究極のビデオマーケティングプレイブック（2021）
公開: 2021-02-09この投稿では、ビデオマーケティングについて知っておくべきことをすべて学びます。
このガイドには、次のものがたくさん含まれています。
- 役立つフレームワーク
- ビデオマーケティングの専門家からの回答
- ビデオの内訳
- ベストプラクティス
- そしてもっとたくさん
したがって、2021年にビデオを作成および編集する方法について詳しく知りたい場合は、このガイドの情報を気に入るはずです。
ビデオマーケティングの完全ガイドを読み続けてください。
ビデオマーケティング101 [ビデオシリーズ]
ビデオマーケティングワールドからの過去のインタビューをチェックしてください。 ビデオの作成、プロモーション、視聴者の増加、カメラの前での改善について、専門のビデオマーケターと話し合います。
今見る
ビデオとは何か、そしてそれをビジネスにどのように適用するかについての私たちの解釈は成長し続けています。 マーケターとして、私たちは多くの場合、社内でビデオの力を証明し、その力を活用する方法を見つけ出します。
だからこそ、このガイドを気に入ると思います。
私たちは、あなたがビデオを見て、考える方法を拡大する手助けをしたいと思っています。
このガイドで学ぶこと
今日最も成功しているコンテンツおよびビデオマーケターの一部にインタビューして、自分でビデオを作成するためのヒント、ツール、および戦略を提供しました。
ビデオマーケティングとは何ですか？
ビデオマーケティング戦略を作成する方法
あなたが今日作ることができる10のマーケティングビデオ
どんなギアが必要ですか？
マーケティングビデオの作り方
スタジオやホームオフィスのセットアップ方法
ビデオに追加する9つの簡単な編集
内部マーケティングが重要な理由
ビデオマーケティングとは何ですか？
ビデオマーケティングでは、ビデオを使用して情報と教育を作成して視聴者に提供し、新しい消費者から製品やサービスの需要を生み出しています。
ビデオマーケティング戦略を作成する方法
ほとんどのマーケターは、ターゲットオーディエンスと潜在的な顧客向けのコンテンツを作成することに慣れていません。 それは私たちの活動の中心です。
しかし、マーケティングキャンペーンを通じて、いつ、どこで、どのような種類の動画を消費者に見せるべきでしょうか。
3つのビデオカテゴリから始めます
動画コンテンツ戦略を次の3つのカテゴリに分類します。
- トラフィックを促進するビデオ（ソーシャルメディアプラットフォーム用の短く簡潔なビデオ）
- コンテンツマーケティングビデオ（YouTubeとあなたのウェブサイトのためのより長く、より詳細なビデオ。
- ウェブサイトのビデオ（「私たちについて」と推薦状のビデオ）
それぞれを調べてみましょう：
1.ソーシャルメディアビデオ
これらの動画の目的は1つです。トラフィックを増やすことです。 誰がそのビデオの所有権を持っているかを気にしないので、明らかに、それらはソーシャルメディアプラットフォームでホストされています。
それらが長い貯蔵寿命を持つことを期待しないでください。 彼らは、今後のイベントや、人々に見てもらいたい別のコンテンツのようなものを宣伝します。
2.コンテンツマーケティングビデオ
これらの動画は、視聴者を教育または楽しませる価値のあるものを提供します。 Andy Crestodinaは、このタイプの動画はYouTubeで最もよくホストされていると考えています。
「YouTubeは発見のための非常に強力なエンジンです。 彼らのレコメンデーションエンジンは、ビデオに多大な注目を集めています。」
Andy Crestodina、Orbit Media
動画がYouTubeに掲載されると、ウェブサイトに埋め込むことができるため、サイトへの訪問者を失うことはありませんが、YouTubeでも視聴者を増やすことができます。
3.私たちについて/紹介文のビデオ
これらのビデオは信頼を築くので、それらを作成するためにより多くの時間とお金を費やしたいと思うでしょう。 これらのビデオはあなたが誰であるかを説明し、おそらく顧客の声が含まれています。
これは、Webサイトでホストして、完全な制御と所有権を持つようにするビデオです。
アンディはそれをこのように説明します。
「それはYouTubeよりもはるかに優れたプレーヤーにあるはずです。 YouTubeでは、色を制御したり、他の動画を提案したりするのを止めたりすることはできません。そうすれば、ウェブサイトで猫の動画を見ている人が増えます。」
Andy Crestodina、Orbit Media
これは、作成する動画コンテンツの種類を決定するのに役立つだけでなく、視聴者との信頼関係を築くのにも役立ちます。
シンプルで繰り返し可能な動画コンテンツ戦略を作成する
コンテンツマーケティング戦略にビデオを追加する前に、しっかりとした計画を立てていることを確認してください。
毎週ビデオコンテンツを作成するための最も簡単な式をお探しですか？
毎週のライブストリームを作成します。
それはまさに私たちがほぼ1年間行ってきたことです。
ただし、ライブストリームがない場合でも、当社のビデオコンテンツ戦略に従うことができます。
それはすべて、柱のビデオから始まります。
