ポッドキャストのサウンドをより良くする方法
公開: 2022-01-29ポッドキャストのボーカルの品質を向上させることはロケット科学ではありませんが、無視している可能性のある録音プロセスのいくつかの側面に注意を払う必要があります。 結局のところ、サウンドエンジニアとプロデューサーは何年もかけて自分たちの技術を磨き、ボイスオーバーアーティストとラジオパーソナリティは少なくともわずかなマイク技術を開発する必要があります。 USBマイクであれXLRマイクであれ、マイクの特性の基本を理解することは、より自信を持って録音にアプローチするのに役立ちます。
マイクの極性パターンを理解する
選択した録音プラットフォームで、口から出る音が正確な音声に変換される魔法について深く掘り下げるつもりはありません。 物事がどのように機能するかについての要点を理解するのが好きなら、それは完全に興味深いですが、この話の目的のために、高品質の録音をしたい人にとって重要な情報であるマイク操作の最初の側面に焦点を当てます。極性パターン。
簡単に言えば、マイクの極性パターンは、その絞りがオーディオを受け入れるか拒否するかを示します。 たとえば、横から発生するオーディオを拒否しますか? その背後で発生するオーディオを拒否しますか? 今日の多くのマイクは、複数のパターンを備えています。多くの場合、1つのマイクエンクロージャー内に複数のカプセルを使用しています。 しかし、通常、XLR(および多くのUSB)マイクのパターンは固定されています。 そこにはいくつかのパターンがありますが、ここでは最も一般的なオプションに焦点を当てます。
図では、極性は円の形で表されます。 完全な円は、可能な音の360度のフィールド全体を表し、図で削除されている円の部分は、マイクが拒否するか、音をうまく拾えない周囲のオーディオフィールドの領域を表します。 明らかに、これは段階的な測定です。マイクが突然切断されることはなく、通常、音を拾ったり拒否したりする領域でフェードインまたはフェードアウトするため、結果として得られる極性パターンの形状は通常、丸みを帯びています。これらのフェードを表す泡のような領域。
カーディオイド
これは簡単にあなたが見つける最も一般的なパターンです。 少し逆さまに描かれたハートの形に似ています。 ハート型の2つの丸い部分の間の谷は、マイクが音声を拒否する領域を表します。この領域は図の下部にあるため、マイクカプセルの後ろの空間を指します。
そのため、カーディオイドマイクは、主にデッドオンからのオーディオを受け入れ、カプセルに直接話しかけることでカプセルに対応します。 少し横に動かすと、信号がやや弱くなります。 マイクの反対側の端に移動すると(マイクの前面に向かって話している人の方を向いている場合と同じように)、その領域からの音声は主に拒否されます。 もちろん、それは段階的です。カプセルはこの領域から音を拾いますが、ほとんど拾わないだけです。
直接録音されたオーディオは通常、マイクの近くで聞こえ、マイクの信号の拒否された領域またはその近くのオーディオは異なって聞こえます。 これらの領域からは、カプセル自体への直接信号よりも、壁やその他の表面からの反射が多く聞こえます。
したがって、カーディオイドは、1人のスピーカー(またはミュージシャン)を録音し、部屋の反射やマイクの後ろにあるその他のオーディオを少しだけ拾うのに理想的です。 スーパーカーディオイドパターンとハイパーカーディオイドパターンは、カーディオイドパターンのより指向性の高いバージョンです。これらは、他のスピーカー、ミュージシャン、またはサウンドで混雑している部屋で、音源の分離をいくらか向上させることができます。
図8
一部のマイクは、前面または背面からアドレス指定したときに、ほぼ同じレベルのダイレクトオーディオを拾うことができます。 彼らの図は多かれ少なかれ8の字のように見えます。 これらのマイクはさまざまなアプリケーションで人気がありますが、2つの明らかな選択肢は、ミックスするときに同じチャンネルまたはトラックに2人のスピーカーまたは歌手がいる場合です。 インタビューや2人のポッドキャストのように、2人が向かい合っている場合は、2人の間に適切に配置された1つの8の字マイクで、会話を1つのモノラルトラックに録音できます。
