Come modificare i video: ordinare le operazioni di modifica

La modifica del video richiede un po' di tempo per abituarsi e imparare i dettagli può essere un po' intimidatorio. Uno dei modi migliori per iniziare a fare qualcosa di nuovo è camminare per un miglio nei panni di un professionista per avere un'idea di come fanno le loro cose. Fortunatamente per noi, TechSmith ha recentemente iniziato a lavorare con società di produzione video, che sono più che felici di farlo. Quindi mi sono seduto con lo specialista di produzione video Barret Baxter e ho scelto il suo cervello per imparare come si comporta nell'editing video e il suo ordine preferito di operazioni di editing.

Di seguito troverai la nostra conversazione. Divertiti!

Nota: anche se Barret Baxter può sembrare il nome dell'alter ego di un supereroe, in realtà è un uomo normale. Detto questo, è incredibilmente talentuoso nell'editing video, il che è piuttosto eccezionale nel nostro libro.

Barret, una volta che hai finito di registrare le riprese, come inizi a montare il video? Qual è il tuo ordine di operazioni di modifica?

“Comincio sempre organizzando le riprese nel Finder o in Esplora risorse. È un passo molto piccolo, ma un passo cruciale. Ti farà risparmiare tempo alla fine. Separo le interviste dal b-roll, quindi nomino le interviste e gli scatti in base al contenuto e alla posizione. Quindi organizzo b-roll in cartelle in base anche al contenuto e alla posizione. Trovo che passare questo tempo immerso nel filmato mi permetta di comprendere appieno quali risorse ho e posso iniziare a creare una storia nella mia testa. In qualche modo mi induce a iniziare la modifica. Poi, quando tutto è ordinato e organizzato, le basi sono costruite e io sono pronto per entrare nel mio editor".

Allora, allora? Hai tutti i tuoi media organizzati, cosa fai allora?

“Dopo aver ingerito il filmato [trascinando il filmato nell'editor], mi piace iniziare con la storia. Ascolto tutto il filmato e scelgo i pezzi che risuonano con la storia che sto cercando di raccontare. Queste sono idealmente le parti migliori delle interviste e dei risultati. Trascino queste "Selezioni" sulla mia timeline e le raggruppo in base alla parte della storia che stanno raccontando. cioè 'Questo riguarda l'azienda', 'Questo riguarda le persone', ecc. Inizio anche a mettere da parte qualsiasi contenuto che non si adatta."

Di solito ho un sacco di contenuti. Come faccio a decidere cosa eliminare?

“La modifica è come un imbuto. Hai tutto questo materiale con cui inizi e ad ogni passaggio vuoi mettere a fuoco il video rimuovendo le cose che non ti appartengono. All'inizio della canalizzazione puoi rimuovere solo alcune cose: clip sfocate, contenuti non correlati alla storia finale, ecc. Ma man mano che avanzi nella canalizzazione e la storia inizia a prendere forma, ri- esamina se la clip di fronte a te si adatta o meno alla storia che stai cercando di raccontare. Man mano che metti insieme più clip che hanno senso, diventa più facile identificare le clip ripetute o le sezioni che possono essere rimosse. Alla fine, dovresti avere solo il video rimasto che racconta meglio la storia. Non sempre funziona perfettamente, ma dal momento che hai già organizzato tutti i tuoi contenuti, è facile tornare indietro e colmare le lacune".

Avete qualche consiglio per incordare le clip insieme?

“Inizia combinando colpi e morsi che sembrano e/o suonano bene insieme. A questo punto, non preoccuparti di dove queste combinazioni si inseriscono nel video. Va bene iniziare nel mezzo. Se due o più morsi o clip vanno bene insieme, mettili insieme e ascoltali. Quello che si spera scoprirai è che più a lungo rimani in questo processo, inizierai a vedere la formazione di schemi.

“Non aver paura di provare cose nuove e sperimentare diverse parti del video. Non c'è una risposta giusta o sbagliata quando si tratta di video. Fai delle pause e allontanati dal processo per un po'; tornare con una nuova prospettiva. Va bene fallire. È qui che inizia il divertimento per me quando comincio a vedere la storia svolgersi.

Dolce. Quindi, quando hai finito di mettere insieme tutte le clip, hai finito con il video, giusto?

