만화책에서 배우는 시각 커뮤니케이션의 교훈

교육 디자인이나 마케팅에 적용할 수 있는 만화책에서 무엇을 배울 수 있습니까?

이상한 질문처럼 보일 수 있지만 우리는 만화책에서 많은 것을 배울 수 있습니다.

만화책 작가이자 교육자이자 Comic Book School의 설립자인 Buddy Scalera는 The Visual Lounge에 참여하여 이러한 교훈을 우리와 공유합니다. 자신만의 만화책을 만들든 기업 환경을 위한 교육용 비디오를 디자인하든, 우리 모두는 만화책에서 무언가를 얻을 수 있습니다.

이 에피소드에서 Buddy는 만화가 다른 매체보다 간단하고 저렴한 방법으로 브랜드를 맥락화하는 데 도움이 되는 이유를 설명합니다. 그는 시각적 커뮤니케이션에 대한 가장 큰 교훈 중 일부와 지금까지 그의 환상적인 경력에 대한 세부 정보를 공유합니다.

Buddy는 마케팅, 스토리텔링 및 기술에 중점을 둔 수상 경력에 빛나는 제작자입니다. 지난 25년 동안 그는 만화 작가로서 달빛을 받았습니다. Buddy는 Deadpool 및 다른 많은 만화와 같은 Marvel 인기 작품에서 작업할 기회를 가졌습니다. 그는 Content Marketing Institute Award를 포함하여 3개의 상을 수상했습니다.

이 인터뷰는 훌륭한 시각적 디자인, 스토리텔링을 달성하고 재미있고 명확하며 흥미로운 방식으로 메시지를 전달하는 방법에 대한 조언으로 가득 차 있습니다.

이 게시물 상단에서 이 주제에 대한 비디오를 보고 팟캐스트 에피소드를 듣거나 아래에서 재생을 누르거나 자세한 내용을 읽을 수 있습니다.

마케팅과 만화책의 세계를 결합

생소한 조합으로 보일 수 있지만 생각보다 잘 어울리는 것 같다. Buddy는 저널리즘과 기술에 대한 배경 지식을 갖춘 무역 마케터입니다. 그가 만화책 업계에서 일하면서 만화책 전문가를 위한 웹사이트를 구축하는 동안 모든 것이 거기에서 발전했습니다. 얼마 지나지 않아 그는 만화를 쓰는 자신을 발견했습니다.

어느 날 그것이 그를 쳤다. 그는 만화책의 시각적 스토리텔링이 마케터나 웹사이트 디자이너로서 하던 일과 별반 다르지 않다는 것을 깨달았습니다. 그래서 그는 둘을 합쳤다. 낮에는 마케팅과 소프트웨어 분야에서 일하지만 여전히 만화책에 발을 들이고 있습니다.

“비디오를 만들든 웹사이트를 만들든 슬라이드 데크를 만들든 우리는 매일 시각적인 이야기를 하고 있습니다. 우리는 시각적으로 생각하는 법을 배워야 하고, 만화는 그것을 위한 훌륭한 연습일 뿐입니다.”

다양한 매체에서 제한 작업

모든 종류의 미디어를 사용하면 일종의 제한 사항에 직면하게 됩니다. 만화책의 경우 페이지의 공간과 거기에서 짜낼 수 있는 것의 제약을 받습니다.

비디오의 세계에서는 시간과 예산의 제약을 받습니다. Buddy가 비디오와 만화를 구별하는 방식은 시간과 공간을 통하는 것입니다. 비디오의 경우 시간의 제약을 받습니다. 코믹스에서는 공간의 제약을 받습니다.

그러나 다른 매체를 위한 콘텐츠를 만드는 것에 대한 Buddy의 조언은 그것을 잘 알고 그것을 위해 특별히 콘텐츠를 만드는 것입니다.

“파워포인트든 비디오든 하고 싶은 것, 하고 싶은 이야기를 생각할 때 매체용으로 만드는 것이 정말 중요하다고 생각합니다.”

만화가 마케팅을 만나는 곳

만화와 마케팅의 진정한 교차점은 어디일까요? Buddy는 만화책이 시각적 스토리텔링과 메시지 전달에 대해 많은 것을 가르쳐 줄 수 있다고 믿습니다.

사람들은 대부분 시각적 학습자이며 모든 사람이 동일한 읽기 수준에서 읽는 것은 아니므로 서면 지시 사항보다 시각적 개체를 사용하는 것이 가장 좋은 경우가 많습니다. 만화는 이에 적합하며 신속한 의사 소통에 이상적입니다.

