7 domande da porsi prima di raggiungere il record: una checklist pre-produzione

Vuoi creare video di successo nel 2020?

È semplice.

Devi coinvolgere gruppi di persone online in modi che catturino e mantengano la loro attenzione, e invogliarli a tornare per saperne di più.

Non si tratta di realizzare video appariscenti o di avere l'aspetto più raffinato. Invece, devi capire il tuo pubblico di destinazione e quindi creare un messaggio che parli a loro.

E come lo fai? Crea video che rispondono a domande o risolvono problemi per il tuo pubblico.

Se riesci a fornire in modo affidabile alle persone soluzioni ai loro problemi e risposte alle loro domande, ti guadagnerai la reputazione di risorsa affidabile e voce autorevole nel tuo spazio.

Ma, per farlo bene, devi sapere come pianificare un progetto video. Ciò significa avere una buona lista di controllo di pre-produzione che ti prepara al successo.

Di recente, abbiamo condotto uno studio che descrive in dettaglio l'esplosione del video come mezzo per comunicare conoscenze e competenze. Sulla base dei dati che abbiamo trovato, ecco sette domande a cui dovresti rispondere prima di creare un video.

Queste domande sono una checklist di pre-produzione ideale.

Domanda 1: Chi è il mio pubblico?

Quando decidi di realizzare un video, probabilmente hai almeno un'idea astratta di chi lo stai creando.

Che sia istruttivo, informativo, esplicativo o inteso a vendere un prodotto o servizio, probabilmente hai in mente un gruppo di persone interessate a ciò che hai da dire.

Ma quanto è chiara quell'immagine?

Per fornire un video che ti distingua come risorsa affidabile, devi avere una conoscenza approfondita del tuo pubblico.

Conoscere il tuo pubblico ti aiuta a determinare contenuto, tono e stile

È importante che il tuo video sia appropriato per il tuo pubblico e offra ciò che stanno cercando. Scegliere un tono e uno stile che corrispondano al loro umore e a quello dei tuoi contenuti darà al tuo video un aspetto autentico, dimostrando che sei davvero un esperto dell'argomento.

Le reti televisive via cavo usano con successo il tono e lo stile per riflettere le preferenze e le aspettative del loro pubblico. HGTV, il popolare canale per la casa, trasuda calore, comfort e unione. ESPN, la rete sportiva più seguita, è eccitante e veloce. La maggior parte delle reti di notizie ha un'aria di serietà e competenza nel tentativo di dare credibilità ai propri articoli.

E, ovviamente, ogni rete offre contenuti molto diversi in base a ciò che il pubblico desidera, ha bisogno e si aspetta.

Il tono e lo stile sono costituiti dalla lingua che usi, dal modo in cui parli sullo schermo o nella narrazione fuori campo, dalle scelte musicali e dalle immagini che includi.

Allo stesso modo, i tuoi contenuti dovrebbero riflettere le stesse aspettative. Se vuoi creare una serie di video che aiutino le persone a risolvere problemi comuni con i loro computer Windows, ti sembrerà fuori luogo se improvvisamente decidi di fare un video su come cambiare una gomma.

Tuttavia, un canale YouTube generale di "come fare" potrebbe essere appropriato per entrambi gli argomenti, a seconda del tuo pubblico di destinazione.

Esamina il tuo pubblico e abbina i tuoi contenuti, tono e stile alle loro aspettative.

Alcune domande da considerare quando costruisci la tua immagine del tuo pubblico:

• Quali sono i loro interessi professionali?
• Quali sono i loro interessi personali?
• Le loro altre attività o attività sono associate al processo o al contenuto che stai presentando?
• La comunità di cui fa parte questo pubblico ha interessi o stili collettivi?
• Ci sono riferimenti da evitare che potrebbero non tradursi bene tra le culture?
• Perché cercano queste informazioni?
• In che modo il tuo video li aiuterà?

Esistono diversi modi per ricercare e trovare informazioni sul tuo pubblico. Questi includono:

• Intervista o sondaggio clienti o clienti attuali
• Dai un'occhiata ai forum e alle conversazioni sui social media in cui si riunisce il tuo pubblico
• Leggi le pubblicazioni che interessano il tuo pubblico
• Guarda altri video e contenuti che consumano

Domanda 2: quale problema stanno cercando di risolvere?

Vuoi catturare e mantenere l'attenzione del tuo pubblico? Concentra il tuo video su un singolo argomento o obiettivo. Se conosci il problema che il tuo pubblico sta cercando di risolvere, è relativamente facile.

Per argomenti semplici (come il cambio di una gomma), è abbastanza facile capire come dovrebbero essere i tuoi contenuti video.

A volte, però, un problema è più complesso di quanto possa sembrare a prima vista. Spesso il problema risiede a un livello più profondo.

