Wybór tworzenia wideo – Ty rządzisz | Andrzej Kan
Opublikowany: 2021-09-08Jeśli ktokolwiek może pomóc ci zdobyć pewność siebie, by stanąć za kamerą, nagrywać nagrania i tworzyć materiały wideo, to jest nim Andrew Kan.
Andrew Kan jest czołowym twórcą filmów na YouTube, który współpracował z TubeBuddy, Salesforce i innymi dużymi markami, aby tworzyć filmy, które widzowie uznają za wartościowe i lubią.
Porozmawialiśmy z Andrew w Video Marketing World, aby dowiedzieć się, co powinni wiedzieć twórcy filmu po raz pierwszy, zanim trafią na rynek, dlaczego wideo jest tak cennym i wpływowym medium oraz jak włączyć opowiadanie historii do swoich treści.
Wywiad z Andrew jest doskonałym przykładem filmu, który służy widzom tak, jak został nagrany w 2018 roku, a wszystkie jego wskazówki, porady i rekomendacje są nadal aktualne!
Możesz obejrzeć wideo na ten temat na górze tego posta, aby posłuchać odcinka podcastu, kliknąć przycisk odtwarzania poniżej lub przeczytać więcej…
Zanim zaczniesz nagrywać: poznaj dlaczego
Przezwyciężenie garbu, jakim jest rozpoczęcie pracy, jest jedną z największych przeszkód, jakie możesz napotkać podczas tworzenia treści wideo. Może istnieć milion powodów, które powstrzymują Cię przed pobiciem pierwszego rekordu. Brak odpowiedniego sprzętu, nieznajomość niuansów aparatu lub inne problemy techniczne można przezwyciężyć jednym: wiedząc przede wszystkim, dlaczego nagrywasz treści wideo.
Andrew mówi, że wypracowanie wiadomości i tego, co próbujesz przekazać, jest „o wiele ważniejsze niż jakikolwiek sprzęt”. Jest to nie tylko potężny sposób na zmotywowanie Cię do nagrywania, ale także skutkuje lepszym filmem
„Ludzie chcą, aby im opowiedziano historię, nie chcą po prostu usłyszeć „kup mój produkt”. Jeśli potrafisz sprawić, by ktoś coś poczuł, jeśli potrafisz odnieść się do tego, co robisz, Twój film odniesie większy sukces”.
Jak włączyć narrację i emocje podczas tworzenia wideo?
Opowiadanie historii to świetny sposób na zwiększenie ogólnego wpływu filmu. Andrew zauważa, że ludzie przychodzą na filmy z jednego powodu, być może muszą się czegoś nauczyć, ale zostają, a nawet wracają, ponieważ podobały im się treści.
Zapewnienie rozrywki widzowi poprzez zabranie go w podróż i opowiedzenie mu historii to niezawodny sposób na to, by bardziej zapadły mu w pamięć i sprawiły, że widzowie będą wracać po więcej. Ale jak zrobić film instruktażowy, na przykład zabawny?
Andrew wierzy, że możesz wykorzystać emocje i opowiadanie historii w prawie każdym rodzaju treści wideo – wystarczy pomyśleć o szerszym wpływie, jaki Twój produkt lub film ma na odbiorców i wykorzystać do napędzania treści.
„Pomyśl o tym w ten sposób, zamiast wykorzystywać swój film do sprzedaży produktu i sprzedawać pod kątem tego, jaką potrzebę spełnia Twój produkt? Zastanów się, jak nauczanie ludzi o tym produkcie może sprawić, że poczują się lepiej”.
Andrew podzielił się przykładem, że wielu ludzi, którzy potrzebowali pomocy od TubeBuddy, chciało jej, ponieważ bali się, że nie odniosą sukcesu na YouTube. Aby pomóc ludziom przestać czuć się w ten sposób, stworzyli treści, które dały ich widzom nadzieję.
Samouczki wideo to doskonały sposób na zaszczepienie widzom nadziei. Pokazują ludziom dokładnie, czego mogą się spodziewać i budują zaufanie do Ciebie jako dostawcy, który może pomóc im osiągnąć ich cele. W takim przypadku zrozumienie emocji odbiorców i wykorzystanie historii może pomóc ludziom przejść od jednej emocji (strachu) do drugiej (nadziei) w niewiarygodnie potężny sposób.
Dlaczego wideo jest najbardziej wpływowym medium?
Dlaczego więc wideo robi takie wrażenie na odbiorcach? Andrew sugeruje, że jest to element łączący, który idzie o wiele dalej niż inne media.
Chociaż blogi mogą być zabawne i zawierać wiele szczegółów, zazwyczaj znacznie trudniej jest wyraźnie pokazać coś swoim odbiorcom. Podcasty, mimo że stanowią fantastyczny sposób na nawiązanie kontaktu z odbiorcami, często borykają się z tymi samymi problemami.
Jednak wideo nie ogranicza twoich zdolności pokazywania i mówienia – możesz łatwo zrobić jedno i drugie. Andrew mówi, że umiejętność komunikowania się bez tych ograniczeń jest „najpotężniejszą rzeczą, jaką możesz zrobić jako firma”.
Dlaczego zrozumienie odbiorców jest kluczowe
Jednym z największych błędów, jakie Andrew popełnił w przeszłości, jest zapomnienie, dla kogo tworzy treści wideo. Utrzymywanie świadomości odbiorców jest kluczowe, ponieważ ostatecznie są to ludzie oglądający Twoje filmy.
