Was macht ein gutes Tutorial-Video aus? Hier sind 7 Essentials, die Sie einbeziehen müssen

Das Erstellen eines Tutorial-Videos zum ersten Mal kann ein wenig entmutigend sein. Selbst wenn Sie ein Experte auf Ihrem Gebiet sind, kann es schwierig sein zu wissen, wo Sie anfangen sollen. Vielleicht sind Sie sich nicht sicher, was Sie genau angeben sollen oder wie schnell Sie Ihre Informationen durchsprechen sollten.

Kein Grund zur Sorge!

Bei TechSmith wissen wir ein oder zwei Dinge über die Erstellung von Video-Tutorials – einschließlich der wesentlichen Elemente, die dazu beitragen, dass jedes Tutorial-Video, Lehrvideo oder jede Software-Demo gut wird.

Wir haben eine Liste mit sieben wesentlichen Elementen eines guten Tutorial-Videos zusammengestellt, zusammen mit Schlüsselfragen, die jedes einzelne begleiten, sodass Sie einfach die Liste durchgehen und überprüfen können, ob Ihr Video bereit ist, Ihr Publikum zu informieren und zu begeistern.

1. Klarheit

Schlüsselfrage: Ist die Anweisung klar, leicht zu befolgen und auf den Punkt gebracht?

Tutorials müssen einfach zu konsumieren sein, und das Lernen wird am besten erreicht, wenn die Informationen klar vermittelt werden.

Die Sicherstellung, dass Ihr Tutorial einem hohen Standard an Klarheit entspricht, beginnt mit der Planung. Wenn Sie mit der Arbeit an einem Lernprogramm beginnen, legen Sie bestimmte Lernziele für den Betrachter fest. Schreiben Sie diese Ziele auf und stellen Sie sicher, dass sie die Aktionen oder Konzepte identifizieren, die Benutzer kennen müssen, um nach dem Ansehen Ihres Tutorials erfolgreich zu sein.

Verwenden Sie einen Satz wie „Zuschauer werden wissen …“ oder „Nutzer werden verstehen …“, um Ihre Ziele auszudrücken.

Hier sind einige beispielhafte Tutorial-Ziele:

• Die Zuschauer kennen die Ausrüstung, die zum Bau einer Bank benötigt wird.
• Benutzer wissen, wie man eine Bildschirmaufnahme startet.
• Die Zuschauer werden verstehen, warum das Dateiformat für die Fertigstellung eines Projekts wichtig ist.

Es gibt zwar keine universelle Begrenzung für die Anzahl der Ziele, die ein Tutorial haben sollte, halten Sie die Anzahl jedoch auf einem logischen Wert und denken Sie daran, dass weniger in vielen Fällen mehr ist. Sie wollen Ihr Publikum nicht überfordern.

Ein kurzes Tutorial sollte ein bis drei Ziele haben. Wenn Sie feststellen, dass Sie fünf oder mehr erreichen, überprüfen Sie Ihre Ziele und stellen Sie fest, ob es sich wirklich um Ziele handelt. Während es oft eine Reihe von Elementen gibt, die in einem Video behandelt werden müssen, sind nicht alle Lernziele.

Sobald die Ziele festgelegt sind, verwenden Sie sie als Leitfäden, die beim Erstellen des Lernprogramms helfen. Jeder Teil sollte so gestaltet sein, dass sichergestellt ist, dass das Lernziel erreicht wird, ohne vom Fokus abzuweichen.

Wenn Sie Ziele haben und sich auf Klarheit konzentrieren, können Sie zum nächsten Wesentlichen übergehen: Flow.

2. Fluss

Leitfrage: Fließen die Ideen reibungslos von einer zur nächsten?

In allen guten Tutorials fließt jeder Abschnitt natürlich von einem zum nächsten. Gestalten Sie Ihr Tutorial so, dass Sie die Dinge in der Reihenfolge präsentieren, in der ein Betrachter sie verwenden müsste, um die Aufgabe auszuführen.