Ad esempio, quando cerco video sulla semina di un prato, si potrebbe presumere che il mio problema sia l'erba morta. Non è necessariamente sbagliato, ma potrebbe non essere la mia vera motivazione. Forse non voglio essere l'unico prato terribile e irregolare sull'isolato tra i campi verdi incontaminati.

La chiave qui è considerare i tuoi contenuti e poi abbassare un livello più profondo nel tuo pensiero per capire il vero problema che il tuo pubblico vuole risolvere. (Ecco perché conoscere veramente il tuo pubblico è COSÌ importante!)

Usa la tua comprensione del problema per includere il contesto nel tuo video. Dimostra di sapere come è arrivato il pubblico a questo punto, usa esempi che si riferiscono alla loro esperienza e dai loro un'idea di dove potrebbe andare dopo.

Soprattutto, rimani concentrato sulla risoluzione del problema del pubblico. Riduci al minimo gli aspetti e assicurati che, se non risolvi il problema da solo, fornisci loro le informazioni di cui hanno bisogno per sapere cosa devono fare per saperne di più.

Domanda 3: Quali sono i loro obiettivi?

Questa domanda ti chiede di pensare filosoficamente. Potresti conoscere il problema, ma sai perché stanno cercando di risolvere il problema? Nell'esempio con il cortile sopra, il mio problema potrebbe essere stato avere un brutto prato. Ma il mio obiettivo generale potrebbe essere quello di avere una casa con un fascino sul marciapiede.

Gli obiettivi ispirano le persone ad agire. Gli obiettivi di una persona li hanno portati al tuo video.

Partendo dal problema che il tuo pubblico vuole risolvere, scopri quali sono i suoi obiettivi di alto livello.

Collegare i tuoi contenuti agli obiettivi più grandi del tuo pubblico ti aiuta a consolidarti come risorsa affidabile. Fatto bene, creerai un pubblico che tornerà da te in futuro.

Se sei un'azienda alla ricerca di nuovi clienti o clienti, o un individuo che cerca di fare rete, conoscere gli obiettivi del tuo pubblico è fondamentale.

Domanda 4: Di cosa avranno bisogno per raggiungere i loro obiettivi?

Conosci gli obiettivi del tuo pubblico, quindi ora devi considerare come li equipaggerai per raggiungerli. La risposta a questa domanda ha implicazioni per il contenuto del tuo video, ma anche per la struttura.

Chiarire cosa è necessario per seguire

Se il tuo pubblico avrà bisogno di elementi particolari, devi chiarirlo. È incredibilmente frustrante quando avvii un video con la promessa di risolvere un problema solo per scoprire che il narratore si aspetta che tu abbia uno strumento, una tecnologia o un oggetto che non hai.

Se il tuo video richiede un elenco di elementi o alcune cose da fare in una fase di configurazione, assicurati che ci sia una sezione che esamini chiaramente questi elementi e inviti gli spettatori a prepararsi. Potresti incoraggiarli a mettere in pausa il video e raccogliere ciò di cui hanno bisogno.

Ulteriori conoscenze e informazioni contestuali

Solo perché hanno deciso di guardare il tuo video, non dare per scontato che il tuo pubblico abbia tutte le conoscenze prerequisite che possiedi. Sono venuti da te perché sei l'esperto.

Se del caso, arricchisci il tuo video con informazioni chiave che spiegano il perché o il come di determinate cose che stai includendo. Non esagerare, però. Troppe parentesi potrebbero indicare che è necessario creare uno o più video separati che spieghino le nozioni di base o evidenzino altre informazioni utili.

Fornisci esempi pratici e di vita reale che i tuoi spettatori possono facilmente applicare alle loro vite e usa buoni elementi visivi, come immagini e icone, per illustrare i tuoi concetti.

Domanda 5: Qual è il loro livello di abilità? Hanno precedenti esperienze sull'argomento?

Questa è una domanda veloce, ma è importante considerare. I membri del tuo pubblico rientreranno in uno spettro generale da meno a più esperti con il tuo argomento. Un pubblico di grande esperienza non avrà bisogno di tanta presa per mano o contesto, mentre un pubblico inesperto potrebbe aver bisogno di più informazioni di base. Quindi, usa la tua conoscenza dell'esperienza del tuo pubblico per ridimensionare il tuo video.

La giusta dimensione del tuo video è importante. Ciò equivale a determinare quanto coprirai e quanto tempo impiegherai per farlo.

La nostra ricerca fornisce un buon punto di riferimento su cui lavorare, indicando che la maggior parte degli spettatori preferisce video di 3-4 minuti o 5-6 minuti di durata. Puoi andare più a lungo se necessario e il tuo pubblico potrebbe rispondere bene. Il nostro motto non ufficiale è "rendi i tuoi contenuti video il più brevi possibile, ma il più a lungo necessario".

