheelhouse of what I want the content to be. I may rotate a word here or two, but as long as I'm still getting to the main points that I want it to hit, then I'm comfortable.

And I do want to say that I don't always write a script. I do sometimes use bullet points where I'm familiar with the topic enough that I can read through the bullet points and make sure that I'm hitting on certain points.

Fantastic. So we got our video.

We got our video.

We're produced it. Anything else that we need to know?

Make videos often

I would make sure once again you keep it organized. Make sure it's shared out the way you want to be shared out. Make sure people review it, and make sure you make 'em often. Make sure you make 'em often. It is a perishable skill to edit a video.

You can't edit one today and then take six weeks off and come back and feel like you're still going to be confident. Do it often as you can.

So we've got a little bit of time before we get into Q&A but I want to just remind you guys if you have questions for Jason, things that you're like saying oh but what about this? How do I do that? Feel free to put those in the Q&A pod next to the video player because we do want to make sure we're addressing your time. And we have some time, we have some time to go through some stuff here.

Excellent.

So okay, so we look at a tool like Camtasia and there's a lot here.

There is.

Pick the right transition

Let's talk about, you talked about transitions a little bit earlier. Let's look at transitions and I'd love your opinion about transitions because I have some opinions to share about transitions.

Sure, sure, so in a product like Camtasia which we have in front of us here, we have built-in a ton of transitions. The first two at the top are your classic, what I call classic fades. Fade through black and then there are a lot of what I call classic PowerPoint-style transitions.

Barn doors, spinning irises, and stuff like that. If you want my honest opinion, I actually typically only show those two transitions in Camtasia and that's the two fades. And I would say 99% of the transition I use is a fade transition. I believe it has a professional look to it.

When I consume videos and I see a video that just starts abruptly versus one that fades in I know that that person at least spent a little bit of time on their edit which translates to me to be a more professional complete video. So I am a fade aficionado fanatic.

And that's to say fading should not be applied liberally right?

Correct, correct, yep, you don't want to constantly be changing over. Jump cuts are fine, switching between content. If you're doing a like we were talking about an a-roll to b-roll switch you're not fading between those two, that doesn't make too much sense. I like to do it at the beginnings and ends. Or between major changes in content. Whether it be webcam to screen recording. If I'm not shrinking down that webcam I tend to fade it in it makes it a little bit softer. I'm a fan.

Create the right content for your audience

Yeah, absolutely. Now I will say one thing that I've noticed, and I've talked to some people who've worked in the video industry, in the film industry and one thing they say is that like for television, now obviously we're not making television here, that changes occur every like two to three seconds or faster. Maybe even every second when you're watching you know some show on Netflix or on the local station. That these shows are just constantly changing. Is that something you think as beginners we should be trying to do?

I don't believe so when we're talking about screen recording. That kind of motion is not going to allow for the content that you're trying to deliver to be consumed and absorbed. That being said if your style of video creation is a little bit more I would call it frantic without trying to be negative, a lot more motion, there is something that your viewers can do that you can think about. And that is they can hit the pause button and they can rewind and move back and forth.

Because it's a medium that they then have control over. So if your visual style, your video making style is more motion-based, give it a shot. I think two to three seconds is pretty dramatic when it comes to screen recording. But depending on what you're showing it could work. If I'm showing you a process by like how to fill out a form when it's the open enrollment time for your employer, I'm not gonna be jumping all over the screen.

However, if I'm showing you how to operate the pop machine, yeah I'm thinking I push the button, drop-down move around, I think that makes more sense. So it's still knowing what your content is but keeping in the back of your mind that if someone needs to focus on something they do have the power to pause that video and rewatch.

Yeah, so again going back to this idea that's been presented a couple of times now, is know your audience. Know who you're talking to and make the video that's for them, that's gonna resonate with them. Not just the one that you like to make.

Make the ones you want to make as practice and then remember the reason you're making the future videos. Absolut.

Be more precise

Okay any other things that we should be thinking about from terms of things that we can do in our video editor that whether it's in Camtasia or something else to make our edits maybe easier, more effective?

Yeah, the biggest thing I would recommend regardless of what video editor you're using is if you have the ability to zoom in on your timeline to make very precision cuts, I recommend that. Yes, I do spike the timeline so I can quickly, visually change and cut different parts that I want to make the errors that I want to cut out.

If you can zoom in and see the granular detail, whether it's frame by frame or second by second, do yourself a favor, learn that functionality of your editor and make those precision cuts. You will still get faster over time, but making those precision cuts will make your video have a more professional polish at the end.

