O melhor manual de marketing de vídeo (2021)
Publicados: 2021-02-09Neste post, você aprenderá tudo o que precisa saber sobre marketing de vídeo.
Este guia inclui toneladas de:
- Estruturas úteis
- Respostas de especialistas em marketing de vídeo
- Detalhamento de vídeo
- Melhores Práticas
- E muito mais
Portanto, se você quiser saber mais sobre como criar e editar vídeos em 2021, vai adorar as informações deste guia.
Continue lendo nosso guia completo para marketing de vídeo.
Marketing de vídeo 101 [Série de vídeos]
Confira entrevistas anteriores do Video Marketing World. Conversamos com profissionais de marketing de vídeo especializados sobre criação de vídeo, promoção, crescimento de público e melhoria na frente da câmera.
Assista agora
Nossa interpretação do que é vídeo e como aplicá-lo aos negócios continua a crescer. Como profissionais de marketing, muitas vezes estamos sozinhos para provar o poder do vídeo em nossas empresas – e descobrir maneiras de aproveitar esse poder.
É por isso que eu acho que você vai adorar este guia.
Queremos ajudar a expandir a maneira como você vê e pensa sobre o vídeo.
O que você aprenderá neste guia
Entrevistamos alguns dos profissionais de marketing de conteúdo e vídeo mais bem-sucedidos da atualidade para fornecer dicas, ferramentas e estratégias para você mesmo criar vídeos.
O que é marketing de vídeo?
Como criar uma estratégia de marketing de vídeo
10 vídeos de marketing que você pode fazer hoje
Qual engrenagem você precisa?
Como fazer um vídeo de marketing
Como montar seu estúdio ou home office
9 edições simples para adicionar ao seu vídeo
Por que o marketing interno é importante
O que é marketing de vídeo?
O marketing de vídeo está usando vídeos para criar e fornecer informações e educação ao seu público e gerar demanda por seu produto ou serviço de novos consumidores.
Como criar uma estratégia de marketing de vídeo
A maioria dos profissionais de marketing não é novata na criação de conteúdo para seu público-alvo e clientes em potencial. Está no centro do que fazemos.
Mas quando, onde e que tipos de vídeos você deve mostrar aos consumidores em suas campanhas de marketing?
Comece com três categorias de vídeo
Coloque sua estratégia de conteúdo de vídeo em três categorias:
- Vídeos de direcionamento de tráfego (vídeos curtos e concisos para plataformas de mídia social)
- Vídeo de marketing de conteúdo (vídeos mais longos e aprofundados para o YouTube e seu site.
- Vídeos do site (“sobre nós” e vídeos de depoimentos)
Vamos a cada um:
1. Vídeos de mídia social
Esses vídeos têm um único propósito: direcionar o tráfego. Eles são, obviamente, hospedados em plataformas de mídia social porque você não está preocupado com quem é o proprietário desse vídeo.
Não espere que eles tenham uma vida útil longa. Eles promovem algo como um evento futuro ou talvez outro conteúdo que você deseja que as pessoas vejam.
2. Vídeos de marketing de conteúdo
Esses vídeos fornecem algo de valor que educa ou diverte seu público. Andy Crestodina acredita que esse tipo de vídeo é melhor hospedado no YouTube.
“O YouTube é um mecanismo tão poderoso para descoberta. O mecanismo de recomendação deles está atraindo muita atenção para o vídeo.”
Andy Crestodina, Orbit Media
Assim que seu vídeo estiver no YouTube, você poderá incorporá-lo ao seu site, para não perder um visitante do seu site, mas também para construir um público no YouTube.
3. Sobre nós / vídeo de depoimento
Esses vídeos criam confiança, então você vai querer gastar mais tempo e dinheiro produzindo-os. Esses vídeos explicam quem você é e talvez contenham depoimentos de clientes.
Este é o vídeo que você deseja que seja hospedado em seu site para que você tenha total controle e propriedade sobre ele.
Andy explica assim.
“Isso deveria estar em um player muito melhor do que o YouTube. Com o YouTube, você não pode controlar as cores, não pode impedir que ele sugira outros vídeos e, em seguida, as pessoas assistem a vídeos de gatos em seu site.”
Andy Crestodina, Orbit Media
Isso não apenas ajudará você a decidir quais tipos de conteúdo de vídeo criar, mas também ajudará a criar confiança com seu público.
Crie uma estratégia de conteúdo de vídeo simples e repetível
Antes de adicionar vídeo à sua estratégia de marketing de conteúdo, certifique-se de ter um plano sólido em prática.
