Scegliere di creare video: sei tu il responsabile | Andrea Kan
Pubblicato: 2021-09-08Se qualcuno può aiutarti a guadagnare la sicurezza per metterti dietro la telecamera, premere record e creare contenuti video, è Andrew Kan.
Andrew Kan è uno dei principali creatori di video di YouTube che ha collaborato con TubeBuddy, Salesforce e altri grandi marchi per creare video che il pubblico trova preziosi e apprezza.
Ci siamo incontrati con Andrew al Video Marketing World per avere i suoi pensieri su ciò che i creatori di video per la prima volta dovrebbero sapere prima di raggiungere il record, perché il video è un mezzo così prezioso e di grande impatto e come incorporare la narrazione nei tuoi contenuti.
L'intervista di Andrew è l'esempio perfetto di un video che continua a servire il pubblico poiché è stato registrato nel 2018 e tutti i suoi suggerimenti, consigli e raccomandazioni sono ancora attuali!
Puoi guardare il video su questo argomento nella parte superiore di questo post, ascoltare l'episodio del podcast, premere play qui sotto o continuare a leggere per saperne di più...
Prima di battere il record: scopri il tuo perché
Superare la gobba di iniziare è uno dei maggiori ostacoli che potresti mai incontrare quando crei contenuti video. Potrebbero esserci un milione di ragioni che ti impediscono di raggiungere il primo record. Non avere l'attrezzatura giusta, non conoscere le sfumature della tua fotocamera o altri problemi tecnologici possono essere superati con una cosa: sapere perché stai registrando contenuti video in primo luogo.
Andrew dice che elaborare il tuo messaggio e ciò che stai cercando di comunicare è "molto più importante di qualsiasi attrezzatura". Non solo è un modo efficace per motivarti a premere record, ma si traduce anche in un video migliore
“Le persone vogliono sentirsi raccontare una storia, non vogliono solo sentirsi dire 'compra il mio prodotto'. Se riesci a far provare qualcosa a qualcuno, se riesci a metterlo in relazione con quello che stai facendo, il tuo video avrà più successo".
Come incorporare la narrazione e le emozioni quando crei un video
Lo storytelling è un modo brillante per rendere il tuo video più incisivo nel complesso. Andrew osserva che le persone vengono ai video per un motivo, forse hanno bisogno di imparare qualcosa, ma rimangono o addirittura tornano perché hanno apprezzato il contenuto.
Intrattenere il tuo spettatore portandolo in un viaggio e raccontandogli una storia è un modo infallibile per essere più memorabile e far sì che gli spettatori tornino per saperne di più. Ma come si può realizzare un video tutorial, ad esempio divertente?
Andrew crede che tu possa inserire emozioni e narrazione in quasi tutti i tipi di contenuti video: devi solo pensare alle implicazioni più ampie che il tuo prodotto o video ha sul tuo pubblico e utilizzarlo per guidare i tuoi contenuti.
"Pensaci in questo modo, invece di usare il tuo video per vendere il tuo prodotto e vendere in termini di quali bisogni soddisfa il tuo prodotto? Considera come insegnare alle persone su questo prodotto può farli sentire meglio".
Andrew ha condiviso un esempio in cui molte persone che avevano bisogno dell'aiuto di TubeBuddy lo volevano perché avevano paura di non avere successo su YouTube. Quindi, per aiutare le persone a smettere di sentirsi in questo modo, hanno prodotto contenuti che hanno dato speranza al loro pubblico.
I tutorial video sono un ottimo modo per infondere speranza nel tuo pubblico. Mostrano alle persone esattamente cosa aspettarsi e creano fiducia in te come fornitore che può aiutarli a raggiungere i loro obiettivi. In questo caso, capire le emozioni del tuo pubblico e usare una storia può aiutare le persone a passare da un'emozione (paura) a un'altra (speranza) in un modo incredibilmente potente.
Perché il video è il mezzo di maggior impatto
Allora perché i video fanno una tale impressione sul pubblico? Andrew suggerisce che è l'elemento di connessione che va molto più in là di altri mezzi.
Sebbene i blog possano essere divertenti e contenere molti dettagli, in genere è molto più difficile mostrare qualcosa al tuo pubblico in modo chiaro. I podcast, sebbene siano un modo fantastico per entrare in contatto con il tuo pubblico, spesso hanno problemi con gli stessi problemi.
Tuttavia, il video non limita le tue capacità di mostrare e raccontare: puoi facilmente fare entrambe le cose. Andrew afferma che essere in grado di comunicare senza queste limitazioni è "la cosa più potente che puoi fare come azienda".
Perché capire il tuo pubblico è fondamentale
Uno dei più grandi errori che Andrew ha commesso in passato è stato dimenticare per chi crea contenuti video. Tenere in mente il tuo pubblico è fondamentale poiché, in definitiva, sono le persone che guardano i tuoi video.