Rather than clipping a word here or there and that means like taking the first utterance off a word or at the end which I have been guilty of doing before I took my own advice.

Arrange your workspace

Yeah absolutely, I also feel like arranging your workspace is super helpful. Like I had you bring up the audio so you could see it better. By just changing like whatever you see here to work with what you're trying to do?

If you're fortunate enough to work in a multiple monitor setup that is also helpful. Most video editors do allow you to take this area which is your canvas and separate it so that you can put it on a separate monitor. Which then allows you to have even more what we describe is real estate to work with your tracks and then you can see maybe a playback on another monitor at that full resolution that you're going to produce at and see how it looks.

Poate că sunt unele lucruri pe care nu le-ai prins înainte. Poate că există o eroare de iluminare, poate că există o întârziere mai mare la înregistrarea pe ecran. Dar abilitatea de a aranja lucrurile astfel încât să fie potrivit pentru tine este utilă. Fie că este vorba de pornirea sau dezactivarea panourilor laterale de care nu aveți neapărat nevoie în orice moment, deoarece operați cu adevărat sub lumea comenzilor rapide. Învață-ți editorul. Absolut.

Foarte bun. Știu că ne apropiem de timpul nostru și vreau să mă asigur că răspundem la întrebările tale. Așa că, dacă aveți întrebări, mergeți mai departe și puneți-le în secțiunea de întrebări și răspunsuri, vom veni aici la mine ca să putem trece prin unele dintre acele întrebări pentru voi.

Aveți în vedere finalul

Bine Jason, așa că din nou am vorbit mult despre sfaturi și trucuri. Shane spune că editarea pare întotdeauna cea mai lungă parte a procesului.

Funcționează în funcție de obiectivul tău final. Am ajuns la punctul în care în creația mea video cred că munca de pregătire durează mai mult pentru că m-am simțit atât de confortabil în procesul de editare. Dar munca de pregătire este probabil cea care face procesul de editare mai ușor. Să aibă lucrurile organizate, să aibă un scenariu pre-înregistrat făcut. Toate cu adevărat utile. Modificările durează atât timp cât crezi că trebuie să ajungi la produsul pe care vrei să-l livrezi. Urmărește gaura iepurilor, nu exagera. Scoateți produsul, primiți feedback despre el.

Deci, aș spune, de asemenea, că probabil nu exagerează, dar înseamnă că, pe măsură ce intrați în acest lucru, o vom numi piesa de creare de conținut. Piesa în care înregistrați. Indiferent dacă sunteți pe cameră sau pe ecran, vă asigurați că obțineți ceea ce aveți nevoie. Știu că, când făceam din materialele Academiei TechSmith ultimul lucru pe care ne-am dorit vreodată, mergeam într-un ritm fulgerător pentru a încerca să le ducem la bun sfârșit la timp. Și ultimul lucru pe care am vrut vreodată să-l facem pentru că băieții de la video aveau să mă omoare dacă ar fi trebuit să le spun vreodată că am ratat asta. Adică probabil ne-am descurcat înainte să ne întoarcem și să încercăm să recuperăm ceva.

Sunt multe de spus dacă avem o schiță. Sunt multe de spus și multe de spus că nu poți trăi și muri prin asta, dar să știi că există flexibilitate încorporată în asta și să faci schimbări. Dacă scapi ceva, cât de important este? A fost o parte a povestirii care este cu adevărat importantă?

Dacă te gândești la sesiunea lui Buddy, dacă ar fi scos câteva pagini din acea bandă desenată, povestea ar mai curge? Poate, dar vrei să te asiguri că îți oferi cel mai bun punct de plecare posibil și apoi ai libertatea de a face schimbări.

Da, așa că ceea ce veți găsi în acest QA și întrebări grozave pe care toată lumea le trimite sunt multe despre cum pot să fac mai rapid?

Și am vorbit mult despre asta. Deci nu vreau să petrec prea mult timp cu asta. Dar, desigur, pe măsură ce vor apărea lucrurile, o vom face. Deci, permiteți-mi să trec la următoarea întrebare.

Cum se creează implicarea video

Cum atragem angajații sau clienții să ne vizioneze videoclipurile? Așa că iată un mic supliment la asta, am construit o bibliotecă de antrenament grozavă, dar le ignorăm și ne sună oricum.