Procurando a fórmula mais simples para criar conteúdo de vídeo toda semana?
Crie uma transmissão ao vivo semanal.
Isso é exatamente o que temos feito por quase um ano.
Mas mesmo que você não tenha uma transmissão ao vivo, ainda pode seguir nossa estratégia de conteúdo de vídeo.
Tudo começa com um vídeo pilar.
A maioria dos profissionais de marketing está familiarizada com a ideia de conteúdo pilar.
Você pega um grande conteúdo (ou um grande tópico) e o divide em vários outros tópicos ou grupos menores.
Em vez de dividir em diferentes tópicos, vamos dar uma olhada em como dividimos em diferentes tipos de mídia.
Uma transmissão ao vivo da TechSmith recebe:
- Postado no YouTube
- Adicionado ao nosso feed de podcast
- Criado em uma postagem de blog
- Corte em clipes para mídias sociais
- Criado em gráficos sociais
Quer levar ainda mais longe?
Experimentar:
- Postar sua postagem de blog como um artigo no LinkedIn ou Medium
- Criando um guia de recursos para download
- Enviando um e-mail que quebra e links para o vídeo
Um vídeo de transmissão ao vivo é apenas um exemplo, mas você pode usar esse mesmo método para praticamente qualquer vídeo que fizer.
Use uma estrutura de distribuição de vídeo
Se criar um vídeo é a primeira metade da batalha, distribuí-lo é a segunda.
A distribuição é a espinha dorsal de um plano de marketing de conteúdo sólido.
A forma como você aborda a distribuição do seu vídeo depende de várias variáveis:
- Seu público
- Seus objetivos
- E em quais plataformas você tem forte presença
Cada plano de distribuição é único.
Portanto, embora não possamos escrever seu plano de distribuição para você, podemos analisar considerações importantes e dar algumas ideias.
Pense na hospedagem de vídeo
Se você cria vídeos e deseja distribuí-los em seu site, precisa considerar a hospedagem.
Para escolher a plataforma de hospedagem certa, você deve entender suas necessidades. As plataformas de hospedagem de vídeo oferecem recursos semelhantes, mas diferentes, tornando algumas mais adequadas para determinadas situações do que outras.
Utilize a otimização de mecanismo de pesquisa de vídeo (SEO)
As organizações que usam vídeo em seus esforços de marketing recebem 41% mais tráfego da web de pesquisa do que aquelas que não usam.
Nossa pesquisa descobriu que a grande maioria das pessoas encontrou o vídeo assistido mais recente pesquisando por ele.
É por isso que você precisa prestar atenção especial aos títulos dos seus vídeos e seguir as práticas recomendadas de SEO.
A maioria das pessoas acaba distribuindo um vídeo no YouTube (mesmo que não use o YouTube para hospedar esse mesmo vídeo em um site) porque o YouTube é o segundo mecanismo de pesquisa mais usado atrás do Google. Você quer ter conteúdo nos lugares onde as pessoas estão procurando por ele.
Aqui estão alguns destaques de SEO para lembrar:
Os títulos devem ter 70 caracteres ou menos, se possível.
Embora as descrições possam ter até 5.000 caracteres, apenas os primeiros 157 caracteres aparecerão nos resultados da pesquisa.
Concentre-se em colocar suas palavras-chave e assuntos principais na frente de sua descrição.
Link para outros conteúdos ou páginas da web úteis no final da sua descrição do YouTube. Se as pessoas estiverem interessadas em mais do seu conteúdo, não as faça procurar por ele.
Gere legendas para o seu vídeo. Isso permitirá que as pessoas entendam a mensagem do seu vídeo mesmo com o som desligado ou se forem surdas ou com deficiência auditiva.
Essas são apenas dicas básicas. Se você deseja melhorar seu SEO, selecione uma plataforma de hospedagem profissional com ferramentas de SEO integradas para ajudá-lo ainda mais.
10 vídeos de marketing que você pode fazer hoje
Não importa se você trabalha em uma empresa da Fortune 500 ou em uma pequena empresa, o marketing de vídeo para seus negócios não deve ser esmagador.
Mesmo que você seja o único em sua organização a defender o conteúdo de vídeo, espero que continue avançando na revolução do vídeo.
Mas por onde você começa?
Para obter o melhor retorno possível, comece com um vídeo instrutivo.
Vídeos instrutivos simplesmente mostram seu conhecimento para outra pessoa. E eles estão ficando mais populares a cada ano.
