Co sprawia, że ​​film instruktażowy jest dobry? Oto 7 niezbędnych elementów, które musisz uwzględnić

Tworzenie samouczka wideo po raz pierwszy może być trochę zniechęcające. Nawet jeśli jesteś ekspertem w swoim temacie, może być trudno wiedzieć, od czego zacząć. Być może nie masz pewności, co dokładnie uwzględnić lub jak szybko powinieneś omówić swoje informacje.

Nie musisz się martwić!

W TechSmith wiemy co nieco na temat tworzenia samouczków wideo — w tym podstawowych elementów, które pomagają sprawić, by każdy samouczek wideo, film instruktażowy lub demo oprogramowania były dobre.

Przygotowaliśmy listę siedmiu podstawowych elementów dobrego samouczka wideo wraz z kluczowymi pytaniami, które towarzyszą każdemu z nich, dzięki czemu możesz po prostu zejść na dół listy i dwukrotnie sprawdzić, czy Twój film jest gotowy do edukacji i zaangażowania odbiorców.

1. Przejrzystość

Kluczowe pytanie: Czy instrukcja jest jasna, łatwa do naśladowania i na temat?

Samouczki muszą być łatwe do wykorzystania, a naukę najlepiej osiągnąć, gdy informacje są dostarczane w jasny sposób.

Zapewnienie, że Twój samouczek spełnia wysoki standard przejrzystości, zaczyna się od planowania. Rozpoczynając pracę nad samouczkiem, wyznacz odbiorcy konkretne cele szkoleniowe. Zapisz te cele i upewnij się, że identyfikują działania lub koncepcje, które użytkownicy muszą znać, aby odnieść sukces po obejrzeniu samouczka.

Użyj wyrażenia takiego jak „Widzowie będą wiedzieć…” lub „Użytkownicy zrozumieją…”, aby wyrazić swoje cele.

Oto kilka przykładowych celów samouczka:

• Widzowie poznają sprzęt potrzebny do zbudowania ławki.
• Użytkownicy będą wiedzieć, jak rozpocząć nagrywanie ekranu.
• Widzowie zrozumieją, dlaczego format pliku jest ważny dla ukończenia projektu.

Chociaż nie ma uniwersalnego limitu liczby celów, które powinien mieć samouczek, utrzymuj liczbę logiczną i pamiętaj, że w wielu przypadkach mniej znaczy więcej. Nie chcesz przytłoczyć swojej publiczności.

Krótki samouczek powinien zawierać od jednego do trzech celów. Jeśli dojdziesz do pięciu lub więcej, przejrzyj swoje cele i ustal, czy wszystkie naprawdę są celami. Chociaż w filmie często trzeba omówić wiele elementów, nie wszystkie z nich są celami edukacyjnymi.

Gdy cele zostaną sfinalizowane, użyj ich jako przewodników, które pomogą w konstruowaniu samouczka. Każda część powinna być zaprojektowana tak, aby zapewnić osiągnięcie celu uczenia się bez odchodzenia od celu.

Posiadanie celów i skupienie się na przejrzystości pozwala przejść do następnego istotnego: przepływu.

2. Przepływ

Kluczowe pytanie: Czy pomysły płynnie przechodzą od jednego do drugiego?

We wszystkich dobrych samouczkach każda sekcja przechodzi naturalnie od jednej do drugiej. Zaprojektuj swój samouczek tak, aby prezentować rzeczy w takiej kolejności, w jakiej widz musiałby z nich skorzystać, aby wykonać zadanie.

Tam, gdzie nie ma ustalonego porządku, zgrupuj podobne koncepcje lub procesy. Czy kilka kroków jest zwykle wykonywanych w połączeniu ze sobą? Prawdopodobnie należy ich uczyć po kolei. Skonfigurowanie samouczka w ten sposób pomoże Ci pokazać, w jaki sposób różne kroki lub funkcje są powiązane lub nawet zależą od siebie.

Po ustaleniu przebiegu samouczka zastanów się nad tempem.

3. Tempo

Kluczowe pytanie: Czy instruktaż jest dostarczany w wygodnym i odpowiednim tempie?

Tempo to szybkość, z jaką dostarczasz instrukcję. Tempo ma trzy kluczowe czynniki.

Po pierwsze, pisząc swój scenariusz, upewnij się, że każdy krok przyciągnie odpowiednią uwagę. Jeśli krok jest bardziej złożony, poświęć trochę więcej czasu (może na jedno lub dwa zdania) wyjaśniając kontekst. Jeśli jest to proste, nie wchodź w zbyt wiele szczegółów.

