Lekcje na temat komunikacji wizualnej wyciągnięte z komiksów

Czego możemy się nauczyć z komiksów, co możemy zastosować do projektowania instrukcji lub marketingu?

Może wydawać się to dziwnym pytaniem, ale okazuje się, że z komiksów możemy się wiele nauczyć.

Buddy Scalera, autor komiksów, pedagog i założyciel szkoły komiksowej, dołącza do The Visual Lounge, aby podzielić się z nami tymi lekcjami. Niezależnie od tego, czy tworzysz własny komiks, czy projektujesz filmy instruktażowe dla środowiska korporacyjnego, wszyscy możemy wziąć coś z komiksów.

W tym odcinku Buddy wyjaśnia, dlaczego komiksy mogą pomóc w kontekstualizacji Twojej marki w prostszy i tańszy sposób niż inne media. Dzieli się swoimi najważniejszymi lekcjami na temat komunikacji wizualnej i kilkoma szczegółami na temat swojej dotychczasowej fantastycznej kariery.

Buddy to wielokrotnie nagradzany twórca, który koncentruje się na marketingu, opowiadaniu historii i technologii. Przez ostatnie 25 lat dorabiał jako autor komiksów. Buddy miał okazję pracować nad ulubionymi komiksami Marvela, takimi jak Deadpool, a także wieloma innymi komiksami. Zdobył trzy nagrody, w tym nagrodę Content Marketing Institute Award.

Ten wywiad jest pełen porad dotyczących osiągnięcia wspaniałego projektu wizualnego, opowiadania historii i przekazywania wiadomości w zabawny, jasny i interesujący sposób.

Możesz obejrzeć wideo na ten temat na górze tego posta, aby posłuchać odcinka podcastu, kliknąć przycisk odtwarzania poniżej lub przeczytać więcej…

Łączenie świata marketingu i komiksu

Może wydawać się to dziwną kombinacją, ale wydaje się, że pasuje lepiej, niż można by się spodziewać. Buddy jest z zawodu marketerem z doświadczeniem dziennikarskim i technicznym. Kiedy pracował w branży komiksowej, budując strony internetowe dla profesjonalistów zajmujących się komiksami, wszystko to po prostu ewoluowało. Wkrótce zaczął pisać komiksy.

Pewnego dnia go uderzyło. Zdał sobie sprawę, że wizualne opowiadanie historii w komiksach nie różniło się aż tak bardzo od rzeczy, które robił jako marketer lub projektant stron internetowych. Więc połączył te dwa. Na co dzień zajmuje się marketingiem i oprogramowaniem, ale nadal trzyma nogę w komiksach.

„Każdego dnia wszyscy opowiadamy historie wizualne, bez względu na to, czy tworzymy filmy, strony internetowe lub slajdy. Musimy nauczyć się myśleć wizualnie, a komiksy to po prostu świetna praktyka”.

Praca z ograniczeniami w różnych mediach

Pracując z każdym rodzajem mediów, na pewno spotkasz się z pewnymi ograniczeniami. W przypadku komiksów jesteś ograniczony przestrzenią na stronie i tym, co możesz tam wycisnąć.

W świecie wideo jesteś ograniczony czasem i budżetem. Sposób, w jaki Buddy lubi różnicować wideo i komiks, odbywa się w czasie i przestrzeni. W przypadku wideo jesteś ograniczony czasem. W przypadku komiksów ogranicza Cię przestrzeń.

Ale rada Buddy'ego dotycząca tworzenia treści dla każdego innego medium to dobrze je znać i tworzyć treści specjalnie dla niego.

„Myślę, że naprawdę ważne jest, aby kiedy myślisz o tym, co chcesz zrobić lub jaką historię chcesz opowiedzieć, czy to w programie PowerPoint, czy w filmie, tworzysz dla medium”.

Gdzie komiksy spotykają się z marketingiem

Gdzie leży prawdziwe przecięcie komiksu i marketingu? Buddy wierzy, że komiksy mogą nas wiele nauczyć o wizualnym opowiadaniu historii i przekazywaniu wiadomości.

Ludzie w większości są wzrokowcami i nie wszyscy czytają na tym samym poziomie czytania, więc często najlepiej jest używać wizualizacji zamiast pisemnych wskazówek. Komiksy świetnie się do tego nadają i są idealne do szybkiej komunikacji.