Wo keine festgelegte Reihenfolge besteht, gruppieren Sie ähnliche Konzepte oder Prozesse. Werden normalerweise einige Schritte in Verbindung miteinander ausgeführt? Es ist wahrscheinlich, dass sie nacheinander unterrichtet werden sollten. Wenn Sie Ihr Tutorial auf diese Weise einrichten, können Sie zeigen, wie verschiedene Schritte oder Funktionen miteinander in Beziehung stehen oder sogar voneinander abhängen.

Wenn Sie den Ablauf Ihres Tutorials herausgefunden haben, überlegen Sie sich das Tempo.

3. Pacing

Schlüsselfrage: Wird der Unterricht in einem angenehmen und angemessenen Tempo vermittelt?

Pacing ist die Geschwindigkeit, mit der Sie die Anweisung übermitteln. Beim Pacing gibt es drei Schlüsselfaktoren.

Stellen Sie beim Schreiben Ihres Skripts zunächst sicher, dass jeder Schritt die richtige Aufmerksamkeit erhält. Wenn ein Schritt komplexer ist, nehmen Sie sich etwas mehr Zeit (vielleicht ein oder zwei Sätze), um den Kontext zu erklären. Wenn es einfach ist, gehen Sie nicht zu sehr ins Detail.

Zweitens, betrachten Sie Ihr Voiceover. Viele Leute (darunter ich selbst und die meisten meiner Kollegen bei TechSmith) ziehen es vor, die Erzählung getrennt von der Bildschirmaufzeichnung aufzuzeichnen. Dies ermöglicht mehr Flexibilität beim Festlegen des Lerntempos. Sprechen Sie während der Aufnahme natürlich, aber achten Sie auf Ihre Geschwindigkeit. Viele Menschen beschleunigen beim Lesen, daher müssen Sie möglicherweise abwägen, langsamer zu werden und ein konstantes Tempo beizubehalten. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn es sich langsam anfühlt; Das ist normal.

Überlegen Sie beim Aufzeichnen des Drehbuchs, wie jeder Teil im Video klingen soll. Es dauert oft länger, etwas auf dem Bildschirm zu demonstrieren, als die Handlung zu beschreiben.

Die große Herausforderung ist hier die Flexion.

Während Sie normalerweise einen Satz so lesen, als würde er direkt in einen anderen übergehen, benötigt das Video möglicherweise mehr Zeit, um die Handlung zu zeigen. Dies kann zu unangenehmen Pausen oder der Notwendigkeit führen, das Video zu überstürzen. Machen Sie am Ende jedes Satzes, Schritts und Unterschritts eine Pause. Dies macht es einfacher, Zeit in die Erzählung einzufügen, wenn Sie das Video bearbeiten.

Das dritte Element eines guten Tempos geschieht, wenn Sie Ihr Video aufnehmen und bearbeiten. Wenn Sie Bildschirmaufzeichnungen verwenden möchten, stellen Sie sicher, dass Sie bei der Aufzeichnung flüssige, leicht verständliche Cursorbewegungen verwenden. Sie können in der fertigen Aufnahme jederzeit beschleunigt werden.

Wenn Sie einen Entwurf oder sogar einen Teil fertig haben, sehen Sie sich Ihr Video an. Halten Sie inne, um sich jeden Teil anzuhören, und überlegen Sie, ob es sich natürlich anfühlt. Das Coole an der Videobearbeitung ist, dass Sie die volle Kontrolle über das Tempo haben und jederzeit die Zeit zwischen Sätzen, Schritten und sogar Abschnitten ändern können.

4. Kognitive Belastung

Schlüsselfrage: Erscheint die kognitive Belastung für das Publikum angemessen?

Die kognitive Belastung besagt, einfach ausgedrückt, dass das Arbeitsgedächtnis begrenzt ist und überfordert werden kann. In diesem Fall wird das Erlernen neuer Ideen, Konzepte oder Prozesse schwierig – oder sogar unmöglich.