Po drugie, zastanów się nad swoim lektorem. Wiele osób (w tym ja i większość moich kolegów z TechSmith) woli nagrywać narrację oddzielnie od nagrywania ekranu. Pozwala to na większą elastyczność przy ustalaniu tempa samouczka. Podczas nagrywania mów naturalnie, ale pamiętaj o szybkości. Wiele osób przyspiesza, gdy czytają, więc może być konieczne rozważne zwalnianie i utrzymywanie stałego tempa. Nie martw się, jeśli wydaje się powolne; to normalne.

Podczas nagrywania scenariusza zastanów się, jak chcesz, aby każda część brzmiała w filmie. Często zademonstrowanie czegoś na ekranie zajmuje więcej czasu niż opisanie akcji.

Dużym wyzwaniem jest tutaj przegięcie.

Chociaż zwykle możesz czytać zdanie tak, jakby prowadziło bezpośrednio do innego, film może wymagać więcej czasu, aby pokazać akcję. Może to powodować niezręczne przerwy lub potrzebę przyspieszenia filmu. Zrób pauzę na końcu każdego zdania, kroku i podpunktu. Ułatwia to dodanie czasu do narracji podczas edycji wideo.

Trzeci element dobrego tempa ma miejsce, gdy nagrywasz i edytujesz swój film. Jeśli planujesz korzystać z nagrań ekranu, upewnij się, że podczas nagrywania używasz płynnych, łatwych do śledzenia ruchów kursora. W gotowym nagraniu zawsze można je przyspieszyć.

Kiedy masz szkic lub nawet część, obejrzyj swój film. Przestań słuchać każdej części i zastanów się, czy wydaje ci się to naturalne. Fajną rzeczą w edycji wideo jest to, że masz pełną kontrolę nad tempem i zawsze możesz zmienić ilość czasu między zdaniami, krokami, a nawet sekcjami.

4. Obciążenie poznawcze

Kluczowe pytanie: Czy obciążenie poznawcze wydaje się odpowiednie dla odbiorców?

Mówiąc prościej, obciążenie poznawcze stwierdza, że ​​pamięć robocza jest ograniczona i może zostać przytłoczona. Kiedy tak się dzieje, poznawanie nowych pomysłów, koncepcji lub procesów staje się trudne — a nawet niemożliwe.

Wyobraź sobie szklankę napełnioną wodą. Szkło może wytrzymać do określonej ilości wody przed przelaniem. Informacje w Twoim filmie to woda, a Twoi widzowie to szkło. Nie przepełniaj ich umysłów do punktu, w którym przegapią krytyczne informacje.

Ocena odpowiedniego obciążenia poznawczego odbiorców wymaga określenia ich znajomości i poziomu umiejętności w odniesieniu do tematu. Nowicjusze prawdopodobnie będą potrzebować więcej kontekstu i podstaw, aby scementować kluczowe koncepcje. Bardziej zaawansowani widzowie prawdopodobnie poradzą sobie z większym obciążeniem poznawczym w odniesieniu do tematu.

Pamiętaj, że możesz również popełnić błąd polegający na tym, że nie podajesz wystarczającej ilości informacji, pozostawiając widzów spragnionych więcej lub, co gorsza, nieprzygotowanych do dalszego uczenia się lub niezdolnych do wykonania zadania.

Ostatecznie właściwe zrozumienie tej koncepcji wymaga solidnego zrozumienia odbiorców. Znajomość ich poziomu umiejętności, wcześniejszej wiedzy, a nawet poziomu zainteresowania pomoże Ci ocenić odpowiednie obciążenie poznawcze i zapewnić odpowiednią ilość treści.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o obciążeniu poznawczym, oto dobra lektura, która zawiera więcej szczegółów.

5. Odwołanie

Kluczowe pytanie: czy treść przemawia do szerokiego grona odbiorców?

Słowa „odwołanie” należy tu używać luźno. Odwołanie naprawdę oznacza: „Czy jest to temat, o którym wiele osób chce lub musi wiedzieć?” Wiele samouczków jest tworzonych na żądanie. Inne są tworzone przez firmy w celu zapewnienia zgodności. W obu przypadkach kluczem jest upewnienie się, że treść jest przydatna dla szerokiego grona odbiorców.

Jeśli tworzysz samouczek na podstawie zapotrzebowania, jest to ważny krok. Zapoznaj się z informacjami wskazującymi na potrzebę skorzystania z samouczka i pamiętaj, aby uwzględnić przedstawione zainteresowania. Jest to ważna kontrola, ponieważ pomaga upewnić się, że samouczek, który tworzysz, i czas, który w niego zainwestujesz, są cenne dla Twoich widzów.

6. Dźwięk

Kluczowe pytanie: Czy treść ma neutralny, informacyjny i zachęcający ton?