Se você precisa demonstrar um processo técnico para um novo recurso de produto ou ensinar seu novo colega de trabalho a usar o e-mail, um vídeo é uma ótima maneira de se comunicar.
Mais da metade dos tipos mais comuns de vídeos em que os profissionais de marketing estão investindo são um tipo de vídeo instrutivo.
Isso lhe dá muitos vídeos bons para começar.
Na verdade, aqui estão 10 tipos de vídeos que sua empresa pode começar a fazer hoje:
- Vídeo de screencast
- Vídeo de mídia social
- Vídeo de marketing de conteúdo do YouTube
- Vídeo explicativo
- Vídeo de demonstração do software
- Vídeo da história do cliente
- Vídeo de treinamento
- Tutorial ou vídeo de instruções
- Vídeo de apresentação
- Microvídeo
Que equipamento você precisa para fazer vídeos de marketing?
Ao começar com o vídeo, você pode se sentir sobrecarregado e como se não tivesse as ferramentas certas para criar seu vídeo.
Equipamentos de última geração fazem você se sentir legítimo - e você não pode negar a diferença de qualidade. Mas equipamento especializado significa adquirir habilidades e conhecimentos especializados que exigem muito tempo e treinamento.
Mas aqui está a boa notícia — Ao começar com vídeo, não se preocupe muito com o equipamento.
Você pode fazer vídeos de alta qualidade com coisas como software de gravação de tela ou um smartphone e um pouco de criatividade.
E essas ferramentas mais básicas podem ajudá-lo a aprender a criar vídeos e as técnicas necessárias ao atualizar seu equipamento.
Aqui está o que você precisa para começar.
1. Microfone
Seja para o seu dispositivo móvel, entrada diretamente em sua câmera ou computador, um microfone irá melhorar a qualidade geral do seu vídeo.
Um microfone decente não precisa ser caro, mas vale a pena o investimento.
2. Gravador de tela e editor de vídeo
Ao escolher o software de gravação de tela, escolha uma ferramenta com recursos integrados de gravação, edição e compartilhamento. Isso economizará seu tempo e permitirá que você faça todo o seu trabalho em uma única ferramenta.
Gravar sua tela é uma ótima maneira de fazer um vídeo do YouTube sem uma câmera.
3. Iluminação
Quando você grava o vídeo da câmera ou até mesmo uma webcam, a iluminação do vídeo fará uma grande diferença na aparência e na qualidade geral.
Novamente, você não precisa escolher um equipamento de iluminação de vídeo profissional completo. Mesmo uma luz de anel LED barata ajudará.
4. Câmera ou webcam
As câmeras podem ser grandes investimentos, variando de centenas a milhares de dólares.
Embora as DSLRs ou outras câmeras de última geração possam melhorar drasticamente a aparência do seu vídeo, elas também adicionam várias configurações e opções para gerenciar, aumentando a complexidade da gravação do seu vídeo.
Nem todo mundo precisa sair e comprar uma DSLR sofisticada para gravar seus vídeos.
Na verdade, a maioria das pessoas pode viver com um pouco de vídeo granulado, desde que o áudio pareça bom.
Então, para começar, eu me concentraria em obter um microfone USB externo para melhorar a qualidade do seu áudio.
Caso você esteja se perguntando, aqui está um exemplo de um vídeo recente que gravei com Matt Pierce, Embaixador de Aprendizado e Vídeo da TechSmith.
Ele está usando uma configuração DSLR e enquanto eu tenho uma webcam externa.
Para comparação, a configuração dele custa facilmente mais de US $ 1.000, enquanto minha webcam só me custa cerca de US $ 100.
Para a maioria das pessoas, sugiro obter um microfone externo e uma webcam externa e, em seguida, passar de lá depois de fazer vários vídeos.
E não se esqueça. A maioria de nós carrega uma câmera HD – mesmo 4K – conosco o dia todo. Seu smartphone provavelmente grava vídeos de alta qualidade. Use-o!
Veja o que dizem os especialistas:
“Para melhorar facilmente a qualidade do seu vídeo, use um microfone externo. Eu uso meu microfone de podcasting Yeti e o movo para fora do quadro de vídeo. Você também pode usar um microfone de lapela.
E fique atento ao ruído ambiente.