„Niektórzy ludzie po prostu lepiej reagują na obrazy i są wzrokowcami. Więc komiksy są do tego świetne.”

Jak jasno przekazać swoją wiadomość

Powodem, dla którego komiksy są tak interesującym sposobem odkrywania komunikacji, jest to, że zmuszają cię do bycia bardziej interesującym wizualnie.

Jak wyjaśnia Buddy, komiks o Peterze Parkerze, który dostaje leki dla cioci May, z łatwością może być obrazem jego siedzącego na krześle i rozmyślającego nad różnymi sprawami. Albo może to być on huśtający się po mieście, demonstrując zamiast tego swoje moce. Druga wersja mówi o wiele więcej o postaci i świecie.

Kolejną świetną rzeczą w komiksach jest to, że możesz uzyskać dostęp do dowolnego środowiska. Nie musisz polegać na ograniczeniach budżetowych, aby namalować obraz. Możesz wyjaśnić wszystko na stronie w interesujący wizualnie, jasny i angażujący sposób.

„Myślę, że jedną z rzeczy, które możemy wynieść z tego marketingu, jest to, że musisz być interesujący wizualnie, ale musisz opowiedzieć zwięzłą, jasną historię w krótkim czasie. Uwaga ludzi na Twój marketing jest bardzo ograniczona.”

Wracając do świata marketingu, obowiązują te same lekcje. Jeśli chcesz sprzedać samochód, możesz pokazać statyczny obraz samochodu w salonie, ale byłoby to dość nudne.

Możesz też pokazać film, który pokazuje, co potrafi samochód.

„Możesz to pokazać w środowisku. Jeśli to czterokołowiec, możesz pokazać, jak jedzie w terenie, przeskakuje urwisko lub górę. To są rzeczy, które możemy robić jako wizualni gawędziarze, aby przyciągnąć publiczność”.

Jak zrobić komiks firmowy… we właściwy sposób

Jeśli natknąłeś się na kilka komiksów korporacyjnych w swoim życiu, prawdopodobnie widziałeś je dobrze… i nie tak dobrze. Ale na szczęście Buddy ma kilka wskazówek, jak to zrobić.

Główną wskazówką, jaką ma Buddy, jest udanie się do kogoś, kto rozumie medium. Nie amatorzy. Nie nowicjusze. Ludzie są w stanie stwierdzić, kiedy powstaje film lub komiks ze słabym narracją, dlatego ważne jest, aby nadać priorytet tej jakości i upewnić się, że jest dobrze zrobione. Może cię to kosztować więcej, ale jeśli warto to robić, to warto robić dobrze.

„Upewnij się, że zatrudniasz właściwych ludzi, przyjeżdżasz z odpowiednim budżetem, a następnie po prostu zdecyduj się na medium i po prostu powiedz, że nie zrobimy komiksu, który przemawia do ludzi, jesteśmy zamierzam stworzyć komiks, który będzie wciągający i zabawny”.

Ulubiona rzecz Buddy'ego w używaniu komiksów do ulepszania marketingu wizualnego

Buddy uważa, że ​​ogólnie rzecz biorąc, komiksy wykonują świetną robotę, pomagając w kontekstualizacji Twojej marki w sposób, który byłby o wiele droższy w innych mediach. Komiksy mogą opowiadać historię, mogą przekazać wiadomość, a Buddy uważa, że ​​marki powinny być częściej wykorzystywane.

Przywołuje przeciętne instrukcje Ikei. Zamiast być koszmarem, którym są, można je łatwo przekształcić w prosty komiks.

"Spojrzmy prawdzie w oczy. Jest to niedrogi nośnik w porównaniu do innych nośników produkcyjnych. I jest znacznie szybszy. Więc myślę, że to, co musimy zrobić, to naprawdę zastanowić się, jaka jest siła tego medium? To możliwość otwarcia komiksu, pozostawienia go tam i naprawienia silnika lub złożenia mebli, co może być skutecznym sposobem na pomoc marce.”

Aby uzyskać więcej informacji i wskazówek dotyczących projektowania wizualnego oraz lekcji, których może nas nauczyć komiks, zdecydowanie warto obejrzeć lub posłuchać całego odcinka. Możesz także udać się do Akademii TechSmith, aby uzyskać więcej samouczków i porad dotyczących ulepszania treści.