Stellen Sie sich ein Glas vor, das mit Wasser gefüllt wird. Das Glas kann bis zu einer bestimmten Menge Wasser aufnehmen, bevor es überläuft. Die Informationen in Ihrem Video sind das Wasser und Ihre Zuschauer sind das Glas. Überfluten Sie ihren Verstand nicht bis zu dem Punkt, an dem sie wichtige Informationen verpassen.

Um die angemessene kognitive Belastung Ihres Publikums einzuschätzen, müssen Sie dessen Vertrautheit und Kenntnisstand in Bezug auf das Thema bestimmen. Anfänger benötigen wahrscheinlich mehr Kontext und Grundlagen, um Schlüsselkonzepte zu festigen. Fortgeschrittenere Zuschauer können wahrscheinlich eine höhere kognitive Belastung in Bezug auf das Thema bewältigen.

Denken Sie daran, dass Sie auch den Fehler machen können, nicht genügend Informationen bereitzustellen, was dazu führt, dass Ihre Zuschauer nach mehr dürsten oder, schlimmer noch, nicht darauf vorbereitet sind, mit ihrem Lernen fortzufahren, oder die Aufgabe nicht erfüllen können.

Letztendlich erfordert die Umsetzung dieses Konzepts ein solides Verständnis Ihrer Zielgruppe. Die Kenntnis ihres Fähigkeitsniveaus, Vorwissens und sogar des Interesses hilft Ihnen, die angemessene kognitive Belastung einzuschätzen und die richtige Menge an Inhalten bereitzustellen.

Wenn Sie daran interessiert sind, mehr über kognitive Belastung zu erfahren, finden Sie hier eine gute Lektüre, die tiefer ins Detail geht.

5. Berufung

Kernfrage: Spricht der Inhalt ein breites Publikum an?

Wir müssen das Wort „Berufung“ hier locker verwenden. Appell bedeutet wirklich: „Ist das ein Thema, über das viele Menschen Bescheid wissen wollen oder müssen?“ Viele Tutorials werden basierend auf der Nachfrage erstellt. Andere werden von Unternehmen zu Compliance-Zwecken erstellt. In jedem Fall geht es hier darum sicherzustellen, dass der Inhalt für ein breites Publikum nützlich ist.

Wenn Sie ein Tutorial nach Bedarf erstellen, ist dies ein wichtiger Schritt. Studieren Sie die Informationen, die einen Bedarf für das Tutorium angeben, und stellen Sie sicher, dass Sie die präsentierten Interessen ansprechen. Dies ist eine wichtige Überprüfung, da sie hilft sicherzustellen, dass das von Ihnen erstellte Tutorial und die Zeit, die Sie darin investieren, für Ihre Zuschauer wertvoll sind.

6. Ton

Schlüsselfrage: Hat der Inhalt einen neutralen, informativen und einladenden Ton?

Gestalten Sie Ihr Tutorial einladend und angenehm anzusehen. Eine zu aufgeregte oder monoton vorgetragene Erzählung lenkt vom Lerninhalt ab und kann dazu führen, dass einige Benutzer abschalten. Der Ton kommt am deutlichsten in der Art und Weise zum Ausdruck, wie die Erzählung gelesen wird, aber beginnen Sie damit, während des Drehbuchschreibprozesses den richtigen Ton anzugeben.

Das Skript spielt eine zentrale Rolle bei der Bestimmung des Tons. Die Wortwahl zeigt viel darüber, was der Erzähler möchte, dass Sie sich fühlen. Wenn du schreibst, beschreibe die Dinge, wie sie sind. Übertreiben Sie es nicht mit Beschreibungen, wie großartig ein Tool oder ein Prozess ist. Sagen Sie einfach, es ist gut oder großartig. Dasselbe gilt, wenn man sagt, die Dinge seien „einfach“ oder „einfach“ statt „unglaublich einfach“.

Geben Sie Fakten an und beschönigen Sie nichts. Ihr Publikum wird es zu schätzen wissen.

