Consejos para el dominio de la producción de audio de un ganador del Grammy | justin proctor

¿Qué se necesita para grabar un gran audio? ¿Un estudio de grabación? ¿Un título en ingeniería de sonido?

Puede que te sorprendas.

Justin David Proctor, maestro de grabación de audio y dos veces ganador del premio Grammy, se unió a este episodio de The Visual Lounge para compartir su experiencia en la creación de audio excelente.

Justin nos da sus consejos sobre cómo conseguir el equipo adecuado, la preproducción y la planificación, preparar la sala, lidiar con el ruido de fondo, el software y mucho más.

Puede ver el video sobre este tema en la parte superior de esta publicación, escuchar el episodio del podcast, presionar reproducir a continuación o seguir leyendo para obtener más información...

Justin ha trabajado en grabación de audio y música profesional desde 2005, ingeniería en estudios comerciales de gran formato con varias salas y edición de álbumes para importantes compañías discográficas. Comenzó a administrar un estudio de grabación de discos privado con su socio de producción de discos de la universidad unos años después de este trabajo mientras dirigía Delivery Room Studios.

Justin ha ganado dos premios Grammy por ingeniería de grabación y compone música original, que se puede escuchar en cadenas de televisión y servicios de transmisión en los EE. UU. y en el extranjero.

Por qué la grabación de audio es más fácil que nunca

Un concepto erróneo común en el mundo de la grabación de audio y video es que necesitas tener un cierto nivel de experiencia para producir algo bueno.

La buena noticia es que la tecnología, el equipo y el software modernos han hecho que sea más fácil y accesible que nunca aprender a grabar un buen audio.

“La tecnología es mucho más accesible para mucha más gente. Y hace muchas de esas cosas complicadas o desafiantes para nosotros. Es bastante notable lo sofisticada que se ha vuelto la tecnología para que nuestra experiencia como grabadores no se complique en absoluto porque ha sido entregada a la tecnología”.

¡No te saltes la etapa de preproducción!

Uno de los errores que mucha gente comete con la grabación de audio es que se saltan la etapa de preproducción. Pero según Justin, este es un paso imperdible que te ahorrará un gran dolor de cabeza más adelante.

Lo último que desea hacer, especialmente si está trabajando con otros/contratando personas, es descubrir que algo no suena bien ese día. La mejor manera de evitar eso es practicar y prepararse de antemano. Pruebe su equipo, la posición del micrófono y vea cómo suena antes de presionar grabar.

“Cualquier preproducción que pueda hacer antes del día de la sesión, antes de alcanzar el récord, cualquier tipo de planificación que esté haciendo con anticipación, incluida la tecnología de prueba, será de gran ayuda”.

Esto puede ahorrar una gran cantidad de tiempo en el día porque habrá mucho menos tiempo de configuración. Lo tienes todo listo desde el primer momento.

Cómo elegir un micrófono

Hay tantas opciones de micrófonos que a veces parece imposible elegir. Afortunadamente, Justin tiene algunos consejos para comenzar tu búsqueda.

Una de las primeras cosas que debe saber es la diferencia entre los micrófonos de condensador y los dinámicos. Los micrófonos de condensador son los que tienden a ser más grandes con una cápsula grande en ellos. Son más sensibles porque reciben un pequeño impulso de electricidad llamado "alimentación fantasma" y eso permite que el diafragma capte más sonido en la habitación.

Eso no significa que los micrófonos dinámicos sean necesariamente peores o menos sensibles. Solo significa que es posible que necesiten un poco más de potencia o que suban el volumen para captar lo que estás grabando.

Con micrófonos dinámicos, es mucho más fácil ocultar tu habitación. Con esto, Justin quiere decir que si su habitación no recibe un buen tratamiento de audio, un micrófono dinámico es una excelente opción para eso.

Otra consideración son los patrones polares. Esta es la dirección en la que su micrófono es más sensible al sonido. Por lo general, los micrófonos dinámicos solo tienen un patrón polar, y los micrófonos de condensador tienen interruptores que te permiten elegir en qué dirección quieres captar los sonidos.

Finalmente, los micrófonos dinámicos son muy duraderos y pueden ser mejores para aquellos que necesitan moverse mucho.

Invierte en calidad

Si bien Justin dice que es mucho más difícil en estos días encontrar un micrófono de mala calidad, aún aconsejaría a las personas que eviten las opciones más baratas. Él personalmente no bajaría de $ 100, por lo que es una pequeña inversión por adelantado. Sin embargo, algo que sea de mejor calidad durará más y no tendrás que reemplazarlo en un par de años.

Recomendaría Blue Microphones, Shure Microphones, Audio Technica o Sony como excelentes marcas para comenzar su búsqueda.