Da, da, asta se întâmplă. Deci, modul în care aș rezolva asta este că aș face câteva tipuri diferite de videoclipuri pentru a începe și a solicita feedback. Adică, dacă vorbim de videoclipuri de antrenament care durează 35 de secunde, un minut și jumătate, poți să faci diferite stiluri de videoclipuri și să vezi care dintre ele primește mai multe vizualizări decât altele. Dacă sunt solicitați, aceasta este o altă conversație.

Dar dacă vorbești despre implicarea publicului tău, fii fidel cu cine ești, nu falsifica persoana pe care crezi că vrea să o vadă, ci încearcă câteva tipuri de videoclipuri diferite pentru a vedea care rezonează. Dacă ești monoton, vorbind despre procesele SOP sau ceva de genul acesta, s-ar putea să nu fie captivant. Dacă treaba ta este să te angajezi, acesta este un lucru. Dacă treaba ta este să livrezi conținut, asta e alta. Trebuie să te căsătorești cu cei doi confortabil și să încerci câteva moduri diferite.

Acum aș adăuga doar la asta, din experiența mea, că există o mulțime de elemente în videoclip pe care cred că le poți folosi în funcție de ceea ce încerci să faci.

Ca muzica.

Vreau să spun că există o groapă de iepure în care putem coborî despre muzică și unde muzica este potrivită, unde nu este potrivită. Dar folosind elemente vizuale, găsind lucruri. Cred că am auzit multe astăzi despre conectarea cu o persoană. Și cred că dacă te uiți la videoclipul pe care l-ai filmat poți vedea cine ești. Poți vedea ochii, știi vechea zicală că ochii sunt fereastra către suflet. Sufletul acela nu dispare pentru că ești în fața camerei. Și așadar, folosind acele tipuri de lucruri pentru a construi angajamentul.

Deci, cred că da, doar mă gândesc la acele tipuri diferite de proces, dar ceea ce vreau să clarific este că nu spui să faci o grămadă de videoclipuri diferite de fiecare dată. Nu. Dar găsiți ceea ce funcționează, apoi faceți mai multe din ele.

Aflați ce tip de videoclip funcționează pentru dvs

Da, de obicei merg două-trei tipuri diferite și dacă numărul doi este unul care rezonează, fac genul ăsta de videoclip și îl modific puțin ici și colo. Uneori, voi introduce ceva nou și întâmplător. Dar este după ce am livrat mai multe videoclipuri din ceea ce se așteaptă publicul să primească.

Da, vreau să spun o poveste rapidă că unul dintre clienții cu care lucrăm a făcut videoclipuri în interiorul companiei lor și a vorbit la sfârșitul videoclipului, unul dintre modurile în care s-au implicat, acesta a fost un video angajat, că ar pune outtakes practic. Sau greșelile, pentru că oamenii fac greșeli. Ei ajung în fața camerei, se simt incomod, spun lucruri, știi. Și puneau asta într-un fel de distractiv. Să nu faci niciodată haha, uite ce ai făcut. Dar mai mult ca da, este greu să recunoaștem.

Cred că este un instrument extraordinar și dacă mediul tău de lucru susține absolut așa ceva. Cred că este de neprețuit, cred că este de neprețuit.

Aș spune, de asemenea, că mă gândesc la această întrebare, deoarece este o întrebare atât de importantă este contextul în jurul videoclipului. Și cred că vom vorbi despre asta mai târziu, când vom fi cu Amanda Robinson. Dar nu totul tine de videoclip, nu? Pentru că dacă oamenii nu merg la el, nu contează cât de bun sau rău este videoclipul?

Trebuie să fie ușor de găsit, foarte ușor de descoperit. Dacă e ceva pe care ei cred că vor câștiga, cred că întrebarea a menționat că vin mereu la noi, de ce? Sunt mai confortabil să vorbească cu tine în persoană? Nu ești persoana care apare în acele videoclipuri? Sunt ușor de găsit, sunt actualizate, sunt relevante pentru ceea ce trebuie să învețe?

Există toate aceste lucruri mici pe care trebuie să le luați în considerare atunci când creați o bibliotecă de videoclipuri, așa cum ați spus. Se pare că ultimul punct este să vă instruiți utilizatorii să facă acțiunea dorită.

Primul videoclip pe ușă este cum vei folosi acest sistem?

Fă-i conștienți și promovează-le și fă-i conștienți de asta.

Care sunt cele mai bune practici de filmare a unui videoclip de vânzare de produse?

Deci alte câteva întrebări aici. Avem care sunt cele mai bune procese și practici de filmare a unui videoclip de vânzare a unui produs?