“어떤 사람들은 그림과 시각적 학습자에 더 잘 반응합니다. 그래서 만화는 그런 면에서 훌륭합니다.”

메시지를 명확하게 전달하는 방법

만화가 의사 소통을 탐색하는 흥미로운 방법인 이유는 시각적으로 더 흥미롭게 만들기 때문입니다.

Buddy가 설명하듯이 Peter Parker가 May 숙모를 위해 약을 받는 것에 대한 만화는 그가 의자에 앉아 무언가를 곰곰이 생각하는 이미지일 수 있습니다. 아니면 그가 도시를 가로질러 자신의 힘을 대신 보여줄 수도 있습니다. 두 번째 버전은 캐릭터와 세계에 대해 훨씬 더 많은 것을 알려줍니다.

만화의 또 다른 장점은 원하는 환경에 접근할 수 있다는 것입니다. 그림을 그리기 위해 예산 제약에 의존할 필요가 없습니다. 페이지의 모든 내용을 시각적으로 흥미롭고 명확하며 매력적인 방식으로 설명할 수 있습니다.

“그 마케팅에서 우리가 얻을 수 있는 것 중 하나는 시각적으로 흥미로워야 하지만 짧은 시간 안에 간결하고 명확한 스토리를 전달해야 한다는 것입니다. 마케팅에 대한 사람들의 관심 시간은 매우 제한적입니다.”

마케팅 세계로 돌아가도 동일한 교훈이 적용됩니다. 차를 팔고 싶다면 쇼룸에 차의 정적인 이미지를 보여줄 수 있지만 꽤 지루할 것입니다.

또는 자동차가 무엇을 할 수 있는지 보여주는 비디오를 보여줄 수 있습니다.

“환경에서 보여줄 수 있습니다. 사륜구동이라면 오프로드를 달리거나 절벽이나 산을 뛰어넘는 모습을 보여줄 수 있습니다. 이것이 시각적 스토리텔러로서 청중을 사로잡기 위해 할 수 있는 일입니다.”

기업만화를 만드는 방법…올바른 방법

인생에서 회사 만화를 몇 번 접했다면 잘 만들어진 만화를 보았을 것입니다. 그러나 운 좋게도 Buddy는 작동 방법에 대한 몇 가지 팁을 제공합니다.

Buddy가 가지고 있는 주요 팁은 매체를 이해하는 사람에게 가는 것입니다. 아마추어가 아닙니다. 처음 오신 분들이 아닙니다. 사람들은 스토리텔링이 좋지 않은 영화나 만화가 언제 만들어졌는지 알 수 있으므로 그 품질에 우선순위를 두고 잘 만들어졌는지 확인하는 것이 중요합니다. 비용이 더 많이 들 수 있지만 할 가치가 있다면 잘 할 가치가 있습니다.

“적절한 사람을 고용하고 적절한 예산으로 들어오고 있는지 확인한 다음 매체에 전념하고 우리는 사람들에게 이야기하는 만화를 만들지 않을 것이라고 말합니다. 매력적이고 재미있는 만화를 만들겠습니다.”

Buddy가 만화를 사용하여 비주얼 마케팅을 개선할 때 가장 좋아하는 점

Buddy는 전반적으로 만화가 다른 매체에서 훨씬 더 비싼 방식으로 브랜드를 맥락화하는 데 큰 도움이 된다고 믿습니다. 만화는 이야기를 전달할 수 있고 메시지를 전달할 수 있으며 Buddy는 브랜드에서 더 많이 사용해야 한다고 믿습니다.

그는 평균적인 이케아 지침을 제시합니다. 악몽이라기 보다는 단순한 만화로 쉽게 변할 수 있다.

"현실을 직시하자. 이것은 다른 생산 매체에 비해 저렴한 매체입니다. 그리고 훨씬 빠릅니다. 그래서 저는 우리가 해야 할 일은 그 매체의 힘이 무엇인지에 대해 정말로 생각해야 한다고 생각합니다. 만화를 펼쳐놓고 그대로 두고 엔진을 수리하거나 가구를 조립하는 능력이 브랜드에 도움이 되는 효과적인 방법이 될 수 있습니다.”

시각 디자인에 대한 더 많은 통찰력과 팁, 그리고 만화가 우리에게 가르쳐 줄 수 있는 교훈을 보려면 전체 에피소드를 보거나 들을 가치가 있습니다. TechSmith Academy로 이동하여 콘텐츠 수준 향상에 대한 더 많은 자습서와 조언을 얻을 수도 있습니다.