ほとんどのマーケターは、柱のコンテンツのアイデアに精通しています。
1つの大きなコンテンツ（または1つの大きなトピック）を取得し、それを他の小さなトピックまたはクラスターの束にスライスします。
さまざまなトピックにスライスするのではなく、さまざまなメディアタイプにスライスする方法を見てみましょう。
1つのTechSmithライブストリームは次のようになります。
- YouTubeに投稿
- ポッドキャストフィードに追加
- ブログ投稿に作成
- ソーシャルメディア用のクリップにカット
- ソーシャルグラフィックに作成
それをさらに進めたいですか？
試す：
- LinkedInまたはMediumに記事としてブログ投稿を投稿する
- ダウンロード可能なリソースガイドの作成
- 内訳とビデオへのリンクを記載したメールを送信する
ライブストリームビデオはほんの一例ですが、これと同じ方法を、作成するほぼすべてのビデオに使用できます。
ビデオ配信フレームワークを使用する
ビデオの作成が戦いの前半である場合、それを配信することは後半です。
配信は、堅実なコンテンツマーケティング計画のバックボーンです。
ビデオの配信にどのようにアプローチするかは、いくつかの変数によって異なります。
- あなたの聴衆
- あなたの目標
- そして、あなたが強い存在感を持っているプラットフォーム
すべての配布計画は独自のものです。
そのため、配布計画を作成することはできませんが、重要な考慮事項を確認し、いくつかのアイデアを提供することができます。
ビデオホスティングについて考える
ビデオを作成してWebサイトで配布したい場合は、ホスティングを検討する必要があります。
適切なホスティングプラットフォームを選択するには、ニーズを理解する必要があります。 ビデオホスティングプラットフォームは、類似しているが異なる機能を提供し、特定の状況に他のプラットフォームよりも適しているものもあります。
ビデオ検索エンジン最適化（SEO）を利用する
マーケティング活動でビデオを使用する組織は、使用しない組織よりも検索から41％多くのWebトラフィックを受け取ります。
私たちの調査によると、大多数の人が最近視聴した動画を検索して見つけました。
そのため、ビデオタイトルに特に注意を払い、SEOのベストプラクティスに従う必要があります。
YouTubeはGoogleに次ぐ2番目に使用されている検索エンジンであるため、ほとんどの人はYouTubeで動画を配信することになります（YouTubeを使用して同じ動画をウェブサイトでホストしていなくても）。 あなたは人々がそれを探している場所にコンテンツを持ちたいと思っています。
覚えておくべきSEOのハイライトは次のとおりです。
タイトルは、可能であれば70文字以下にする必要があります。
説明は最大5,000文字ですが、検索結果には最初の157文字のみが表示されます。
あなたの説明の前にあなたのキーワードと主要な主題を得ることに焦点を合わせなさい。
YouTubeの説明の最後にある他の便利なコンテンツやウェブページへのリンク。 人々があなたのコンテンツにもっと興味を持っているのなら、彼らにそれを探させないでください。
ビデオのキャプションを生成します。 これにより、音声がオフの場合や、聴覚障害者や難聴者の場合でも、動画のメッセージを理解できるようになります。
これらは基本的なヒントです。 SEOを改善したい場合は、SEOツールが組み込まれたプロフェッショナルなホスティングプラットフォームを選択して、さらに役立つようにしてください。
あなたが今日作ることができる10のマーケティングビデオ
あなたがフォーチュン500企業または中小企業で働いているかどうかは関係ありません、あなたのビジネスのためのビデオマーケティングは圧倒的であるべきではありません。
あなたがあなたの組織でビデオコンテンツを擁護している唯一の人であるとしても、私はあなたがビデオ革命で前進し続けることを望みます。
しかし、どこから始めますか？
あなたのお金のために最大の価値を得るために、教育ビデオから始めてください。
教育用ビデオは、あなたの知識を他の人に見せびらかすだけです。 そして、彼らは毎年人気が高まっています。
新製品の機能の技術的なプロセスを示す必要がある場合でも、新しい同僚にメールの使用方法を教える必要がある場合でも、ビデオはコミュニケーションに最適な方法です。
マーケターが投資している最も一般的なタイプのビデオの半分以上は、教育用ビデオのタイプです。
それはあなたに最初にたくさんの良いビデオを与えます。
実際、あなたのビジネスが今日作り始めることができる10種類のビデオはここにあります：
- スクリーンキャストビデオ
- ソーシャルメディアビデオ
- YouTubeコンテンツマーケティングビデオ
- 解説動画
- ソフトウェアデモビデオ
- カスタマーストーリービデオ
- トレーニングビデオ
- チュートリアルまたはハウツービデオ
- プレゼンテーションビデオ
- マイクロビデオ
マーケティングビデオを作成するには、どのような機材が必要ですか？
ビデオを始めるとき、あなたは圧倒されて、あなたがあなたのビデオを作成するための適切なツールを持っていないように感じることができます。