Uau, vedeți băieții care ar fi cel mai bine să răspundă și care chiar filmează acest videoclip pentru noi chiar acum. Este ceva ce am învățat că iluminarea este o componentă uriașă a videoclipului respectiv. Asigură-te că măgulești cu onestitate.

Înseamnă că arăți toate părțile pe care trebuie să le arăți și care sunt relevante pentru contextul filmării comerciale, ca să spunem așa. Și asigurați-vă că aveți informații actuale.

Și dacă nu aveți informații, trebuie să fiți sincer și despre asta. Dați punctele importante și apoi reveniți la persoanele care ar putea avea întrebări pentru a vă asigura că înțelegerea lor despre produsul dvs. este adecvată și în timp util.

De asemenea, aș continua să-mi adaug gândurile aici, da, te rog fă. Dar cred.

Ia un microfon bun

Nu uitați de audio și Owen Video a vorbit despre asta, obțineți un microfon decent. Avem aceste revere frumoase. Ia-ți un microfon care să susțină asta, pentru că știi, din ce am văzut, oamenii se vor descurca cu puțin mai puțină calitate a videoclipurilor, vor încă videoclipuri de calitate, nu te duce să faci videoclipuri foarte proaste.

Dar o vor accepta, dar dacă sunetul este prost, vânzarea ta, va face o barieră între tine și prospectul tău, nu? Se pare că este extrem de critic, dacă vei începe de undeva în acest proces.

Dacă un videoclip are sunet prost, îl voi tolera pentru o perioadă foarte scurtă de timp.

Accesați rapid informațiile de bază

Celălalt lucru pe care l-aș spune mai ales mi se pare în vânzări și nu fac foarte multe videoclipuri de vânzări. Sunt pe mai multe dintre ele. Am primit niște videoclipuri de vânzări, dar fac alte tipuri de videoclipuri, o mulțime de videoclipuri cu instrucțiuni, aș spune, de asemenea, asigurați-vă că vă gândiți cu adevărat la timpul în care cereți cuiva să investească în dvs. .

Foarte adevărat, foarte adevărat, vrei să ajungi la informațiile de bază cât de repede poți, fără a le trage printr-un proces lung. Dacă este un videoclip de 30 de secunde, nu faceți primele 20 de secunde de puf, ajungeți la ceea ce încercați să transmiteți și apoi dați-le un fel de îndemn la acțiune.

Vrei să facă ceva cu informațiile pe care tocmai le-au câștigat. Te vizitează pe un site? Vi se alătură la un eveniment live al Academiei? Asigurați-vă că furnizați acele informații esențiale din timp și des dacă puteți.

Da, cu siguranță nu suntem experți în vânzări.

Vorbește cu Owen Video, mai sunt și alții care, poate vom face un alt eveniment sau un videoclip al Academiei despre acest subiect.

Cum obțin ca un link pe care se poate face clic în videoclipul meu?

Această ultimă întrebare este cu adevărat interesantă, s-ar putea să mai vină aici pe care le voi verifica, dar cum pot face legătura către un site web sau o pagină de destinație pe care spectatorul face clic? Deci, cum obținem un link pe care se poate face clic în videoclipul nostru?

În videoclip. Cu Camtasia avem de fapt ceva numit hotspot-uri interactive. Și sunt pur și simplu capacitatea de a adăuga o secțiune pe ecran. Deci, dacă aș avea un oh, nu știu, vom adăuga ceva simplu, ca această formă, dacă aș dori să fac clicul în fața locului, aș folosi efectele noastre vizuale și un hotspot interactiv și aș tasta acolo, și acolo aș face clic pentru mai multe informații sau faceți clic aici pentru mai mult conținut.

Lucrul cu acestea este că acele videoclipuri trebuie să trăiască în anumite medii. Vrei să fii sigur că, dacă vei crea un videoclip care are ceva interactiv de genul ăsta, îl testezi oriunde îl vei găzdui pentru a te asigura că acel link este posibil.

Celălalt loc care este foarte obișnuit este să îl puneți în descriere sau oriunde vă găzduiți, acele link-uri sunt puternice și vă spun vizual asta. Nu știu câte videoclipuri de pe YouTube ați văzut care spun linkul în descrierea de mai jos, acesta este un verb obișnuit care este folosit și încă eficient.

Da, așa că, din nou, din perspectiva Camtasia, puteți doar pe site-ul dvs., pe ceva de genul, avem screencast.com, nu funcționează să faceți acest lucru aici și să îl adăugați pe YouTube.