É incrível a frequência com que você ouve um zumbido de ar condicionado ou algum outro som de fundo quando está em um ambiente de escritório, o que pode ser perceptível e perturbador em seu vídeo.” — JAY BAER, fundador da Convince & Convert e autor best-seller do New York Times de seis livros
“Meu pai me ligou outro dia e disse: 'Qual é uma boa câmera digital que eu deveria comprar?' Eu disse: 'Seu telefone', e nós apenas rimos um pouco porque acho que às vezes as pessoas esquecem o quão poderosos nossos telefones podem realmente ser.” — MADALYN SKLAR, estrategista de vídeo ao vivo e criadora do programa Video Like a Rockstar
“Acredito muito em começar com o que você tem e ficar esperto como criador. Antes de atualizar meu equipamento, aumentei meu canal do YouTube do zero para 50.000 assinantes gravando na frente de uma janela, usando uma webcam e colocando meu computador em uma pilha de livros como um tripé improvisado.”
SUNNY LENARDUZZI
“Estar ciente da boa qualidade de áudio irá prepará-lo para um grande sucesso. Procure opções de microfone externo na Amazon ou B&H Photo que sejam compatíveis com sua câmera (existem muitas opções compatíveis com smartphones que basta conectar à entrada do microfone).
Se você não for diligente com seu áudio e postar um vídeo difícil de ouvir, não é provável que muitas pessoas permaneçam nos primeiros 30 segundos, muito menos a coisa toda.” — AMY LANDINO
Como fazer um vídeo de marketing
1. Defina uma meta e planeje com antecedência
Os espectadores se conectam com vídeos em um nível emocional que outros tipos de conteúdo não podem replicar, e essas emoções afetam a lealdade e a tomada de decisões.
De acordo com um estudo de 2016 do Tempkin Group, quando as pessoas têm uma associação emocional positiva com uma marca, é mais provável que confiem na empresa, comprem da empresa e perdoem os erros da empresa.
Para fazer isso, no entanto, seu vídeo deve ter um propósito.
Um vídeo sem propósito é como vagar pela floresta sem rastro. Para chegar a algum lugar, você precisa definir seu alvo. O conteúdo de vídeo precisa de um objetivo e uma estrutura para ajudar os espectadores a ver o que você deseja que eles vejam.
Os melhores processos de produção de vídeo, independentemente do tamanho do vídeo, começam com uma simples pergunta:
O que você quer que o espectador faça ou entenda depois de ver seu vídeo?
Quanto mais tangível sua resposta, melhor.
Ao focar em um único objetivo, você evita ficar atolado com muitas ideias, o que ajuda a produzir um vídeo mais focado. Depois de conhecer o propósito do seu vídeo, pense em como usar e distribuir o vídeo.
Será postado no YouTube, Facebook e Twitter? Pertence ao Instagram? Faz parte de uma campanha de e-mail?
Determine todos os usos potenciais e prováveis do seu vídeo antes de filmar. Isso permite que você planeje os clipes, fotos e imagens de que precisa para personalizar seu vídeo para cada plataforma de distribuição, em vez de persegui-los na pós-produção.
Como você sabe, as plataformas de mídia social não oferecem uma opção única para o seu conteúdo. As preferências do usuário e as variações da plataforma criam listas desconcertantes de melhores práticas para cada plataforma.
Quando se trata de vídeo, aqui está o que você precisa ter em mente:
| Plataforma | Comprimento máximo | Tamanho máximo do arquivo | Formato ideal |
| 60 segundos | 4GB | Mín.: 600 x 600 Máx.: resolução de 1080 x 1080 | |
| 2 minutos, 20 segundos | 512 MB | Resolução 1080 x 1080 ou 1080 x 1920 | |
| o Facebook | 240 minutos | 10 GB | Resolução 1080 x 1080 ou 1080 x 1920 |
| YouTube | 15 minutos* | 128 GB | Mín.: é 426 x 240. Resolução máxima de 3840 x 2160 |
| 30 minutos | 5 GB | Mínimo: 256 x 144 Máx.: resolução 4096 x 2304 |
Agora que você definiu o objetivo do seu vídeo, é hora de planejar seu vídeo com um roteiro, storyboard ou esboço.
2. Faça o script do seu vídeo
Um script é a mais formal dessas ferramentas de planejamento. Use um script se estiver criando um vídeo em que deseja direcionar exatamente o que dizer.
Seja específico e planeje os visuais (fotos, ângulos, gráficos, etc.) que acompanharão cada linha de diálogo.
3. Faça um storyboard do seu vídeo
Um storyboard pode ser usado como um meio-termo entre um roteiro e um esboço.
Mas, mesmo que você escreva um roteiro completo, um storyboard ajuda a visualizar como seu vídeo ficará em cada cena.