Comprendi chi è il tuo pubblico. Se sono principianti, probabilmente è meglio evitare qualsiasi linguaggio troppo tecnico o che approfondisca un argomento. L'ultima cosa che vuoi è diventare inafferrabile perché poi le persone smettono di guardare.
Andrew suggerisce di fare un passo indietro e considerare ciò che il tuo pubblico avrebbe bisogno di sapere se non avesse mai visto il prodotto prima e da lì andare da lì. Un ottimo punto di partenza per questo è mostrare il tuo prodotto a persone che non lo conoscono e chiedere loro quali domande hanno a riguardo. Da qui puoi capire esattamente cosa devi insegnare.
Come far sì che le persone tornino ai tuoi contenuti
Creare tutorial video è una cosa, ma convincere le persone a iscriversi e tornare ai tuoi contenuti è un'altra. Andrew dice, se vuoi spettatori di ritorno, devi offrire alle persone un'esperienza che dimostri che sei una fonte affidabile di informazioni e che vale la pena tornare.
“Dammi un motivo per quell'abbonamento, dammi un motivo per tornare. Se mi dici di iscriverti perché ti aiuterò a creare nuovi tutorial ogni settimana che lasceranno a bocca aperta i tuoi clienti, all'improvviso, ho una proposta di valore sul motivo per cui dovrei iscriverti a te. "
Dice che dovresti promuovere i tuoi contenuti con un senso di urgenza, alias, digli che hai più informazioni da fornire. Basandosi sul vecchio "grazie per la visione, per favore iscriviti!" il mantra potrebbe portarti così lontano, ma dare alle persone un motivo per tornare ti porterà molto, molto più lontano.
Andrew osserva inoltre che se i tuoi contenuti hanno svolto il loro lavoro e soddisfatto la domanda dell'osservatore o li hanno aiutati nel modo di cui avevano bisogno, è molto più probabile che tornino. Quindi chiedere loro di iscriversi o seguire un invito all'azione non dovrebbe sembrare troppo imponente o commerciale. Esorta le persone a ricordare:
"La gente dice sempre che la curiosità ha ucciso il gatto, ma la soddisfazione lo ha riportato indietro."
Come superare le ansie davanti alla telecamera
Anche i professionisti lottano quando creano contenuti video. Per Andrew, è stato mettersi davanti alla telecamera.
Se hai difficoltà simili, Andrew suggerisce di cambiare mentalità. Pensa all'essere davanti alla telecamera come una delle scelte che fai nel tuo viaggio per aiutare gli altri.
“Invece di pensare che la telecamera sia il nemico, considera la telecamera come un tuo amico. È la tua capacità di raccontare e diffondere ciò che stai cercando di fare”.
Ecco alcuni degli altri migliori suggerimenti di Andrew per creare contenuti video:
- Esercitati allo specchio: questo ti aiuta anche a sentirti più a tuo agio con la fase di editing
- Concentrati sui tuoi punti di forza, non sui tuoi difetti
- Sappi che puoi sempre fare un'altra ripresa!
Impariamo tanto con il fallimento quanto con i successi, quindi non preoccuparti se il primo, il terzo o anche il decimo video non è esattamente come vorresti che fosse. Lo sviluppo di una nuova abilità è un processo di apprendimento e il fallimento è un grande insegnante.
La sfida più grande quando crei contenuti video
Una volta superate le tue sfide con i video, il passaggio successivo consiste nell'affrontare i problemi più comuni che i creatori di video devono affrontare. Andrew dice che si tratta di ritagliare dove il tuo prodotto si inserisce nello spazio.
Andrew suggerisce che i creatori di video spesso adottano una mentalità "costruiscilo e arriveranno" , ma la chiave per ottenere visualizzazioni è la ricerca . Il suo consiglio è di concentrarsi su come stai commercializzando il tuo video e su quanto è ricercabile in modo che le persone possano trovarlo.
Per rendere i tuoi contenuti più ricercabili, Andrew consiglia di ridurre i tuoi contenuti. Il titolo del tuo video, ad esempio, deve essere specifico. Il semplice utilizzo di un titolo come "come potenziare il tuo audio" non è ricercabile, ma perfezionandolo in "come potenziare le tue capacità audio in Camtasia 2021" più persone troveranno i tuoi contenuti e riceveranno anche l'aiuto di cui hanno bisogno.
Ma questa è solo una delle sfide che i creatori di video devono affrontare. A seconda del tipo di contenuto che stai creando, per chi stai creando e del tuo set di abilità, potresti incontrarne molti altri lungo il percorso. Qualunque sia la fase in cui ti trovi, abbiamo brillanti interviste dietro le quinte con più creatori di video, designer didattici, professionisti dell'apprendimento e dello sviluppo e altro ancora, che possono aiutarti. Trovali nella TechSmith Academy. Tutta la loro conoscenza aspetta solo di essere scoperta!