ハイエンドの機器はあなたに合法性を感じさせます—そしてあなたは品質の違いを否定することはできません。 しかし、特殊な機器とは、多くの時間とトレーニングを必要とする特殊なスキルと知識を習得することを意味します。
しかし、ここに良いニュースがあります—ビデオから始めるときは、機器についてあまり心配しないでください。
画面録画ソフトウェアやスマートフォンなど、少しの創造性で高品質のビデオを作成できます。
そして、これらのより基本的なツールは、ビデオの作成と、ギアをアップグレードするときに必要なテクニックを学ぶのに役立ちます。
始めるために必要なものは次のとおりです。
1.マイク
モバイルデバイスの場合でも、カメラまたはコンピューターに直接入力する場合でも、マイクを使用すると、ビデオの全体的な品質が向上します。
まともなマイクは高価である必要はありませんが、投資する価値は十分にあります。
2.スクリーンレコーダーとビデオエディター
画面記録ソフトウェアを選択するときは、記録、編集、および共有機能が組み込まれたツールを選択してください。 それはあなたの時間を節約し、あなたが1つのツールであなたのすべての仕事をすることを可能にします。
画面を録画することは、カメラなしでYouTubeビデオを作成するための優れた方法です。
3.照明
カメラビデオやWebカメラを録画する場合、ビデオ照明は見た目や全体的な品質に大きな違いをもたらします。
繰り返しますが、完全なプロのビデオ照明リグを選択する必要はありません。 安価なLEDリングライトでも役立ちます。
4.カメラまたはウェブカメラ
カメラは、数百ドルから数千ドルに及ぶ大規模な投資になる可能性があります。
デジタル一眼レフやその他のハイエンドカメラは、ビデオの見栄えを大幅に向上させることができますが、管理するための設定やオプションが大量に追加されるため、ビデオの撮影が複雑になります。
誰もが外に出て、ビデオを撮影するために豪華なデジタル一眼レフを手に入れる必要はありません。
実際、ほとんどの人は、オーディオが良好に聞こえる限り、少し粒子の粗いビデオで生活することができます。
それで、最初に、私はあなたのオーディオの品質を改善するために外部USBマイクを手に入れることに焦点を合わせます。
ご参考までに、TechSmithのラーニングおよびビデオアンバサダーであるMattPierceと一緒に撮影した最近のビデオの例を次に示します。
彼はDSLRセットアップを使用していて、私が外部Webカメラを持っている間です。
比較のために、彼のセットアップは簡単に$ 1000以上の費用がかかりますが、私のWebカメラは私を約$ 100に戻すだけです。
ほとんどの人にとって、外部マイクと外部Webカメラを入手し、いくつかのビデオを作成した後、そこから上に移動することをお勧めします。
そして忘れないでください。 私たちのほとんどは、HDカメラ（4Kでも）を一日中持ち歩いています。 スマートフォンは高品質のビデオを撮影する可能性があります。 これを使って！
専門家の意見は次のとおりです。
「ビデオの品質を簡単に向上させるには、外部マイクを使用してください。 私はYetiポッドキャスティングマイクを使用して、ビデオフレームの外に移動します。 lavalliereマイクを使用することもできます。
また、周囲のノイズに注意してください。
オフィス環境でエアコンのハム音やその他の背景音が頻繁に発生するのは驚くべきことです。これは、ビデオで目立ち、気が散ることがあります。」 — JAY BAER、Convince＆Convertの創設者、ニューヨークタイムズの6冊の本のベストセラー作家
「先日、父から電話がありました。 『私が手に入れるべき良いデジタルカメラは何ですか？』 私は「あなたの電話」と言いましたが、私たちの電話が本当にどれほど強力であるかを忘れてしまう人もいると思うので、少し笑いました。」 — MADALYN SKLAR、ライブビデオストラテジスト、ロックスタープログラムのようなビデオの作成者
「私はあなたが持っているものから始めて、クリエーターとして巧妙になることを大いに信じています。 機材をアップグレードする前に、窓の前で録画し、ウェブカメラを使用し、コンピューターを仮の三脚として本の山に置くことで、YouTubeチャンネルをゼロから50,000人のチャンネル登録者に増やしました。」
SUNNY LENARDUZZI
「優れたオーディオ品質を意識することで、大きな成功を収めることができます。 カメラと互換性のあるAmazonまたはB＆H Photoの外部マイクオプションを調べてください（マイクジャックに接続するだけのスマートフォン向けのオプションがたくさんあります）。
音声に熱心でなく、聞き取りにくい動画を投稿している場合、最初の30秒間は多くの人が立ち往生することはないでしょう。ましてや、全体としてはそうです。」 —エイミー・ランディーノ
マーケティングビデオの作り方
1.目標を設定し、事前に計画します
視聴者は、他の種類のコンテンツでは再現できない感情的なレベルで動画に接続します。これらの感情は、忠誠心と意思決定に影響を与えます。
テンプキングループの2016年の調査によると、人々がブランドと前向きな感情的な関係を持っている場合、彼らは会社を信頼し、会社から購入し、会社の過ちを許す可能性が高くなります。