Conoscere il livello di esperienza del tuo pubblico ti aiuterà anche a conoscere il tipo di linguaggio che puoi includere in un video. Ogni dominio della conoscenza ha cose che solo gli addetti ai lavori hanno familiarità. Sii consapevole del gergo e di altre conoscenze privilegiate che potrebbero dover essere spiegate agli spettatori meno esperti.

Domanda 6: dove e come probabilmente troveranno o accederanno al video?

Creare il video giusto è solo metà della battaglia. Vuoi che il tuo pubblico lo trovi e lo guardi davvero. Dove sarà esattamente?

Conoscere il tuo pubblico include sapere dove molto probabilmente scopriranno i tuoi contenuti. Di solito, questo viene fatto tramite i motori di ricerca.

Se prevedi che il tuo pubblico trovi il tuo video utilizzando la ricerca, utilizza buone pratiche SEO (ottimizzazione per i motori di ricerca) quando assegni un nome, descrivi e pubblichi il tuo video.

Ho cinque suggerimenti per aiutarti a rendere la tua ricerca video amichevole:

• Un titolo forte che indica chiaramente il problema che il tuo video sta risolvendo, come viene presentato e il prodotto o il processo a cui si applica.
  
• Includi una descrizione che delinei il contenuto e i punti chiave di apprendimento del tuo video. Punta a un minimo di 200 caratteri e includi parole chiave e diciture alternative.
  
• Conduci la ricerca di parole chiave e incorpora termini e diciture alternative nella tua descrizione e nei tag video.
  
• Tagga il tuo video con la tua parola chiave di destinazione e quindi scegli altri tag correlati alla tua parola chiave principale. Circa 10 tag è l'ideale.
  
• Fornisci didascalie in modo che i tuoi contenuti siano più accessibili. Inoltre, i siti di video come YouTube utilizzano i sottotitoli per l'indicizzazione dei contenuti per migliorare i risultati di ricerca.

Questo dovrebbe essere ovvio, ma per ogni evenienza: evita di utilizzare titoli o descrizioni di click-bait che non riflettono accuratamente il contenuto del video. Potresti convincere le persone a fare clic sul tuo video, ma se ne andranno quando scopriranno che il video non è quello che si aspettavano e danneggerebbe la tua reputazione di risorsa affidabile.

I buoni contenuti prevalgono sui titoli appariscenti. Sempre.

La ricerca non è l'unico modo in cui il tuo pubblico troverà il tuo video. È utile considerare gli altri luoghi o modi in cui qualcuno potrebbe incontrare i tuoi contenuti. Questi includono:

• Gruppi sui social
  
• Forum professionali
  
• Intranet aziendale
  
• Condiviso da un esperto del settore
  
• Condiviso da un amico sui social

Condividi il tuo video in gruppi o forum in cui si riunisce il tuo pubblico. Puoi anche incoraggiare gli spettatori del tuo video a condividerlo con la loro rete.

Domanda 7: Quali argomenti correlati dovrebbero imparare anche loro?

Se hai fatto bene il tuo lavoro, il tuo video diventerà un'opportunità sia per il tuo pubblico che per te stesso. Per il tuo pubblico, è ovvio: riescono a risolvere i loro problemi e possibilmente a raggiungere i loro obiettivi. Per te, è iniziare una relazione duratura con il pubblico.

Ma come ti assicuri che continuino a tornare? Fornisci al tuo pubblico un suggerimento su cosa fare dopo.

La nostra ricerca ha rilevato che quasi due terzi (64%) dei video che abbiamo analizzato includevano un invito all'azione, fornendo agli spettatori indicazioni chiare sui passaggi successivi o su dove possono saperne di più.

Se hai più video su argomenti simili, menzionali alla fine e fornisci i link. Hai un pezzo che il pubblico potrebbe scaricare e continuare a utilizzare in seguito quando ha bisogno di fare riferimento alle informazioni che hai fornito? Oppure, se fornisci un prodotto o un servizio, ora è il momento di menzionarlo. Offri una registrazione, una prova gratuita o un altro modo per iniziare a esplorare di più ciò che offri.

Quando uno spettatore sente di aver ricevuto valore da un video, un invito all'azione è un gradito elemento di chiusura.

La grande immagine

Man mano che il video continua, è una rapida ascesa come formato preferito per apprendere nuove abilità e fornire istruzioni, è importante che tu o la tua azienda sviluppiate le competenze che vi mantengano pertinenti e competitivi.

Le organizzazioni e gli individui che adottano i video per la formazione e l'istruzione di clienti e dipendenti sono in chiaro vantaggio.

Rispondere alle domande che abbiamo trattato qui prima di iniziare a creare ti aiuterà a creare un video eccezionale che si connetta con il tuo pubblico previsto.