図8のマイクは、直接信号(歌ったり話したりする人)と、大きな部屋でのわずかなエコーなど、空間での反射を拾うのにも役立ちます。 これらの特性のために選択された高い天井または反射率の高い表面のある部屋では、8の字型マイクは、話す人であれ音響であれ、音源からの直接信号とともにその部屋の魔法の一部をキャプチャできることがよくあります。ギター。
全方向性
名前が示すように、このパターンの図はほぼ完全な円のように見えます。前面、背面、または側面のいずれからアドレス指定されている場合でも、ほぼ同じ大きさでオーディオを拾うことができます。 ここでの利点はたくさんあります。 にぎやかなレストランや地下鉄の駅のにぎやかな音を録音してみませんか? オムニはモノラル環境サウンドの録音に最適です(ステレオマイクやステレオフィールドレコーディングデバイスと混同しないでください。ステレオマイクやステレオフィールドレコーディングデバイスは、2つの密接に配置されたカプセルを使用して、デュアルトラックに録音する環境の真のステレオ表現を取得します)。 それとも円卓会議? テーブルが文字通り丸く、大きすぎない場合、マイクから1フィート程度の範囲内に各スピーカーを配置すると、理論的にはかなり均一なサウンドのポッドキャストを1つのトラックに収めることができます。
ただし、録音するスピーカーが多いほど、オーディオをキャプチャするためのマルチマイク設定が必要になる可能性が高くなります。 USBマイクは実際にはマルチマイクシナリオ用に作成されていないため(ほとんどの録音システムは一度に1つのUSBマイクしか使用できません)、これはUSB経由で複数のスピーカーを録音する方法です。 理想的ではないかもしれませんが、グループで話している場合は、単一のマイクシナリオに最適な典型的なマイクパターンです。 もちろん、課題は、特定のスピーカーが目立たないように、他のスピーカーがかすかに見えるように、各人を他のレベルに一致させることです。 そして、それは私たちにマイク技術をもたらします。
マイクテクニック
舞台演技がカメラでの演技と比較して特定のスタイルのボーカルプロジェクションを必要とするように、マイクに向かって話すには、日常生活で話すこととは想像するよりも根本的に異なるテクニックが必要です。 これがなぜであるかを理解するために、ボーカル録音に影響を与える可能性のある最も明白な要因のいくつかについて説明しましょう。
破裂音
P音は、F音やその他のさまざまな子音の組み合わせとともに、さまざまな程度の空気の動きを生み出します。 話者の経験が少ないほど、破裂音がマイクから不快なそよ風を送る可能性が高くなります。 これにより、録音に歪みが生じることがよくありますが、そうでない場合でも、ほとんどの場合、良い音にはなりません。
破裂音が録音を台無しにするのをどのように防ぎますか? ええと、プロでさえ時々いくつかのポップをマイクに飛ばすでしょう、しかし破裂音を排除するための2つの鍵はポップフィルターとより良いマイク技術です。
ポップフィルターがマイクスタンドにクリップで留められ、スピーカーとマイクの間に通常はナイロンまたは穴あき金属(音が通過しやすい)の薄層を配置します。 理想的には、破裂音がフィルターに当たると、突風は比較的静かに分散され、マイク自体には届きませんが、ボーカルサウンド(PまたはFの付いた単語)は届きます。 言い換えれば、それは破裂音を取り、それをはるかに口当たりの良い音にします。
しかし、フィルターだけでそれを行うことはできません。破裂音にはマイク技術が不可欠です。 私は以前のキャリアでプロのナレーション俳優を録音しましたが、これらの熟練したスピーカーの一部がポップフィルターの使用を拒否しているのを見て驚いていました。 彼らは彼らとマイクの間の障壁を望んでいませんでした—そして彼らはそれが不必要になるまで彼らのマイク技術を磨きました。 単なる死すべき者(おそらくあなたが録音するほとんどの人)は、破裂音で横隔膜から口を微妙に傾けることによって、ポップフィルターを使わないようにすることをお勧めしませんが、ポップフィルターが作成された問題の多くを回避できます。 それは破裂音の唇の動きを制限することでもあり、これをしながら自然な音を出すには多くの練習が必要です。 しかし、誰もが少し試して結果を聞くことができます。 このようなマイクテクニックとポップフィルターを組み合わせますか? それは確かなコンボです。
歯擦音
ポップフィルターは歯擦音の効果が低くなります。歯擦音は通常、高中音域と高音域のEQが多すぎるために発生します。 録音の歯擦音が少なすぎると、聞き手が理解しにくくなります。言語を理解するには、ある程度の歯擦音が必要です。