ただし、これを行うには、動画に目的が必要です。
目的のないビデオは、道のない森をさまようようなものです。 どこかに到達するには、ターゲットを定義する必要があります。 ビデオコンテンツには、視聴者があなたが見たいものを見るのを助けるための目標と構造が必要です。
ビデオのサイズに関係なく、最良のビデオ制作プロセスは、簡単な質問をすることから始まります。
動画を見た後、視聴者に何をしてもらい、理解してもらいたいですか？
あなたの答えがより具体的であるほど、より良いです。
単一の目的に焦点を当てることで、あまりにも多くのアイデアにとらわれることを避け、より焦点を絞ったビデオを制作するのに役立ちます。 ビデオの目的がわかったら、ビデオの使用方法と配布方法を考えてください。
YouTube、Facebook、Twitterに投稿されますか？ Instagramに属していますか？ メールキャンペーンの一部ですか？
撮影する前に、動画の潜在的および可能性のあるすべての用途を決定してください。 これにより、ポストプロダクションでビデオを追跡するのではなく、配信プラットフォームごとにビデオを調整するために必要なクリップ、ショット、および画像を計画できます。
ご存知のように、ソーシャルメディアプラットフォームは、コンテンツに万能のオプションを提供していません。 ユーザーの好みとプラットフォームのバリエーションにより、各プラットフォームのベストプラクティスの途方もないリストが作成されます。
ビデオに関しては、次の点に注意する必要があります。
| プラットホーム | 最大長 | 最大ファイルサイズ | 理想的なフォーマット |
| インスタグラム | 60秒 | 4ギガバイト | 最小：600 x 600最大：1080 x1080解像度 |
| ツイッター | 2分20秒 | 512MB | 1080 x1080または1080x1920の解像度 |
| フェイスブック | 240分 | 10 GB | 1080 x1080または1080x1920の解像度 |
| YouTube | 15分* | 128 GB | 最小：426 x240です。最大3840x2160の解像度 |
| 30分 | 5GB | 最小：256 x 144最大：4096 x2304解像度 |
ビデオの目的を定義したので、次はスクリプト、ストーリーボード、またはアウトラインを使用してビデオを計画します。
2.ビデオのスクリプトを作成します
スクリプトは、これらの計画ツールの中で最も正式なものです。 正確に何を言うかを指示したいビデオを作成する場合は、スクリプトを使用してください。
具体的に説明し、会話の各行に付随するビジュアル（ショット、アングル、グラフィックなど）を計画します。
3.動画のストーリーボード
ストーリーボードは、スクリプトとアウトラインの中間として使用できます。
ただし、完全なスクリプトを作成した場合でも、ストーリーボードを使用すると、各ショットでビデオがどのように表示されるかを視覚化できます。
ストーリーボードを作成するには、ビデオをフレームごとに描画し、それぞれにメモを含めます。
これらのメモには、ストーリーを伝えるために使用する特定の会話、カット、ショット、質問、またはグラフィックを含めることができます。
動画の目的を定義するまで、ストーリーボードを開始しないでください。 すべてのフレームは、その目的に結びつくか、そのストーリーを伝える役割を果たす必要があります。
4.ビデオの概要を説明します
アウトラインは、これらの計画ツールの中で最も形式的ではありません。
被写体が柔軟に話すことができるビデオを作成する場合は、ビデオのアウトラインを使用します。
インタビューやvlogスタイルのビデオでは、アウトラインが最も役立つことがわかります。
開始に使用できるスクリプトの概要の基本的な例を次に示します。
アウトラインの上部に、動画の目的を記載します。 インタビュー形式のビデオの場合は、主題に尋ねる質問を書き、目的を達成するための回答を促します。 それがvlogスタイルのビデオである場合、あなたの主題が作るポイントを書いてください。
専門家の言うこと…
「私が最初にビデオコンテンツの作成を始めたとき、私は自分が知りたい、そして世界と共有したい専門分野に貢献することに情熱を注いだトピックを選択しました。 今日でもこれは真実ですが、視聴者が見たい動画トピックについて具体的に説明することも期待しています。」 — AMY LANDINO Aftermarqの共同創設者であり、Vlog Like aBossのベストセラー作家
「作成するビデオコンテンツを決定する一番の方法は、顧客のように考えることです。 私は自分のビデオでクライアントのFAQに答えることに焦点を合わせています。」 — YouTube for Bossesの創設者であり、動画ブランディングのエキスパートであるSUNNY LENARDUZZI
5.あなたの声を録音します
ソフトウェアデモ、チュートリアルビデオ、またはカメラの映像なしで他のビデオを録画している場合は、ナレーションを録画するときが来ました。
私はオーディオファーストワークフローの大ファンです。
