에세이를 시작하는 방법에 대한 실용적인 팁

수필

에세이를 시작하는 방법, 더 구체적으로 말하면 첫 장면이나 시작 장면이 막막하신가요? 에세이를 올바른 방법으로 시작하기 위한 몇 가지 작문 팁이 동봉되어 있습니다.

첫 번째 단락은 즉시 독자의 마음을 사로잡아야 합니다. 초기에 독자의 마음을 사로잡지 못하면 나머지 이야기는 읽히지 않을 수 있습니다. 작품의 시작에서 다루어야 하는 최소한 5가지 요점이 있습니다. 이야기의 내용과 대상, 위치 및 위치, 기록된 이유 - 처음 몇 개를 넘어서기 위해 독자가 알아야 하는 모든 것 페이지.

이야기를 쓰기 시작하기 전에 내용에 대해 잘 알고 있어야 합니다. 혼란스럽다면 독자도 마찬가지일 것이라고 확신할 수 있습니다. 실제로 쓰기 전에 줄거리의 간략한 개요를 작성하는 것이 종종 도움이 됩니다. 어쨌든 누군가에게 내 에세이를 도와달라고 요청할 수 있습니다. 이렇게 하면 작업에 대한 확고한 지침을 갖게 됩니다. 오프닝 안에 포함된 이야기의 장르나 유형(공포, 로맨스, 코미디 등)과 그것이 어디로 향할지에 대한 아이디어가 포함되어야 합니다.

당신의 이야기에 어떤 일이 일어납니까? 캐릭터가 어떤 식으로든 발전합니까? 배워야 할 교훈이 있습니까, 아니면 최우선 주제가 있습니까?

당신의 이야기에 우선적인 전제가 있다면 도움이 될 것입니다. 이 전제는 선이 항상 악을 극복하거나 범죄의 삶이 대가를 치르지 않는 것처럼 간단할 수 있습니다.

당신의 에세이에는 누가 있습니까?

캐릭터의 이름은 종종 거의 고려되지 않지만 캐릭터의 유형을 즉시 나타낼 수 있기 때문에 매우 중요합니다. Zeddicus Zu'l Zorander(Terry Goodkind의 마법사의 첫 번째 규칙)와 같은 이국적인 이름은 아마도 마법사와 같은 마법 같은 사람을 떠올리게 할 것입니다. 이 경우 당신이 옳을 것입니다. 많은 단단한 자음을 포함하는 이름은 불쾌하거나 사악한 문자를 나타낼 수 있습니다(M. Weis & T. Hickman의 Time of the Twins의 Raistlin). 반면 부드러운 자음(Maggie Furey의 Aurian in Aurian)은 유쾌하거나 좋은 문자입니다.

오프닝은 캐릭터를 구축하기에 가장 좋은 장소입니다. 그러나 독자들에게 당신이 그들에 대해 알고 있는 모든 것을 말하지 마십시오. 당신은 당신의 캐릭터를 완전히 알고 있을 수 있으며 이것은 당신이 훨씬 더 설득력 있고 믿을 수 있게 만드는 데 확실히 도움이 될 것입니다. 그러나 독자는 특히 처음 시작할 때 이 모든 정보를 폭격할 필요가 없습니다. 당신의 캐릭터에 대한 작은 포인트를 수시로 걸러내고, 그들이 어떻게 행동하고 다른 사람들의 눈을 통해 점차적으로 드러내십시오.

캐릭터를 완벽하게 만들지 마십시오. 누구에게나 약간의 결점이 있습니다. 그리고 결점이 있는 캐릭터에게 동정심을 느끼는 것이 훨씬 쉽습니다. 몇 가지 중요한 세부 사항에 충실하십시오. 그들은 구부러진 치아, 기름기 많은 머리카락 또는 주름진 피부를 가질 수 있습니다. 아니면 장미 꽃 봉오리 입술, 단추 코, 블루벨 색조의 눈을 가졌을 수도 있습니다. 외모와 성격이 조화를 이루도록 노력하십시오. 예를 들어, 남자는 그의 비열한 것으로 유명합니다. 예를 들어, 가늘고 오므린 얼굴, 동그란 눈, 뾰족한 이목구비가 있을 수 있습니다. 영감을 얻기 위해 주위를 둘러보고 다른 사람들을 관찰하는 시간을 가지십시오. 이런 식으로 작업에 대한 몇 가지 신선한 아이디어를 찾을 수 있습니다.

에세이 세트는 어디에 있습니까?