Para criar um storyboard, desenhe seu vídeo quadro a quadro e inclua notas para cada um.
Essas notas podem incluir diálogos específicos, cortes, tomadas, perguntas ou gráficos que você usará para contar sua história.
Lembre-se, não inicie o storyboard até definir o objetivo do seu vídeo. Cada frame precisa estar ligado a esse propósito ou desempenhar um papel na narrativa dessa história.
4. Descreva seu vídeo
Um esboço é a menos formal dessas ferramentas de planejamento.
Use um esboço de vídeo ao criar um vídeo em que o assunto tenha flexibilidade para falar.
Achamos que os contornos são os mais úteis com entrevistas ou vídeos no estilo vlog.
Aqui está um exemplo básico de um esboço de script que você pode usar para começar:
Na parte superior do esboço, indique o objetivo do seu vídeo. Se for um vídeo no estilo de entrevista, escreva as perguntas que você fará ao seu assunto, solicitando respostas para atingir seu objetivo. Se for um vídeo no estilo vlog, escreva os pontos que seu assunto fará.
O que dizem os especialistas…
“Quando comecei a criar conteúdo de vídeo, selecionei tópicos pelos quais era apaixonado e que contribuíam para as áreas de especialização pelas quais eu queria ser conhecido e que queria compartilhar com o mundo. Hoje isso ainda é verdade, mas também procuro que meu público seja específico sobre quais tópicos de vídeo eles querem ver.” — AMY LANDINO Cofundadora da Aftermarq e autora do best-seller Vlog Like a Boss
“A maneira número um de decidir qual conteúdo de vídeo criar é pensando como meu cliente. Eu me concentro em responder às perguntas frequentes dos clientes com meus vídeos.” — SUNNY LENARDUZZI, fundadora do YouTube para chefes e especialista em video branding
5. Grave sua voz
Se você estiver gravando uma demonstração de software, vídeo tutorial ou outros vídeos sem filmagem da câmera, é hora de gravar a narração.
Sou um grande fã do Audio-First Workflow.
O Camtasia vem com um recurso de gravação de voz integrado e fácil de usar e pode ser uma excelente opção. Se você tem experiência em gravação e edição de áudio, é uma ótima opção.
Mas você também pode conferir o TechSmith Audiate.
O Audiate leva a gravação e edição de narração a um nível totalmente diferente, transcrevendo sua voz em tempo real — enquanto você grava. Em seguida, você pode literalmente editar seu áudio da mesma forma que editaria texto em um documento.
Então, em vez de olhar para uma forma de onda e tentar descobrir exatamente o que você disse e onde, você pode vê-lo diretamente na tela.
O Audiate sinaliza automaticamente todos os seus “ums”, “uhs” e outras hesitações para que você possa encontrá-los e excluí-los facilmente. Você pode até excluí-los todos de uma vez.
Já tem uma voz gravada? Importe-o para o Audiate e ele irá transcrevê-lo para você.
Quando terminar, salve o arquivo de áudio e importe-o para o Camtasia. Você pode até exportar o texto editado como uma transcrição ou como um arquivo SRT para legendas.
E confie em mim, você quer legendar seu vídeo.
6. Grave sua tela ou grave suas imagens
Comece limpando a tela do computador e fechando aplicativos desnecessários. Desative as notificações que podem aparecer.
Em seguida, abra o aplicativo que deseja gravar e conduza algumas orientações práticas sobre exatamente o que você deseja mostrar aos espectadores. Isso ajuda a obter movimentos suaves do cursor e, no final, você terá menos edições para fazer.
Em seguida, abra o gravador do Camtasia e grave sua tela exatamente como você praticou. Lembre-se, se você cometer um erro, não pare! Basta pausar e começar logo antes do erro. Você sempre pode suavizar as coisas ao editar mais tarde.
Se você quiser uma maneira simples de aumentar o envolvimento e ajudar os espectadores a se conectarem com seu conteúdo, tente adicionar uma gravação de webcam ao seu screencast.
Quando terminar de gravar sua área de trabalho, você poderá editar seu vídeo.
Ao gravar o vídeo da câmera, comece reunindo qualquer equipamento necessário para o seu vídeo. Lembre-se, não fique sobrecarregado com o equipamento. Você pode obter um vídeo de alta qualidade com apenas cinco ferramentas:
- Tripé
- Smartphone
- Microfone
- Um pano de fundo limpo
- Luzes
Configure seu espaço de gravação e certifique-se de que a área esteja bem iluminada (mais sobre isso abaixo). Grave em um local com muita luz natural ou adicione alguma iluminação de vídeo à sua lista de equipamentos.