Camtasiaには、使いやすい音声録音機能が組み込まれており、優れたオプションになる可能性があります。 オーディオの録音と編集の経験がある場合、それは素晴らしいオプションです。
ただし、TechSmithAudiateを確認することもできます。
Audiateは、録音時にリアルタイムで声を書き写すことにより、ナレーションの録音と編集をまったく異なるレベルに引き上げます。 次に、ドキュメント内のテキストを編集するのと同じように、文字通りオーディオを編集できます。
したがって、波形を凝視して、あなたが言ったことと場所を正確に把握しようとするのではなく、画面上でそれを正しく見ることができます。
Audiateは、すべての「ums」、「uhs」、およびその他の躊躇に自動的にフラグを立てるので、それらを簡単に見つけて削除できます。 それらを一度に削除することもできます。
すでにナレーションが録音されていますか？ Audiateにインポートすると、文字起こしされます。
完了したら、オーディオファイルを保存してCamtasiaにインポートします。 編集したテキストをトランスクリプトとして、またはキャプション用のSRTファイルとしてエクスポートすることもできます。
そして私を信じてください、あなたはあなたのビデオにキャプションを付けたいです。
6.画面を記録するか、映像を撮影します
コンピュータの画面をクリーンアップし、不要なアプリケーションを閉じることから始めます。 ポップアップする可能性のある通知をオフにします。
次に、記録するアプリケーションを開き、視聴者に見せたいものを正確にいくつか練習するウォークスルーを実行します。 これにより、カーソルの動きがスムーズになり、最終的には編集が少なくて済みます。
次に、Camtasiaレコーダーを開き、練習したとおりに画面を記録します。 間違えた場合でも、やめないでください。 単に一時停止してから、間違いの直前に開始します。 後で編集するときに、いつでもスムーズに処理できます。
エンゲージメントを高め、視聴者がコンテンツに接続できるようにする簡単な方法が必要な場合は、スクリーンキャストにWebカメラの録画を追加してみてください。
デスクトップの記録が終了したら、ビデオを編集できます。
カメラビデオを撮影するときは、ビデオに必要な機器を集めることから始めます。 機器に圧倒されないように注意してください。 5つのツールだけで高品質のビデオを取得できます。
- 三脚
- スマートフォン
- マイクロフォン
- きれいな背景
- ライト
録音スペースを設定し、そのエリアが明るいことを確認します（詳細は以下を参照）。 自然光が多い場所で録画するか、機器リストにビデオ照明を追加します。
カメラを三脚の上に置き、必要なものをすべて撮影しながら、被写体にできるだけ近づけて配置します。 被写体に近づくと、スマートフォンのカメラで録音するときに最高のオーディオを得ることができます。
シーンが設定されたら、ストーリーボードとスクリプトを使用して、各ステップをガイドします。
カメラビデオを持っているからといって、スクリーンビデオも使用できないわけではないことを忘れないでください。 最高のビデオのいくつかには両方が含まれています。 Camtasiaを使用すると、カメラとスクリーンビデオを1つのプロジェクトに簡単に組み合わせることができます。
スタジオやホームオフィスのセットアップ方法
従来のスタジオを使用する場合でも、社内で使用する場合でも、ラップトップでインタビュービデオを撮影する必要がある場合でも、これを行うことができます。
一人で行っている場合でも、次のヒントはプロセスをうまくナビゲートするのに役立ちます。
それでは、あなたの周りのシーンと、その一部として選択した人々について説明しましょう。
混乱に対処する
多くの場合、コンテンツマーケターは、オフィススペースやビジネス環境で撮影します。 ビジネスの設定に敬意を表して、それらを表示するのは最も興味深いものではありません。
また、ビデオ撮影用に設定されていません。 見た目はきれいに見えますが、紙、デスクトップアイテム、フォルダのスタック、ワイヤ、ドッキングステーションを使用すると、ビデオが乱雑で気が散る可能性があります。
静かな背景と前景で撮影する場所を見つけます。 必要に応じてクリーンアップし、カメラアングルを計画して、不要なノイズや注意散漫を引き起こす過剰なアイテムを切り取ります。
シーンが退屈な場合は、興味深い自然な小道具を追加してください。 背の高い植物やアートワークでさえも役に立ちます。
デスクで撮影する際の考慮事項
A社の対象分野の専門家がB社の別の対象分野の専門家にインタビューするビデオを見るのは珍しいことではありません。
両方の被験者は机に座って、白いイヤフォンのペアでWebカメラを見つめます。
それには本質的に何も悪いことはありませんが、いくつかの簡単な変更でそれをはるかにきれいにすることができます。
最後に、ラップトップから撮影する場合は、静かな場所を見つけてください。
次に、オフィス内の才能とテクニックについてのいくつかの考慮事項について説明しましょう。
才能の選択
カメラに映るのが不安？ ビデオであなたである必要はないことを忘れないでください。
ビデオに参加する人は誰でも（絶対にオフィスの誰でも）選択できます。 まず、聴衆の前で話しやすい人を募集します。
