Jenis Potongan untuk Video yang Harus Anda Ketahui

Ini mungkin dianggap sebagai bagian paling dasar dari pengeditan, tetapi tidak ada yang mendasar tentang pemotongan.

Pemotongan bisa menjadi alat yang ampuh di tangan siapa saja yang tahu cara menggunakannya. Mereka tidak hanya membuat video terlihat jauh lebih keren, tetapi juga menghadirkan kejelasan, singkat, dan kehalusan ekstra ke meja.

Dalam episode The Visual Lounge ini, Matt Pierce membawa kita melalui beberapa teknik pemotongan yang praktis serta cara menggunakannya di Camtasia atau alat pengeditan video lainnya.

Ini adalah episode yang bagus untuk membenamkan gigi Anda jika Anda ingin memahami ABC pengeditan video.

Anda dapat menonton video tentang topik ini di bagian atas posting ini, untuk mendengarkan episode podcast, tekan putar di bawah, atau baca terus untuk lebih…

Memanfaatkan kekuatan potongan "dasar"

Tidak diragukan lagi, pengeditan video melibatkan banyak elemen dan teknik, tetapi salah satu hal terpenting untuk dikuasai adalah pemotongan. Sulit untuk mengabaikan perpindahan mendadak dari satu bidikan ke bidikan lainnya ketika Anda sudah terbiasa melihat video diputar dengan mulus di layar.

Tapi bayangkan sebuah dunia tanpa kemampuan untuk memotong, membedah, menyambung, dan menyatukan berbagai elemen video. Anggap saja, itu benar-benar akan mengubah cara cerita menarik diceritakan di layar besar dan kecil di mana-mana.

Dalam kata-kata Matt, "memotong memungkinkan Anda untuk memfokuskan pesan Anda." Bahkan, hanya menambahkan atau menghapus elemen memberikan kejelasan, memberikan konteks, dan memaksa emosi tertentu dari pemirsa. Tapi itu hanya puncak gunung es. Masih banyak lagi yang bisa Anda lakukan dengan pemotongan.

Dalam nada itu, selain membahas beberapa teknik pemotongan yang sederhana namun praktis, Matt membagikan beberapa hal yang harus diperhatikan saat memotong video Anda.

1. Konteks itu penting

Ini penting, terutama jika menyangkut perekaman layar. Pemotongan cenderung menjadi agak sulit dalam kasus ini karena mengubah banyak hal sering merampas konteks pemirsa.

Hal tentang video adalah bahwa itu tidak pernah hanya tentang menceritakan kisah umum. Detail-detail kecil yang berpotensi membuang perhatian pemirsa. Itu membuatnya penting untuk mempertimbangkan hal-hal seperti penempatan elemen layar Anda dan jenis informasi yang berpotensi hilang setelah Anda menerapkan pemotongan apa pun.

2. Tidak ada pendekatan satu ukuran untuk semua dalam menggunakan potongan

Meskipun ada cara metodis dan teknis untuk menggunakan potongan, ada seni tertentu yang membebaskan dan membingungkan. Anda akan bertanya-tanya apakah ada acara khusus di mana potongan melompat lebih cocok atau apakah potongan-dalam-aksi akan melakukan trik yang lebih baik.

Tentu, ada beberapa contoh di mana sudah jelas potongan mana yang harus diambil, tetapi di lain waktu, itu semua tentang pesan yang ingin Anda sampaikan dan perasaan yang ingin Anda sampaikan. Waktu terbaik untuk menggunakan potongan tertentu adalah ketika itu masuk akal dan ketika itu terasa benar.

Jadi, jika ragu, dengarkan artis di dalamnya.

3. Pemotongan lompat itu rumit. Periode.

Ingat apa yang kita katakan tentang konteks? Nah, potongan melompat adalah penyebab nomor satu dalam konteks warping dalam video. Ada sesuatu tentang melompat secara instan dari satu tembakan ke tembakan lain yang bisa menakutkan, terutama ketika ada banyak gerakan.

Dengan kata lain, potongan melompat cenderung merampok video dari tampilan mulus dan halus yang cenderung disukai kebanyakan orang.

Namun, ada kabar baik. Dalam beberapa kasus, disorientasi bukanlah efek yang mengerikan.