Coloque sua câmera em um tripé e posicione-a o mais próximo possível do seu assunto, enquanto ainda obtém tudo o que você precisa na foto. Estar perto do assunto ajudará você a obter o melhor áudio possível ao gravar com uma câmera de smartphone.
Quando a cena estiver definida, use seu storyboard e roteiro para guiá-lo em cada etapa.
Lembre-se, só porque você tem um vídeo de câmera, isso não significa que você também não pode usar o vídeo na tela. Alguns dos melhores vídeos incluem ambos. E o Camtasia facilita a combinação de câmera e vídeo na tela em um projeto.
Como montar seu estúdio ou home office
Se você usa um estúdio tradicional, interno ou precisa gravar um vídeo de entrevista com seu laptop, você pode fazer isso!
Mesmo se você estiver sozinho, as dicas a seguir ajudarão você a navegar pelo processo com sucesso.
Agora, vamos tomar um momento para abordar a cena ao seu redor e as pessoas que você selecionou para fazer parte dela.
Aborde a bagunça
Muitas vezes, os profissionais de marketing de conteúdo filmam em um espaço de escritório ou em um ambiente de negócios. Com todo o respeito às configurações de negócios, eles não são os mais interessantes de se ver.
Eles também não estão configurados para gravações de vídeo. Mesmo que pareçam limpos aos seus olhos, papéis, itens de mesa, pilhas de pastas, fios e estações de encaixe podem tornar seu vídeo confuso e perturbador.
Encontre um lugar para fotografar com um fundo e um primeiro plano silenciosos. Limpe-o se precisar e planeje os ângulos da câmera para cortar itens excessivos que criam ruídos e distrações indesejados.
Se sua cena for chata, adicione um adereço interessante e natural. Mesmo uma planta alta ou uma obra de arte pode ajudar.
Considerações ao fotografar em sua mesa
Não é incomum ver um vídeo de um especialista no assunto da Empresa A entrevistando outro especialista no assunto da Empresa B.
Ambos os sujeitos se sentam em suas mesas e olham para suas webcams com um par de fones de ouvido brancos.
Embora não haja nada inerentemente errado com isso, algumas mudanças simples podem torná-lo muito mais limpo.
Finalmente, se ao fotografar do seu laptop, encontre um espaço silencioso.
Em seguida, vamos discutir algumas considerações sobre o seu talento no escritório e técnicas que você pode usar para treinar até mesmo o sujeito mais relutante e rígido à grandeza.
Escolhendo o talento
Nervoso por aparecer na câmera? Lembre-se, não precisa ser VOCÊ no vídeo.
Você pode escolher qualquer pessoa — absolutamente qualquer pessoa em seu escritório — para participar do seu vídeo. Primeiro, recrute pessoas que se sintam à vontade para falar na frente do público.
Procure colegas que apresentam frequentemente em reuniões ou falam em conferências. Caso não encontre essa pessoa, procure por quem atua em alguma função.
Talvez eles estejam em um coral ou treinem o time de futebol de seus filhos. Essas experiências melhoram a habilidade de falar de forma mais concisa e precisa.
Teleprompter ou não teleprompter
As pessoas amam e odeiam o teleprompter. Quando bem usados, os assuntos parecem altamente polidos, respeitáveis e confiáveis no tópico que estão discutindo.
Quando isso não acontece, os sujeitos parecem o oposto: rígidos, inseguros e desconfortáveis. Usar um teleprompter com conforto é uma habilidade, e seus assuntos de vídeo serão melhores nisso se praticarem.
Quando você usa um teleprompter, ele abre quem pode participar do seu vídeo. Dê a eles a chance de se acostumarem com o teleprompter com antecedência.
Talento do escritório de coaching
Antes de colocar o assunto na frente de uma câmera, diga a ele o que você deseja que o espectador entenda quando assistir ao vídeo. Diga ao seu assunto especificamente o que esperar.
Se você tiver a chance de fornecer perguntas da entrevista com antecedência, faça-o.
Lembre-se, a maioria de nós se sente mais confortável atrás da câmera do que na frente dela. Ajude seu assunto a ficar o mais confortável possível antes de fotografar.
Guarda-roupa e aparência
Ajude seu assunto a ficar pronto para a câmera, ajudando-o a decidir o que vestir, como se parecer e como se portar.