その重量に見合うマイクからの純粋な信号は、方程式に多くの歯擦音を追加することはなく、一般的に言って、ほとんどの人は自分自身で過度に歯擦音になることはありません。 もちろん例外もありますが、あまりにも「エッセンス」が重いように聞こえる場合は、EQを4kHz〜8kHzに調整してみてください。 歯擦音はほとんどの場合その範囲内にありますが、変動する可能性があります。 ここで狭い範囲の周波数に焦点を合わせてから、レベルを少し下げます。これは通常、シェルフスタイルのEQではなくピークスタイルのEQを使用することを意味します(これにより、すべての周波数が上下します。棚の種類)。 通常、適切なEQプラグインで使用しているタイプを確認できます。
歯擦音を許容できない場合を除いて、録音後にEQを調整して、柔軟性を高めることをお勧めします。
近接効果
このマイク技術は、特にバリトンの深い声を持つスピーカーに効果を発揮します(ただし、すべての声に当てはまります)。 スピーカー(または実際には任意のサウンド)がマイクに近いほど、そのスピーカーの声の低音のような周波数が低くなり、録音で鳴ります。 マイクから8インチ離れていることと、4インチ離れていることの違いはかなり劇的です。 一般的に大きな録音になるだけでなく、近いボーカルの低音レベルがより強烈に聞こえます。 おそらくそれは良いことのように聞こえますが、深い声の効果を求めているのでない限り、ボーカルにはめったにありません。
通常、声が深い人は、マイクの助けを借りて自分のように聞こえる必要はありません。必要なのは、マイクの鮮明な応答が提供できる明瞭さです。方程式に低音を追加すると、物事がブームまたは泥だらけになることがよくあります。 録音対象の音が低音が重すぎる、または低音が豊富な場合は、頭を数インチ戻すか、マイクから少し後ろに移動して、スピーカーの口とマイクのカプセルの間の距離を調整するように指示します。それらの低周波数は飼いならされています。
録音環境
これは非常に明白ですが、録音する場所は録音に大きな影響を与えます。バックグラウンドで車のクラクションが聞こえるかどうかだけではありません。 ガラスやタイル張りの表面がたくさんある部屋は、ほとんどのバスルームや階段の吹き抜けのように、非常に生き生きとしたエコーのような音になります。 カーペットや吸音材で床から天井まで覆われた部屋では、デッドサウンドが発生します。これは有利な場合もありますが、最も自然なサウンドは、スペクトルのデッドサウンドの端に向かって傾いている可能性があります。
スピーカーがエコーチャンバー内にあるように聞こえることなく、ライブサウンドの反射ルームで録音できます。スピーカーを無反射素材で囲んで、クリエイティブになりましょう。 大きなライブルームのあるレコーディングスタジオでは、同じ部屋の楽器を隔離するために、ゴボと呼ばれる布で覆われたシールドを使用する場合があり、それは大いに機能します。 周囲の音を遮断するだけでなく、反射を抑えることもできます。 自分でゴボを作ったり、キルトを適切な高さに掛けたり、スピーカーをカーテンの近くに移動したりできます。 コートだらけのクローゼットに録音する人もいます。
編集者からの推薦
これを念頭に置いて実験してください:硬い、光沢のある、または磨かれた表面は多くの場合最も反射性が高く(タイル、ガラス、一部の金属)、柔らかい布のような表面は反射を吸収する傾向があります(枕、毛布、カーテン、フォーム、考え)。 木の表面はその中間にあり(仕上げや木の種類によって異なります)、近くの吸音材と組み合わせると自然な音を出すのに適しています。
ゲインレベル
うまくいけば、これは簡単ですが、録音を開始する前に、主題のレベルを取得する必要があります。 スピーカーにリアルな最大の声を出すように依頼し、ゲインノブまたはフェーダーを非常に低いレベルにして、スピーカーの声がメーターを中央に定期的に保つまでゆっくりとレベルを上げます。まったく—赤い領域は危険なピークを示しており、歪みを引き起こす可能性があります。