Producción de audio excelente en entornos no tan excelentes

Nunca podemos tener el 100% de control sobre los sonidos de nuestro entorno, y la mayoría de nosotros no tenemos el lujo de un estudio de grabación. Entonces, ¿qué se puede hacer con los ruidos de fondo?

Quizás sorprendentemente, Justin no tiene una cabina de sonido dedicada. Vive en una casa de 100 años y usa el espacio del ático para grabar. Su espacio no está muy tratado porque cree que realmente no es necesario que lo esté.

“No creo que realmente lo necesite. Y además, alquilo, así que no quiero hacer modificaciones permanentes a mi entorno. Así que me interesan las cosas súper prácticas y fáciles”.

Su primer consejo es invertir en un buen soporte de pluma sólido. Si compras uno bueno, te durará para siempre. Puede obtener un soporte de pluma de piso o uno de escritorio. Sin embargo, con los de escritorio, probablemente querrás amortiguar el ruido a través de la mesa con espuma o incluso con una toalla enrollada. Eso ayudará a absorber las vibraciones.

En lugar de exagerar con la insonorización y la espuma por todas partes, Justin prefiere mantener las cosas simples. En cambio, piensa que tratar en exceso una habitación puede hacer más daño que bien.

“Un poco de aire es bueno. El sonido es aire en movimiento, así que déjalo moverse y captar un poco, pero no demasiado”.

Otra táctica que tiene es comprar mantas de embalaje de Harbor Freight por unos pocos dólares. Simplemente los cuelga alrededor de la habitación para tratar una habitación de forma rápida y económica si lo necesita.

Cuando se trata de ruidos externos como el tráfico, los ladridos de perros, etc., los consejos anteriores pueden ayudar un poco. Pero a veces, es posible que deba ser un poco flexible cuando graba audio. Es posible que deba elegir una hora del día que, naturalmente, sea un poco más tranquila para evitar que se capten los sonidos más fuertes.

Interferencia electrónica

Otra cosa que muchas grabadoras de audio para principiantes pasan por alto es la interferencia eléctrica. Hoy en día, estamos rodeados de tecnología y tiene sentido tener el audio configurado junto a la computadora. Pero Justin sugiere alejar tu configuración de otros dispositivos electrónicos si puedes.

La electrónica genera ruido e introduce EMF en su audio. Es como el zumbido y el pitido que escuchas si tienes un teléfono celular al lado de un altavoz.

“Uso cables de extensión para mi alimentación y mi USB, así como un teclado Bluetooth. Y retrocedo con mi micrófono para no estar sentado encima de mi computadora. Solo creo un poco de distancia, y eso significa que no estoy trayendo nada de ese ruido EMF a mi grabación”.

Dónde dirigir un micrófono

Una de las cosas más importantes que influyen en la calidad de la grabación de audio es la posición del micrófono. Esto requiere mucha experimentación, pero lo primero que debe saber es cómo abordar el tipo de micrófono que está utilizando.

Es un poco más fácil con los micrófonos dinámicos porque tienen forma de flecha hacia ti. Los micrófonos de condensador son un poco más ambiguos porque tienen una forma diferente. Además, cuando cambia el patrón polar, cambia la forma en que debe dirigirse al micrófono porque captará diferentes áreas.

“En términos generales, la mayoría de las empresas a menudo colocan su logotipo donde se supone que debes hablar. Entonces, si está mirando el logotipo, sabe que el micrófono apunta en la dirección correcta. Pero lee el manual sobre eso porque no es demasiado difícil de entender”.

Haz siempre una prueba

Cuando se está preparando para grabar algo de audio, o acaba de comprar un micrófono nuevo, siempre vale la pena hacer una prueba primero.

Muestrear su audio lo ayudará a determinar la mejor manera de dirigir su micrófono y dónde colocarlo para obtener la mejor calidad de sonido.

“Si se pregunta cómo dirigirse a un micrófono y realmente no sabe cómo hablarle, haga un par de grabaciones de prueba y escúchelas. Y luego elige uno. Date diez minutos, 15 minutos para experimentar y jugar un poco”.

Esto se incluye en la etapa de preproducción y siempre vale la pena hacerlo, sin importar en qué parte de su viaje de grabación de audio se encuentre. Puede ahorrar mucho tiempo perdido al volver a grabar audio que no funcionó bien la primera vez.

Para escuchar más consejos de Justin, asegúrese de ver el video completo o el podcast en la parte superior de esta página. Para obtener aún más sugerencias y consejos, diríjase a TechSmith Academy, donde encontrará muchos recursos útiles sobre grabación de audio y video, edición, diseño instructivo y mucho más.

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