Dependendo da sua empresa e do tipo de vídeo, a vestimenta apropriada pode variar. Se sua empresa fabrica equipamentos para atividades ao ar livre, usar um terno de negócios para demonstrar seu produto mais recente provavelmente não funcionará. Por outro lado, um banqueiro de investimentos provavelmente ficaria deslocado em roupas de caminhada.
Aconselhe seu assunto a se vestir adequadamente para o assunto e o público e usar cores específicas e sólidas que se destaquem do seu pano de fundo.
Ao atirar em alguém que está inquieto ou que fala com as mãos, dê-lhe algo para segurar para controlar essa tendência.
9 edições simples para adicionar ao seu vídeo
A edição é o processo de reorganizar e refinar suas fotos para transmitir nossas ideias de forma clara e criativa.
Pode ser simples, mas pode se tornar um processo sem fim aparente à vista. A maioria dos profissionais de marketing de conteúdo não tem o luxo do tempo, então vamos rever algumas técnicas comuns de edição disponíveis para ajudá-lo a definir seu próprio estilo único.
1. O corte duro
Use o corte padrão ou rígido ao cortar do final de um clipe até o início do outro. Como o corte mais básico, é o mais fácil de fazer. Mas, usado de forma inadequada, pode ser chocante e também tem a menor quantidade de significado visual se você estiver tentando ser criativo.
2. O corte de salto
O jump cut permite avançar no tempo, sem alterar o ângulo da câmera. Os cortes de salto funcionam bem quando você deseja acelerar sua história sem se preocupar em adicionar mais imagens. Eles podem parecer abruptos, no entanto. Para suavizar os cortes de salto, use a filmagem B-roll sobre o corte. B-roll é qualquer filmagem suplementar usada para encobrir a cena principal (A-roll).
Os cortes de salto são ótimos para ocultar cortes de salto ou outras edições. Você pode evitar cortes de salto fotografando em vários ângulos de câmera, mas você precisa planejar isso antes de filmar.
Os cortes de salto costumavam ser considerados não profissionais, mas formatos como screencasts e vlogs, juntamente com plataformas para criadores de conteúdo regulares, como o YouTube, mudaram isso.
3. O corte L e o corte J
Esses cortes são semelhantes, mas ligeiramente diferentes; algumas pessoas já os usam sem saber.
Em um corte L, os espectadores ouvem o áudio da cena anterior (clipe A), mas veem um visual da próxima cena (clipe B). Use um corte L para contextualizar seu áudio ou fornecer mais significado.
O J Cut é o oposto. Com um J Cut, seu espectador ouve o áudio do próximo clipe (Clip B) antes de ver o vídeo que acompanha esse áudio.
4. A cruz se dissolve
Uma dissolução cruzada é uma transição entre dois clipes em que ambos estão na tela por uma parte da dissolução. À medida que o primeiro clipe desaparece, o segundo clipe aparece. Eles podem criar um efeito dramático e, como resultado, são frequentemente usados em excesso. Incluídos com moderação, eles podem ser eficazes.
5. Fade-in e fade-out
Um fade-in ou fade-out é uma transição gradual de uma imagem para outra. Um fade-in/fade-out geralmente é uma transição de uma tela ou imagem em branco para uma tela em branco (imagem para preto) e indica que uma cena está começando ou terminando.
6. Corte, zoom e panorâmica
Fotos de longa distância—comumente chamadas de tomadas amplas—mostram seu assunto à distância e enfatizam o lugar e a localização. Fotos de perto revelam detalhes do assunto e destacam a emoção ou a personalidade. Tiros médios caem no meio. Às vezes planejamos uma cena que não funciona muito bem na edição.
Durante a edição, você pode fazer algumas modificações em sua foto usando efeitos de corte, zoom ou panorâmica.
Lembre-se de que essas modificações não substituem o planejamento da foto "certa" durante uma filmagem e você pode sacrificar a qualidade ao alterar a resolução de uma imagem.
Cortar para cortar elementos indesejados em um vídeo. Zoom para incluir um efeito dramático ou chamar a atenção para um objeto específico. Pan para mover o foco do espectador de um componente de sua cena para outro.
Animações e efeitos
7. Desacelerar/Acelerar
Você pode desacelerar ou acelerar o vídeo por vários motivos. Talvez você precise mostrar um processo longo e não queira entediar seu espectador. Ou pode haver um momento dramático ou engraçado que é facilmente perdido, então você diminui a velocidade do clipe.
Esses são casos em que você mudaria rapidamente sua filmagem. Lembre-se de que se você alterar a velocidade do seu visual, o áudio ficará mais agudo. Este efeito é mais fácil de usar em B-roll ou filmagens onde o som é irrelevante.