会議に頻繁に出席したり、会議で話したりする同僚を探します。 この人が見つからない場合は、ある程度の能力を持っている人を探してください。
おそらく彼らは合唱団にいるか、子供のサッカーチームを指導しています。 これらの経験は、より簡潔かつ正確に話すスキルを向上させます。
プロンプターするかしないか
人々はプロンプターを好きで嫌いです。 よく使われると、主題は彼らが議論しているトピックに関して非常に洗練され、評判が良く、信頼できるように見えます。
それが起こらないとき、被験者は反対に見えます：硬く、不確かで、不快です。 快適にプロンプターを使用することはスキルであり、あなたのビデオの主題は彼らが練習したならばそれでより良くなるでしょう。
プロンプターを使用すると、ビデオに参加できる人が表示されます。 事前にプロンプターに慣れるための機会を与えてください。
オフィスタレントのコーチング
被写体をカメラの前に置く前に、視聴者がビデオを見るときに何を理解してほしいかを伝えてください。 あなたの主題に具体的に何を期待するかを伝えてください。
事前に面接の質問をする機会があれば、それを行ってください。
私たちのほとんどは、カメラの前よりも後ろの方が快適であることを忘れないでください。 撮影する前に、被写体ができるだけ快適になるように助けてください。
ワードローブと外観
被写体が何を着るか、どのように見えるか、どのように持ち歩くかを決めるのを手伝って、被写体がカメラに対応できるようにします。
会社やビデオの種類によって、適切なドレスは異なる場合があります。 あなたの会社が屋外機器を製造している場合、最新の製品をデモンストレーションするためにビジネススーツを着ることはおそらく機能しません。 一方で、投資銀行家はおそらくハイキング用アパレルでは場違いに見えるでしょう。
被写体と聴衆に適した服装をし、背景から目立つ特定の無地の色を着るように被写体にアドバイスします。
そわそわしている人や手で話している人を撮影するときは、この傾向を抑えるために何かを持ってください。
ビデオに追加する9つの簡単な編集
編集とは、ショットを再配置して洗練し、アイデアを明確かつ創造的に伝えるプロセスです。
それは簡単なことかもしれませんが、明らかな終わりが見えないプロセスのクマになる可能性があります。 ほとんどのコンテンツマーケターには時間の余裕がないので、独自のスタイルを定義するのに役立ついくつかの一般的な編集テクニックを確認しましょう。
1.ハードカット
一方のクリップの最後からもう一方のクリップの最初までカットする場合は、標準カットまたはハードカットを使用します。 最も基本的なカットとして、それは最も簡単です。 しかし、不適切に使用すると、不快感を与える可能性があり、創造性を発揮しようとしている場合は、視覚的な意味も最小限に抑えられます。
2.ジャンプカット
ジャンプカットを使用すると、カメラアングルを変更せずに、時間内に前方にジャンプできます。 ジャンプカットは、フッテージを追加することを心配せずにストーリーをスピードアップしたい場合に効果的です。 しかし、彼らは突然感じることができます。 ジャンプカットをスムーズにするには、カットの上にBロールフッテージを使用します。 Bロールは、メインショット（Aロール）をカバーするために使用される補足映像です。
ジャンプカットは、ジャンプカットやその他の編集を非表示にするのに最適です。 複数のカメラアングルを撮影することでジャンプカットを回避できますが、撮影する前にこれを計画する必要があります。
ジャンプカットは以前は専門家ではないと見なされていましたが、スクリーンキャストやvlogなどの形式と、YouTubeなどの通常のコンテンツ作成者向けのプラットフォームによって変更されました。
3.LカットとJカット
これらのカットは似ていますが、わずかに異なります。 一部の人々はそれを知らずにすでにそれらを使用しています。
Lカットでは、視聴者は前のショット（クリップA）の音声を聞きますが、次のショット（クリップB）の映像を見ることができます。 Lカットを使用して、オーディオをコンテキスト化するか、より多くの意味を提供します。
Jカットは反対です。 J Cutを使用すると、視聴者は次のクリップ（クリップB）の音声を聞いてから、その音声に付随するビデオを見ることができます。
4.クロスディゾルブ
クロスディゾルブは、ディゾルブの一部で両方が画面に表示される2つのクリップ間のトランジションです。 最初のクリップがフェードアウトすると、2番目のクリップがフェードインします。これらは劇的な効果を生み出す可能性があり、その結果、多くの場合、使いすぎになります。 控えめに含まれているので、効果的です。
5.フェードインとフェードアウト
フェードインまたはフェードアウトは、ある画像から別の画像への段階的な移行です。 フェードイン/フェードアウトは通常、空白の画面または画像から空白の画面（画像から黒）への遷移であり、シーンが開始または終了していることを示します。
6.トリミング、ズーム、およびパン
ロングショット（一般にワイドショットと呼ばれます）は、被写体を遠くから見せ、場所と場所を強調します。 クローズショットは、被写体の詳細を明らかにし、感情や個性を強調します。 ミディアムショットはその間にあります。 編集ではうまくいかないショットを計画することもあります。