“Ahahahahahaha, vorrei. Hai bisogno di ricevere un feedback. Molte persone tendono a evitare i feedback, ma anche se stai solo realizzando questo video per te stesso, un secondo paio di occhi è una parte cruciale del processo di editing. Mi piace ricevere feedback in tre punti del processo: dopo aver formato una storia di base, dopo aver perfezionato la storia e aggiunto l'estetica, e poi subito prima della consegna".

“A questo punto, stiamo semplicemente cercando di assicurarci che la storia abbia un senso. Sii strategico su chi e cosa chiedi. Seleziona uno o due stakeholder di alto livello e poni domande specifiche, come ad esempio: 'Mancano elementi della storia? Ci sono sezioni che non hanno senso e dovrebbero essere rimosse? Questo video racconta la storia che intendeva fare?' Prenditi questo tempo per concentrarti su idee di livello superiore, come la struttura e il messaggio del video, invece di elementi visivi ed estetici. Chiarire la struttura e il messaggio all'inizio è fondamentale, poiché è decisamente più facile governare la nave mentre è ancora in mare, se capisci dove sono.

Io non. Stai dicendo che è più difficile correggere questi errori più avanti nel processo di editing?

"Sì."

Fatto. Posso presumere che la parte successiva stia implementando il feedback? Qual è la tua opinione sull'accettazione e il rifiuto del feedback?

“Beh, accettare e negare un feedback è come una forma d'arte. Devi pattinare attraverso più opinioni ed emozioni diverse. Sii flessibile, ma ricorda sempre "La storia è il re". Quando si valuta il feedback, chiediti se aiuta a chiarire o a guidare la storia verso il risultato desiderato. Difendi la tua creatività, ma cerca di non prendere nulla sul personale. Ascolta gli stakeholder principali e lavora con loro. Tutti vogliono la stessa cosa alla fine: un video di qualità che racconta una storia forte ed è visivamente accattivante".

“Per rispondere alla tua prima domanda, assolutamente, questo è quando implemento il feedback. Inoltre, mentre implemento i cambiamenti strutturali, inizio a spostare la mia attenzione sull'estetica del video. Aggiungo b-roll per coprire i salti e fare un backup visivo della storia, transizioni per migliorare il flusso, musica per le emozioni, ecc. Ora sono pronto per mostrare la mia creazione. Questo è il mio secondo punto di revisione.“

Carino. Allora, cosa stai cercando, a questo punto?

“Sto cercando di mettermi in mostra. A questo punto, considererei il mio video completo al 95%. Voglio ottenere la reazione del pubblico. Condividerò la modifica con le parti interessate di prima, ma cercherò anche di coinvolgere qualcuno che potrebbe non avere familiarità con il video. Idealmente, mi sono concentrato abbastanza lungo l'imbuto, dove forniscono solo feedback sull'estetica o su problemi a livello di superficie. Ad esempio: "È quello per cui stavamo girando? Il titolo è corretto? Questo video è sul marchio?' A questo punto, la quantità di revisioni dovrebbe essere minima e facilmente risolvibile".

Ok, sembra che dopo aver apportato quelle modifiche, hai finito?

"Non ancora; vicino, molto vicino. È ora di lucidare. Rende fluide le transizioni, le dissolvenze, i pop, correggi i colori, aggiungi grafica animata e livella le tracce audio. Fai davvero brillare il video. Una volta che ho finito, sono pronto per il mio ultimo round di feedback. Chiedo una revisione tra pari per assicurarmi che tutto sia a posto, quindi esporto e consegno. Aggiungerei un ultimo passaggio: guarda il tuo video finito. Mi piace fare un respiro profondo e godermi davvero ciò che ho creato".

Questo è un ottimo consiglio. Bene, Barret, questo è stato incredibilmente perspicace e apprezziamo che tu abbia dedicato del tempo a parlare con noi.

"Certo, e per tutti coloro che sono arrivati ​​​​fino a questo punto, non esitate a contattarci per qualsiasi domanda nella sezione commenti qui sotto."

Vuoi saperne di più sulla creazione di video?

Visita la TechSmith Academy per accedere gratuitamente ai materiali didattici e alle risorse scaricabili che ti aiuteranno a migliorare le tue capacità di creazione di video!