Spraw, aby Twój samouczek był zachęcający i wygodny do oglądania. Narracja, która jest nadmiernie podekscytowana lub przekazywana monotonnie, odciągnie uwagę od treści nauczania i może sprawić, że niektórzy użytkownicy zrezygnują. Ton pojawia się najwyraźniej w sposobie odczytywania narracji, ale zacznij od ustawienia odpowiedniego tonu podczas procesu pisania scenariusza.

Scenariusz odgrywa kluczową rolę w określaniu tonu. Dobór słów wiele pokazuje, co narrator chce, abyś czuł. Kiedy piszesz, opisz rzeczy takimi, jakie są. Nie przesadzaj z opisami, jak niesamowite jest narzędzie lub proces. Po prostu powiedz, że jest dobry lub świetny. To samo dotyczy mówienia, że ​​rzeczy są „proste” lub „łatwe” zamiast „niesamowicie proste”.

Podaj fakty i nie upiększaj. Twoi odbiorcy to docenią.

Druga połowa tonu pojawia się w narracji. Przeczytaj swój skrypt spokojnie i wyraźnie, dodając modulacje, które normalnie zrobiłbyś, gdyby powiedział go innej osobie. O ile sytuacja nie wymaga szczególnych emocji, dobrym pomysłem jest ogólne poczucie szczęścia. Wskazówka dla profesjonalistów: aby zapewnić radosny ton, spróbuj uśmiechać się podczas czytania.

Uzyskanie odpowiedniego tonu może być trudne. Aby było to łatwiejsze, poproś inną osobę, aby siedziała z tobą podczas nagrywania lub słuchania nagrania i udzielała informacji zwrotnych.

7. Prezentacja

Kluczowe pytanie: Czy końcowy utwór ma jakość audio i wideo? Czy jest wystarczająco wypolerowany?

Na koniec dochodzimy do części dobrego samouczka, o której większość ludzi myśli najpierw: Prezentacja. Prezentacja jest oczywiście bardzo ważna. Łatwo jest również skupić się i zapomnieć o wszystkim, co jest przed nim, na przykład zaprojektować piękną okładkę książki przed jej napisaniem.

Prezentacja stanowi o tym, jak wygląda wideo, jak brzmi dźwięk oraz jak cały pakiet jest dostarczany i wyświetlany publiczności.

Jeśli samouczek wykorzystuje wideo na ekranie, powinno być wyraźne i wyraźne. Oprogramowanie do screencastu, takie jak Camtasia, ułatwia nagranie ekranu, a następnie przeniesienie nagrania do edytora wideo.

W edytorze wideo funkcje powiększania i przesuwania umożliwiają uzyskanie zbliżeń różnych części ekranu w celu wyróżnienia ważnych informacji. Po prostu upewnij się, że masz najlepszy możliwy obraz, aby zapewnić jakość wideo.

Dźwięk powinien być dobrze słyszalny przy średnim poziomie głośności. Jeśli nagrywasz narrację osobno, oprogramowanie do edycji dźwięku, takie jak Audiate, pozwoli Ci zwiększyć lub zmniejszyć głośność lub możesz to zrobić w Camtasia.

Ostrożnie używaj przejść, adnotacji i dodatkowych efektów w filmie. Nie dodawaj efektów tylko dla zabawy lub po prostu dlatego, że możesz. Upewnij się, że są używane tylko wtedy, gdy wzbogacają naukę.

Na koniec udostępnij swój film na platformie, na której widzowie, którzy go potrzebują lub chcą, uzyskają do niego dostęp. W przypadku wielu samouczków oznacza to YouTube. Jednak w przypadku niektórych firm może to być własna witryna internetowa, strona zespołu lub centrum wiedzy.

Pamiętaj też, że Twój film może wymagać umieszczenia w więcej niż jednym miejscu.

W TechSmith umieszczamy nasze samouczki na naszej stronie internetowej, YouTube i wielu kanałach mediów społecznościowych, aby klienci mieli do nich łatwy dostęp. Mamy też kilka świetnych pomysłów na hosting wideo, które mogą Ci pomóc.

Wypróbuj 7 podstawowych zasad

Teraz twoja kolej, aby wyjść i zrobić kilka samouczków wideo wysokiej jakości! Masz do dyspozycji kilka świetnych wskazówek, dzięki którym Twój film będzie atrakcyjny, pouczający i dopracowany. Spróbuj użyć przedstawionych tutaj kluczowych pytań, gdy będziesz tworzyć następne, a jesteśmy pewni, że gotowy produkt z łatwością osiągnie Twoje cele i nie tylko.

Aby uzyskać świetny instruktaż wideo, jak zrobić film instruktażowy, sprawdź poniższy link!

Często Zadawane Pytania