編集中に、トリミング、ズーム、またはパン効果を使用して、ショットにいくつかの変更を加えることができます。
これらの変更は、撮影中の「正しい」ショットの計画に代わるものではなく、画像の解像度を変更するときに品質を犠牲にする可能性があることに注意してください。
ビデオ内の不要な要素を切り取るためにトリミングします。 ズームして劇的な効果を含めるか、特定のオブジェクトに注意を向けます。 パンして、視聴者のフォーカスをシーンのあるコンポーネントから別のコンポーネントに移動します。
アニメーションと効果
7.スローダウン/スピードアップ
さまざまな理由で、ビデオの速度を遅くしたり速くしたりできます。 おそらく、長いプロセスを示す必要があり、視聴者を退屈させたくないでしょう。 または、簡単に見逃されるドラマチックまたは面白い瞬間がある可能性があるため、クリップの速度を落とします。
これらは、フッテージをスピードシフトする場合です。 ビジュアルの速度を変更すると、オーディオがピッチングされることを忘れないでください。 このエフェクトは、サウンドが重要でないBロールやフッテージで使用する方が簡単です。
8.タイトルとローワーサード
タイトルとローワーサードを追加して、視聴者にコンテキスト情報を提供します。
視聴者にとって優先的なビジュアルである可能性が高いため、画像のどこにでもタイトルを付けることができます。
下3分の1は、当然のことながら、画面の下3分の1の部分（右または左）に配置されます。 それはあなたの視覚を覆い隠すことはなく、あなたの主要な主題を補完することを意図しています。
9.カラー編集
最も基本的なカラー編集では、ビデオクリップが同じ色空間にあるように見えます。 多くの場合、私たちは複数の日に撮影します。 照明やその他の変化により、視覚的に異なるように見えるビデオが得られます。 クリップの暖色と冷音は、同じ日に撮影されたように見えます。
ビデオ編集のヒント
編集することで、新しいアプローチやテクニックをテストするための信じられないほどの自由度が得られます。 書面での声と同じように、編集はスタイルと個人的な好みに関するものです。
ビデオ編集の可能性は非常に大きいので、それらすべてを記事に収めることはできません。
私の頼りになるビデオ編集のヒントの3つは次のとおりです。
- 動画全体のトランジションのスタイルと長さに一貫性を持たせます。 これは、ビデオをより洗練されたものにする簡単な方法です。
- 視聴者があなたのメッセージを吸収し、Bロールと自然な音で聞いたばかりのことを消化するための呼吸の余地を作ります。
- 始めてください。 他のものと同じように、良くなるには練習が必要です。 最初のビデオは、2番目のビデオほど良くはありません。 そして、3番目のビデオは最初の2つよりも優れています。 あなたは時間をかけてあなた自身のスタイルを学ぶでしょう。
また、私たちが知っている最高の編集者からのご意見をお待ちしております。
TechSmithコミュニティの上級編集者に、彼らの最も大切なテクニックのいくつかをあなたと共有するように依頼しました。
「私の編集スタイルは、常にコンテンツをできるだけ簡潔にすることでした。 私は人々が私のビデオから必要なものをできるだけ早く手に入れてほしいと思っています。
また、動画のブランドを維持するために、常に同じフォント、ブランドの色、音楽のトーンを使用しています。これにより、一貫性と親しみやすさが生まれます。」 — SUNNY LENARDUZZI
「動画を編集するときは、最短時間でできるだけ多くの価値を提供したいと思っています。 ですから、私の編集スタイルは非常にスピーディーなコーチングセッションです。 たくさんの死んだ空気を切り取ったり、一時停止したりします。」 —エイミー・ランディーノ
内部ビデオマーケティングが重要な理由
私たちは、外部の視聴者にビデオを適用する方法を最初に考える傾向があります。これは、外部の視聴者を突破してつながることができるためですが、その価値はそれよりも広いです。
それはあなたの内部の聴衆にも当てはまります。
製品チーム、リーダーシップ、販売、サポートなどとうまくコミュニケーションをとる必要があります。
また、ビデオを使用すると、リモートで通信し、世界中のチームメンバーと連絡を取り合うことができます。
私たちが情報を消費し、コミュニケーションする方法は根本的に変化しました。
この変革への期待は、オンラインで情報を消費する方法に影響された可能性がありますが、オフィススペースや会議室への道を模索しています。
Facebook、TikTok、Instagram、Snapchatなどのツールのおかげで、ビジュアルコンテンツの作成、共有、利用がこれまでになく簡単になりました。
毎日20億のGIFがGiphyを介して送信され、10億時間のビデオがYouTubeで視聴されています。
Through our own research, we found that by using more visual content — screenshots, screencasts, images, videos, and GIFs — in employee communications, businesses could unlock billions in productivity.