독자에게 스토리의 위치를 ​​알리는 가장 확실한 방법은 이름을 제공하는 것입니다. 모든 독자가 위치를 알 것이라고 가정해서는 안 됩니다. 이국적으로 들리는 이름은 지구 밖의 위치를 ​​전달하는 데 도움이 될 수 있지만 추가 단서도 필요합니다.

위치, 건축물, 특징 및 랜드마크의 지리학적 설명에 일부 설명이 포함되어야 합니다. 캐릭터의 눈을 사용하여 에세이가 주변을 둘러볼 때 주요 관심 지점을 설명하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 아마도 당신의 캐릭터는 특별한 관심, 이야기의 일반적인 분위기를 나타내는 단서 또는 사건의 전환을 유발하는 무언가를 알아차릴 수 있습니다.

에세이의 기간은 언제입니까?

달리 지정하거나 암시하지 않는 한 대부분의 독자는 자동으로 귀하의 이야기가 현재 날짜에 설정되어 있다고 가정합니다. 만약 당신의 글이 현재에 설정되어 있지 않다면, 당신은 당신의 시작에서 이것을 설정해야 할 것입니다.

역사적 이야기에는 일반적인 기간을 나타내는 단서가 필요합니다. 이러한 단서는 당시 일반적으로 사용되던 물건, 유행한 유행, 최신 발명품 및 전형적인 관습의 형태일 수 있습니다.

미래에 설정된 이야기는 현재에서 당신이 쓰고 있는 시간으로의 전환에 대한 약간의 설명으로 대부분의 이점을 얻을 것입니다. 그 사이에 무슨 일이? 우리는 여전히 지구에 살고 있습니까? 다음은 답변해야 하는 질문 유형이지만 짧게 유지합니다.

독자들이 당신의 에세이를 좋아하는 이유는 무엇입니까?

독자들이 왜 당신의 이야기를 읽고 싶어해야 하고, 더 구체적으로, 왜 오프닝 이후에 읽어야 합니까? 독자들에게 당신의 작업을 내려놓을 핑계를 주지 마십시오.

메시지, 경고 또는 풀기 위한 미스터리 등의 형식이든 글에는 요점이 있어야 합니다. 계속 진행하기 전에 이야기의 뼈대나 구조에 대해 주의 깊게 작업하십시오.

어떻게 시작을 잘 합니까?

당신의 에세이는 본질적으로 캐릭터의 삶에서 어떤 전환점이나 위기에 대해 이야기해야 합니다. 누군가의 하루 일과에 대한 설명이 되어서는 안 됩니다. 따라서 스토리를 앞으로 나아가게 할 몇 가지 흥미로운 요소가 필요합니다. 그리고 이 전환점은 여러분의 캐릭터가 누구이든 간에 정말 빛날 수 있는 부분입니다.

이 전환점이 막 일어나려고 하는 만큼 좋은 이야기가 이상적으로 펼쳐져야 합니다. 이것은 즉시 독자의 관심을 끄는 데 도움이 됩니다. 캐릭터 앞에 일종의 장애물이나 디딤돌을 놓고 그들이 어떻게 반응하는지 확인하십시오.

장애물은 당신의 캐릭터에 대해 약간 평범하지 않은 것이어야 합니다. 이야기를 앞으로 나아가게 하는 것은 종종 이 예상치 못한 만남에 등장인물이 어떻게 대처하느냐에 달려 있습니다.

이상적으로는 첫 번째 줄에서 바로 몇 가지 작업을 시작하십시오. 흐느끼는 소리가 아닌 쾅하는 소리로 시작하십시오. 시작 단락이 요점으로 바로 연결되지 않으면 잘라야 할 수도 있습니다. 좋은 이야기는 와플이 멈출 때까지 시작될 수 없습니다.

첫 번째 초안을 마치면 항상 돌아가서 작업을 다시 읽으십시오. 시작 라인에 특히 주의하십시오. 그들이 당신의 관심을 사로잡습니까? 그렇지 않은 경우 자르고 다시 시작하십시오.

읽힐 기회를 만들거나 끊는 것은 시작 단락입니다. 편집자와 에이전트는 수백 개의 원고를 읽습니다. 당신의 오프닝이 그들의 흥미를 끌지 않는다면, 그들은 더 이상 읽는 데 시간을 낭비하지 않을 것입니다. 그들에게 당신의 일에서 눈을 떼기 위해 어떤 변명도 하지 마십시오.

저자 소개: 에세이 도움말 온라인 서비스 의 작가인 Daniel T Anderson . 그는 최신 기술 경향을 알기 위해 첨단 기술을 따라갑니다. 게다가 다니엘은 현대 문학 읽기와 여행에 열심이다.