Sekali lagi, ini menarik kita kembali ke masalah kesenian. Memiliki elemen kecil gangguan itu bisa menjadi hal yang memberi keunggulan pada video Anda. Sebut saja itu pilihan kreatif, jika Anda mau.

Intinya: jika Anda ingin mencapai sesuatu yang bersih dan mulus, perhatikan lebih detail saat Anda menggunakan potongan lompatan.

4. Audiens Anda adalah kuncinya

Mengedit video Anda bukan hanya tentang mendorong batas untuk membuat karya yang mulus. Ini tentang menciptakan narasi yang dapat diikuti dan dihargai oleh audiens Anda. Jadi, saat Anda memikirkan apa yang terlihat bagus bagi Anda, ada baiknya untuk memikirkan siapa sebenarnya audiens Anda dan apa yang ingin mereka lihat.

Dengan mengingat hal itu, akan jauh lebih mudah untuk menggunakan potongan yang tepat di tempat yang tepat.

5. Pemotongan hanyalah fondasi

Ya, pemotongan adalah bagian penting dari proses pengeditan video, tetapi jika ada satu hal yang perlu diingat, itu tidak hanya berakhir dengan pemotongan. Selalu pikirkan proses pengeditan video dalam hal "apa selanjutnya?"

Tentu, video dapat terlihat sedikit berombak ketika Anda baru saja menerapkan potongan dasar, tetapi apakah itu akan mendapatkan facelift yang sangat dibutuhkan jika Anda menambahkan beberapa suara atau mengganti penempatan elemen media?

Ada gambaran yang lebih luas untuk dilihat dan memikirkan berbagai hal dalam skala yang lebih besar membantu Anda membangun peta jalan ke mana teknik akan berhasil (dan yang tidak).

Pemotongan video utama untuk dipelajari

Setelah Anda mengumpulkan semua rekaman mentah dan belum diedit, apa selanjutnya? Saatnya untuk menghilangkan kelebihan, membersihkan beberapa kekacauan, dan menyatukan bagian-bagian dengan cara yang lebih menarik secara visual.

Jika Anda ingin melakukan semua ini, berikut adalah beberapa teknik dasar yang harus dikuasai sebelum Anda mengeluarkan senjata besar.

lompat potong

Potongan melompat melakukan persis seperti yang dikatakannya, yaitu melompat secara tiba-tiba ke depan tepat waktu. Potongan ini bisa sedikit rumit, tetapi hal terbaiknya adalah ini cocok dengan jenis potongan lain, misalnya, montase. Sebagian besar, potongan lompat lebih alami jika subjeknya statis dan sering dilakukan dalam bingkai yang sama.

montase

Mungkin contoh paling ikonik dari jenis potongan ini adalah montase pelatihan di semua film Rocky. Di satu sisi, ini pada dasarnya adalah potongan lompat, tetapi dalam kasus ini, ini terjadi di lebih dari satu bingkai. Montase juga berfungsi dengan baik dalam bentuk slide bergaya PowerPoint.

Potongan J dan L

Sekarang, di sinilah segalanya menjadi sedikit lebih artistik karena dengan potongan J dan L, Anda harus memikirkan bagaimana Anda akan menggabungkan media yang berbeda untuk mendorong narasi Anda. Namun, pemotongan mendapatkan namanya dari tampilannya di garis waktu pengeditan video.

Potong-dalam-aksi

Satu lagi yang hanya melakukan apa yang dikatakannya. Ini adalah potongan sederhana tepat di tengah-tengah aksi, ke reaksi yang sesuai. Ini juga merupakan potongan yang alami karena memanfaatkan tindakan yang cukup diharapkan.

Potongan

Cutaways adalah pemotongan dasar yang memberikan lebih banyak konteks untuk apa yang terjadi. Anda dapat menunjukkan satu hal, lalu beralih ke tindakan lain untuk memberikan gambaran yang lebih luas kepada pemirsa tentang apa yang sedang terjadi.

Untuk wawasan lebih lanjut tentang cara memotong video Anda dan teknik lain untuk meningkatkan permainan pengeditan video Anda, ada baiknya menonton atau mendengarkan episode lengkapnya. Anda juga dapat mengunjungi Akademi TechSmith untuk mendapatkan lebih banyak materi dan petunjuk guna membantu meningkatkan keterampilan Anda.