In an eight-hour day, communicating with employees using effective visuals, such as videos and screenshots vs. plain-text email, could save each affected employee six minutes and 43 seconds.
Over a 40-hour week, that equals 33 minutes and 36 seconds. When calculated for a year (230 working days), it comes to over 25 hours of added productivity. Businesses could gain up to $1,200 in productivity per year for every employee who consumes content as part of their jobs.
For a company of 500 workers, this could gain the equivalent of seven full-time employees — without hiring a single person.
We know visuals are essential to the effectiveness of communication and, therefore, essential to instruct and inspire content marketers to use more often and inventively than ever before.
At the same time, we believe content marketers are at their best when they have established a consistent and reproducible video production process. While creative thinking is key, improving upon the fundamentals of video creation is equally important.
まとめ
As a content marketer, you know you're in the video revolution.
More than half of you say that when it comes to content, video has the best ROI.
It's more likely to be consumed and shared on social media than other content. The vast majority of your customers say video helps them make purchase decisions.
More and more, companies are looking to video to help them articulate their product or service offerings on social media and wherever content is consumed. Businesses that fail to embrace video will soon find themselves far behind their competitors.”
Wendy Hamilton, TechSmith CEO
Not only do we want to encourage you to think about new ways to apply video to your business, but we want to help equip you with what you need to share the power of visuals with other people in your company, and deliver effective video to your audience.
Video offers an unparalleled way to engage and excite customers about a product or service while also providing a more personal emotional connection to your brand.
I hope this guide helps you get what you need to establish a video production workflow that incorporates best practices and the tools and techniques that work for you.