YouTube, Google Drive, Vimeo, toate au propriile lor playere, care apoi, atunci când le încărcați, re-codifică videoclipul, astfel încât să fie redat bine în mediul lor și să elimine toată interactivitatea. Dar un alt lucru este că unele dintre aceste site-uri acum adaugă această funcționalitate la cea în care tocmai editați. Unde încărcați videoclipul și apoi îl adăugați.

Cum să mutați toate elementele cu marcatorul cronologiei?

Atât de grozav, asta e o întrebare grozavă. Ceva care cred că este cu adevărat important pentru că dacă ai o acțiune, te uiți la videoclip, vrei ca ei să facă ceva, îl poți pune chiar acolo. Deci aceasta este o întrebare foarte specifică, care cred că este una excelentă. Cum mută toate elementele cu marcatorul cronologiei?

Nu sunt sigur dacă acest lucru este în toate editoarele video, dar în Camtasia cred că la ce se refereau ei este când am creat spațiu aici la început pentru a ne pune intro-ul oriunde aș plasa capul de redare, chiar dacă îl plasez aici la mijloc. a cronologiei noastre, dacă țin apăsată tasta Shift și dau clic și trag capul de redare, acesta mută totul în concert la dreapta capului de redare și îl menține sincronizat.

Deci, dacă am lucruri care sunt apeluri care apar la anumite momente, animații care au loc, le permite să rămână sincronizate. Și apoi, pentru a-l aduce înapoi, pur și simplu țin apăsată tasta Shift și o trag înapoi până când media lovește ceva original care îi blochează mișcarea. Acest lucru se poate face la început și oriunde aveți nevoie. Nu știu dacă este în concordanță cu o mulțime de alți editori video, dar este ceva ce poți face în Camtasia.

Storyboard sau nu storyboard?

Perfect, mulțumesc pentru asta. Deci, iată o altă dezbatere pe care am putea să o avem despre storyboard sau nu storyboard? Și dacă faci storyboard ce folosești?

Dacă mă duc la storyboard și dacă este pentru că nu o fac întotdeauna, devin un mare fan al hârtiei și al stiloului, chiar sunt. Voi desena aproape o bandă desenată cu șase panouri și asta se va întâmpla dacă voi fotografia mai multe camere sau diferite medii, voi folosi asta.

De cele mai multe ori nu fac storyboard. Sunt un video recorder murdar. Am dat record, văd ce se întâmplă, o spun bine. Dar tot așa spunem, cunoscându-mi publicul. Dacă este un videoclip pe care îl fac pentru tine, Matt, îmi pare rău că nu primești un storyboard.

Dacă este un videoclip pe care îl fac pentru întreaga audiență a evenimentelor live, îmi voi lua ceva timp, îl voi face un storyboard, îmi voi folosi abilitățile mele oribile de desen. Ceea ce tocmai am auzit mai devreme, este în regulă. O, băiete, și apoi o voi scrie și într-un format de storyboard.

Deci, una dintre întrebările pe care le-au spus, adevărata întrebare este ce folosiți pentru a face storyboard? Voi sublinia că în TechSmith Academy, dacă mergeți la cursul despre storyboarding, avem un șablon gratuit acolo. Îl poți imprima, sunt doar panouri. Și poți, pentru că și eu sunt un mare fan al pixului și al hârtiei, oricât de interesant, dacă te uiți în episod, avem de fapt un storyboard și creez personaje pe care le-am desenat în Illustrator.

Și apoi am putut doar să le copiez și să le lipesc, să le fac mici modificări. Deci, există o mulțime de moduri de a face asta. Cred că, în special, cu storyboarding-ul, când videoclipul tău începe să devină complex, este foarte important pentru că vrei să începi să descoperi ce va vedea camera, unde va fi plasat. Mai ales dacă lucrezi cu alți oameni.

Așa că nu trebuie să ghiciți, iar băieții video de aici vă pot spune că nu sunt foarte bun la asta întotdeauna și nu o fac întotdeauna așa cum ar trebui. Dar, în mod ideal, reprezintă povestea, astfel încât cineva să poată obține viziunea a ceea ce doriți pe cameră și să puteți vedea dacă va funcționa sau nu înainte de a fi nevoit vreodată să înregistrați.

Cred că răspunsul simplu la orice întrebare despre instrument este care este cel mai bun instrument de utilizat pentru orice ar fi acesta? În momentul de față, cel mai bun instrument este orice ai în mână, așezat pe biroul tău disponibil acum.

Puteți crește, puteți adăuga lucruri, puteți adăuga software, puteți adăuga camere, lumini și microfoane.

Dar folosește ceea ce ai acum pentru a ajunge la starea finală.