Zrozum, kim są Twoi odbiorcy. Jeśli są początkujący, prawdopodobnie najlepiej będzie unikać języka, który jest zbyt techniczny lub zagłębia się w temat. Ostatnią rzeczą, jakiej pragniesz, jest to, aby stać się nieprawdopodobnym, ponieważ wtedy ludzie przestają oglądać.
Andrew sugeruje cofnięcie się o krok i rozważenie tego, co Twoi odbiorcy powinni wiedzieć, gdyby nigdy wcześniej nie widzieli produktu i odeszli stamtąd. Świetnym punktem wyjścia jest pokazanie produktu osobom, które go nie znają, i zadawanie im pytań na jego temat. Stąd możesz dokładnie określić, czego musisz nauczyć.
Jak sprawić, by ludzie wracali do Twoich treści
Tworzenie samouczków wideo to jedno, ale zachęcanie ludzi do subskrybowania i powrotu do twoich treści to drugie. Andrew mówi, że jeśli chcesz, aby widzowie powracali, musisz dać ludziom doświadczenie, które pokaże, że jesteś wiarygodnym źródłem informacji i do którego warto wracać.
„Daj mi powód tej subskrypcji, daj mi powód do powrotu. Jeśli powiesz mi, żebym się zasubskrybował, ponieważ będę pomagać Ci w tworzeniu nowych samouczków co tydzień, które rozwalą umysły Twoich klientów, to nagle mam propozycję wartości, dlaczego powinienem Cię zasubskrybować”.
Mówi, że powinieneś promować swoje treści z poczuciem pilności, czyli powiedz im, że masz więcej informacji do przekazania. Powołując się na stare „dziękuję za oglądanie, zasubskrybuj!” mantra może zaprowadzić cię tak daleko, ale danie ludziom powodu do powrotu zaprowadzi cię znacznie, znacznie dalej.
Andrew zauważa również, że jeśli Twoje treści spełniły swoje zadanie i spełniły pytanie obserwatora lub pomogły mu w sposób, w jaki tego potrzebował, jest znacznie bardziej prawdopodobne, że wrócą. Dlatego proszenie ich o zapisanie się lub śledzenie wezwania do działania nie powinno wydawać się zbyt imponujące lub zbyt sprzedażowe. Zachęca do zapamiętania:
„Ludzie zawsze mówią, że ciekawość zabiła kota, ale satysfakcja przywróciła go”.
Jak przezwyciężyć lęki przed kamerą
Nawet profesjonaliści mają problemy z tworzeniem treści wideo. Dla Andrew to było przed kamerą.
Jeśli masz podobne trudności, Andrew sugeruje zmianę sposobu myślenia. Pomyśl o byciu przed kamerą jako o jednym z wyborów, jakich dokonujesz podczas swojej podróży do pomagania innym.
„Zamiast myśleć, że kamera jest wrogiem, postrzegaj ją jako swojego przyjaciela. To twoja zdolność do mówienia i rozpowszechniania tego, co próbujesz zrobić”.
Oto kilka innych najważniejszych wskazówek Andrew dotyczących tworzenia treści wideo:
- Ćwicz w lustrze – dzięki temu poczujesz się bardziej komfortowo również na etapie montażu
- Skoncentruj się na swoich mocnych stronach, a nie na swoich wadach
- Wiedz, że zawsze możesz zrobić inne ujęcie!
Z porażek uczymy się tyle samo, co z sukcesami, więc nie martw się, jeśli pierwszy, trzeci, a nawet dziesiąty film nie jest dokładnie taki, jak chcesz. Rozwijanie nowej umiejętności to proces uczenia się, a porażka to świetny nauczyciel.
Największe wyzwanie podczas tworzenia treści wideo
Gdy pokonasz własne wyzwania związane z filmami, następnym krokiem jest rozwiązanie najczęstszych problemów, z jakimi borykają się twórcy filmów. Andrew mówi, że jest to wycinanie miejsca, w którym twój produkt pasuje do przestrzeni.
Andrew sugeruje, że twórcy filmów często stosują mentalność „ zbuduj, a przyjdą ”, ale kluczem do uzyskania wyświetleń jest możliwość wyszukiwania . Jego rada to skupienie się na tym, jak reklamujesz swój film i jak można go przeszukiwać, aby ludzie mogli go znaleźć.
Aby Twoje treści były bardziej dostępne do przeszukiwania, Andrew zaleca zmniejszenie zawartości niszy. Na przykład tytuł filmu musi być konkretny. Samo użycie tytułu takiego jak „jak poprawić dźwięk” nie jest możliwe do wyszukania, ale dopracowując go do „jak poprawić swoje umiejętności dźwiękowe w Camtasia 2021”, więcej osób znajdzie Twoje treści i uzyska pomoc, której również potrzebują.
Ale to tylko jedno z wyzwań, przed jakimi stają twórcy filmów. W zależności od tego, jaki rodzaj treści tworzysz, dla kogo tworzysz, i od twoich umiejętności, możesz napotkać o wiele więcej po drodze. Niezależnie od tego, na jakim jesteś etapie, mamy wspaniałe wywiady zakulisowe z większą liczbą twórców filmów, projektantów instrukcji, specjalistów ds. uczenia się i rozwoju oraz nie tylko, którzy mogą Ci pomóc. Znajdź je w Akademii TechSmith. Cała ich wiedza tylko czeka na odkrycie!