8. Títulos e terços inferiores
Adicione títulos e terços inferiores para fornecer informações contextuais ao seu espectador.
Você pode colocar um título em qualquer lugar da sua imagem, pois provavelmente é o visual prioritário para o seu visualizador.
Um terço inferior é – sem surpresa – colocado na parte inferior do terço (à direita ou à esquerda) da tela. Ele não encobre seu visual e deve ser complementar ao seu assunto principal.
9. Edição de cores
Em sua forma mais básica, a edição de cores faz com que seus videoclipes pareçam estar no mesmo espaço de cores. Muitas vezes, filmamos em vários dias. A iluminação e outras variações nos dão um vídeo que parece visualmente diferente. Tons de aquecimento e resfriamento em seus clipes dão a aparência de que foram filmados no mesmo dia.
Dicas de edição de vídeo
A edição oferece uma liberdade incrível para testar novas abordagens e técnicas. Much like voice in writing, editing is about style and personal preference.
The possibilities in video editing are so vast we can't fit them all in on article.
Three of my go-to video editing tips would include:
- Be consistent with the style and length of your transitions across your video. This is a simple way to make your video more polished.
- Create breathing room for your viewers to absorb your message and digest what they just heard with B-roll and natural sound.
- Apenas comece. Just like anything else, it takes practice to get better. Your first video isn't going to be as good as your second video. And your third video will be better than your first two, and so forth. You'll learn your own style over time.
We'd also love for you to hear from some of the best editors we know.
We asked advanced editors in the TechSmith community to share some of their most treasured techniques with you.
“My editing style has always been to keep our content as concise as possible. I want people to get what they need from my videos as fast as possible.
And to keep our videos on brand, we always use the same font, brand colors, and tone of the music – which creates consistency and familiarity.” — SUNNY LENARDUZZI
“When I edit my videos, I like to deliver as much value as possible in the shortest amount of time. So my editing style is very much a speedy coaching session. I cut out a lot of dead air or pauses.” — AMY LANDINO
Why internal video marketing matters
We tend to first think about the ways we can apply video to our external audiences because it allows us to break through and connect with them, but its value is broader than that.
It applies to your internal audiences, too.
We need to successfully communicate with product teams, leadership, sales, support, etc.
And video lets you communicate remotely and stay in touch with team members across the globe.
The way we consume information and communicate has fundamentally changed.
The expectations of this transformation may have been influenced by the way we consume information online, but they are finding their way into office spaces and boardrooms.
Thanks to tools like Facebook, TikTok, Instagram, and Snapchat, it has never been easier to create, share, and consume visual content.
Every day, two billion GIFS are sent through Giphy, and one billion hours of videos are watched on YouTube.
Through our own research, we found that by using more visual content — screenshots, screencasts, images, videos, and GIFs — in employee communications, businesses could unlock billions in productivity.
In an eight-hour day, communicating with employees using effective visuals, such as videos and screenshots vs. plain-text email, could save each affected employee six minutes and 43 seconds.
Over a 40-hour week, that equals 33 minutes and 36 seconds. When calculated for a year (230 working days), it comes to over 25 hours of added productivity. Businesses could gain up to $1,200 in productivity per year for every employee who consumes content as part of their jobs.
For a company of 500 workers, this could gain the equivalent of seven full-time employees — without hiring a single person.
We know visuals are essential to the effectiveness of communication and, therefore, essential to instruct and inspire content marketers to use more often and inventively than ever before.
At the same time, we believe content marketers are at their best when they have established a consistent and reproducible video production process. While creative thinking is key, improving upon the fundamentals of video creation is equally important.
Empacotando
As a content marketer, you know you're in the video revolution.
More than half of you say that when it comes to content, video has the best ROI.
It's more likely to be consumed and shared on social media than other content. The vast majority of your customers say video helps them make purchase decisions.
More and more, companies are looking to video to help them articulate their product or service offerings on social media and wherever content is consumed. Businesses that fail to embrace video will soon find themselves far behind their competitors.”
Wendy Hamilton, TechSmith CEO
Not only do we want to encourage you to think about new ways to apply video to your business, but we want to help equip you with what you need to share the power of visuals with other people in your company, and deliver effective video to your audience.
Video offers an unparalleled way to engage and excite customers about a product or service while also providing a more personal emotional connection to your brand.
I hope this guide helps you get what you need to establish a video production workflow that incorporates best practices and the tools and techniques that work for you.