Die zweite Hälfte des Tons kommt in der Erzählung vor. Lesen Sie Ihr Skript ruhig und deutlich und fügen Sie die Beugungen hinzu, die Sie normalerweise tun würden, wenn Sie es einer anderen Person sagen würden. Sofern die Situation keine besondere Emotion erfordert, ist ein allgemeines Glücksgefühl eine gute Idee. Profi-Tipp: Um für einen fröhlichen Ton zu sorgen, versuchen Sie, beim Lesen zu lächeln.

Den Ton richtig zu treffen, kann schwierig sein. Um es einfacher zu machen, lassen Sie eine andere Person bei Ihnen sitzen, während Sie Ihre Aufnahme aufnehmen oder anhören und Ihnen Feedback geben.

7. Präsentation

Schlüsselfrage: Hat das fertige Stück Audio und Video in hoher Qualität? Ist es ausreichend poliert?

Schließlich kommen wir zu dem Teil eines guten Tutorials, an den die meisten Leute zuerst denken: Präsentation. Die Präsentation ist natürlich sehr wichtig. Es ist auch einfach, sich auf alles zu konzentrieren und alles davor zu vergessen, wie zum Beispiel das Entwerfen eines schönen Buchcovers, bevor man das Buch schreibt.

Die Präsentation bestimmt die Art und Weise, wie das Video aussieht, die Art und Weise, wie der Ton klingt, und wie das gesamte Paket dem Publikum geliefert und angezeigt wird.

Wenn das Tutorial Bildschirmvideo verwendet, sollte es scharf und klar sein. Screencasting-Software wie Camtasia macht es einfach, Ihren Bildschirm aufzunehmen und die Aufnahme dann in den Video-Editor zu bringen.

Sobald Sie sich im Video-Editor befinden, können Sie mit Zoom- und Schwenkfunktionen Nahaufnahmen verschiedener Teile des Bildschirms erstellen, um wichtige Informationen hervorzuheben. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie das bestmögliche Bild haben, um ein qualitativ hochwertiges Video zu gewährleisten.

Der Ton sollte bei mittlerer Lautstärkeeinstellung gut zu hören sein. Wenn Sie den Kommentar separat aufnehmen, können Sie mit Audiobearbeitungssoftware wie Audiate die Lautstärke erhöhen oder verringern, oder Sie können dies in Camtasia tun.

Verwenden Sie Übergänge, Anmerkungen oder zusätzliche Effekte im Video mit Bedacht. Fügen Sie Effekte nicht nur zum Spaß hinzu oder einfach, weil Sie es können. Stellen Sie sicher, dass sie nur verwendet werden, wenn sie zur Lernerfahrung beitragen.

Teilen Sie schließlich Ihr Video auf der Plattform, auf der das Publikum, das es braucht oder möchte, darauf zugreifen kann. Für viele Tutorials bedeutet dies YouTube. Für einige Unternehmen kann es sich jedoch um ihre eigene Website, Teamseite oder ihr Wissenszentrum handeln.

Denken Sie auch daran, dass sich Ihr Video möglicherweise an mehr als einem Ort befinden muss.

Bei TechSmith platzieren wir unsere Tutorials auf unserer Website, YouTube und einer Reihe von Social-Media-Kanälen, damit sie für Kunden leicht zugänglich sind. Wir haben auch einige großartige Ideen zum Thema Video-Hosting, um Ihnen zu helfen.

Versuchen Sie es mit den 7 Essentials

Jetzt sind Sie an der Reihe, rauszugehen und ein paar hochwertige Tutorial-Videos zu erstellen! Sie sind mit einigen großartigen Tipps ausgestattet, die dazu beitragen können, dass Ihr Video ansprechend, informativ und ausgefeilt bleibt. Versuchen Sie, die hier vorgestellten Schlüsselfragen zu verwenden, wenn Sie Ihre nächste erstellen, und wir sind zuversichtlich, dass Ihr fertiges Produkt Ihre Ziele und mehr leicht erreichen wird.

Für eine großartige Video-Komplettlösung, wie man ein Tutorial-Video erstellt, schau dir den Link unten an!

Häufig gestellte Fragen