経験の浅いボーカリストを録音するための経験則:彼らは自分自身を少し制限するので、あなたが彼らに頼んだときにあなたに彼らの最も大きなレベルを与える人はほとんどいないでしょう。 したがって、あなたが得ている大音量のレベルは、それについて考えずに歌ったり、笑ったり、叫んだりするときに、被写体が実際にマイクにベルトで固定するレベルの約80%であると想定する方が常に安全です。 言い換えると、歪みを避けるために、より低いレベルで録音してください。 後でダイナミックコンプレッサーを介して、特にダイナミックまたは手に負えないボーカルをいつでも実行できます。多くのエンジニアが録音中に少し圧縮を適用します。
EQと圧縮
EQと圧縮は、録音後にそれらがどのように機能するかを完全に理解するまで使用するのが最適です。これは、それ自体が教科書全体である可能性があるため、ここでは詳細については説明しません。 ただし、特定のサウンドエフェクトを使用する場合を除いて、EQと圧縮の両方を使用する場合は、非常に微妙なものにする必要があります。高中音域を大幅にブーストしたり、高圧縮比でピークを押しつぶしたりすると、アマチュアサウンドになります。録音。
ポッドキャストでは、おそらくかなり透明でクリーンな自然なサウンドを求めています。 マイクにハイミッドが不足している場合は、必ず1〜3デシベルブーストしてください。 濁って聞こえる場合は、中低域または低域を少しカットしてみることもできます。 歯擦音が問題になる場合は、上記のセクションで説明したことを試してください。 圧縮については、4:1の比率を超えないようにしてください。これは非常に多くの要因に依存しますが、経験則ではありません。 また、マイクの配置とボーカルの才能が一致している場合、一部の録音は非常に良好に聞こえるので、圧縮とEQは必要ありません。 また、DSP(デジタル信号処理)を採用している場合、多くのUSBマイクがすでに両方のマイクを少し追加していることは間違いなく言及する価値があります。 マイクはそれぞれ異なるため、すでに正常な量の録音に圧縮を貼り付ける前に、必ず自分のマイクを理解してください。
適切なマイクを使用する
あなたがマイクの市場にいるなら、あなたはおそらくあなたがそれを何のために使いたいかを正確に知っているでしょう。 ただし、ミュージシャン向けのハイエンドマイクは、ポッドキャストを録音する場合よりもはるかに忠実である(そして利便性がはるかに低い)可能性があることを理解することが重要です。
さまざまなシナリオ(およびさまざまな予算)の中でも、ポッドキャスティングに最適なものを決定するために、多くのUSBマイクとアクセサリをテストしました。 最適なモデルを選択するための詳細については、最高のUSBマイクのガイドをご覧ください。
あなたの耳を信頼する
最も重要なことは、録音しているものを実際に聞くことです。可能であれば、ヘッドホンやスピーカーで聞くこともできます。 私たちが何か新しいことを学んでいるとき、それは圧倒される可能性があり、他の人の録音をチェックするリスナーとして必ずしも受け入れられないものをスライドさせる可能性があります。 話者が声を上げたり笑ったりすると、音声が歪んでしまいますか? 誰かが動きすぎて、非常に近くに聞こえる場合と遠くに聞こえる場合がありますか? 衣類がガサガサ音を立てたり、ペットボトルが下に置かれたりするという不快な音がしますか? 破裂音は、Pですべての単語をミニチュア爆発のように聞こえますか?
少なくとも最初は、非常によく録音されていると思うポッドキャストの後で、サウンドをモデル化することをお勧めします。 プロレベルのスタジオとマルチマイクのセットアップがない場合もありますが、それらのシナリオでさえ、基本的なマイクのテクニックと配置、および適切なレベルの取得が必要です。 目標は、EQをほとんどまたはまったく必要とせず、圧縮をほとんどまたはまったく必要としないオーディオを提供する場所にマイクの配置を設定することです。録音する人が経験を積むほど、これは簡単になります。 ただし、これまでマイクの前にいなかった人を録音する場合でも、その人を指導するのはあなたの仕事です。「ミックスで修正するのではなく、スピーカーと通信してソースでこれを行うようにしてください。 、」古い業界のことわざにあるように。
肝心なのは、それを考えすぎないで、あなたの本能を信頼してください。何かが悪いとあなたに目立つときは、それに対処してください。 物事が良好に聞こえるときは、スピーカーの口がマイクとの関係でどこにあるか、およびゲインレベルに注意してください。 録音しているものを実際に聞いて、耳をフォローしてください。最初にマイクから最高のサウンドを得ることに集中する場合、録音はミキシングプロセスであまり助けを必要としません。