7 Fragen, die Sie sich stellen sollten, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen: Eine Checkliste vor der Produktion

Möchten Sie 2020 erfolgreiche Videos erstellen?

Es ist einfach.

Sie müssen Gruppen von Menschen online auf eine Weise ansprechen, die ihre Aufmerksamkeit erregt und hält – und sie dazu bringt, für mehr zurückzukommen.

Es geht nicht darum, auffällige Videos zu machen oder den ausgefeiltesten Look zu haben. Stattdessen müssen Sie Ihre Zielgruppe verstehen und dann eine Botschaft verfassen, die sie anspricht.

Und wie machst du das? Erstellen Sie Videos, die Fragen beantworten oder Probleme für Ihr Publikum lösen.

Wenn Sie Menschen zuverlässig Lösungen für ihre Probleme und Antworten auf ihre Fragen liefern können, werden Sie sich einen Ruf als vertrauenswürdige Ressource und maßgebliche Stimme in Ihrem Umfeld verdienen.

Aber um es gut zu machen, müssen Sie wissen, wie man ein Videoprojekt plant. Das bedeutet, dass Sie eine gute Checkliste vor der Produktion haben, die Sie auf den Erfolg vorbereitet.

Kürzlich haben wir eine Studie durchgeführt, die die Explosion von Videos als Mittel zur Vermittlung von Wissen und Fachwissen detailliert beschreibt. Basierend auf den von uns gefundenen Daten sind hier sieben Fragen, die Sie beantworten sollten, bevor Sie ein Video erstellen.

Diese Fragen sind eine ideale Checkliste vor der Produktion.

Frage 1: Wer ist mein Publikum?

Wenn Sie sich entscheiden, ein Video zu erstellen, haben Sie wahrscheinlich zumindest eine abstrakte Vorstellung davon, für wen Sie es erstellen.

Ob es sich um Lehr-, Informations-, Erklärungs- oder Verkaufszwecke für ein Produkt oder eine Dienstleistung handelt, Sie haben wahrscheinlich eine Gruppe von Menschen im Sinn, die an dem interessiert sind, was Sie zu sagen haben.

Aber wie klar ist dieses Bild?

Um ein Video zu liefern, das Sie als vertrauenswürdige Ressource hervorhebt, müssen Sie Ihr Publikum genau kennen.

Wenn Sie Ihr Publikum kennen, können Sie Inhalt, Ton und Stil bestimmen

Es ist wichtig, dass sich Ihr Video für Ihr Publikum angemessen anfühlt und das liefert, wonach es sucht. Die Wahl eines Tons und Stils, der zu ihrer Stimmung und der Ihrer Inhalte passt, verleiht Ihrem Video ein authentisches Gefühl und zeigt, dass Sie tatsächlich ein Experte auf diesem Gebiet sind.

Kabelfernsehnetze verwenden erfolgreich Ton und Stil, um die Vorlieben und Erwartungen ihrer Zuschauer widerzuspiegeln. HGTV, der beliebte Heimwerkerkanal, strahlt Wärme, Geborgenheit und Zusammengehörigkeit aus. ESPN, das meistgesehene Sportnetzwerk, ist aufregend und schnelllebig. Die meisten Nachrichtensender strahlen Seriosität und Fachwissen aus, um ihrer Berichterstattung Glaubwürdigkeit zu verleihen.

Und natürlich liefert jedes Netzwerk sehr unterschiedliche Inhalte, je nachdem, was sein Publikum will, braucht und erwartet.

Ton und Stil setzen sich aus der Sprache zusammen, die Sie verwenden, wie Sie auf dem Bildschirm oder in Voiceover-Erzählungen sprechen, der musikalischen Auswahl sowie den von Ihnen eingefügten visuellen Elementen.

Ebenso sollten Ihre Inhalte dieselben Erwartungen widerspiegeln. Wenn Sie eine Reihe von Videos erstellen möchten, die Menschen helfen, häufige Probleme mit ihren Windows-Computern zu lösen, wird es sich fehl am Platz anfühlen, wenn Sie sich plötzlich entscheiden, ein Video über das Wechseln eines Reifens zu machen.

Aber ein allgemeiner „How-to“-YouTube-Kanal könnte für beide Themen angemessen sein, abhängig von Ihrer Zielgruppe.

Untersuchen Sie Ihr Publikum und passen Sie Inhalt, Ton und Stil an die Erwartungen an.

Ein paar Fragen, die Sie berücksichtigen sollten, wenn Sie sich ein Bild von Ihrem Publikum machen:

• Was sind ihre beruflichen Interessen?
• Was sind ihre persönlichen Interessen?
• Sind ihre anderen Aufgaben oder Aktivitäten mit dem Prozess oder Inhalt, den Sie präsentieren, verbunden?
• Hat die Community, der diese Zielgruppe angehört, gemeinsame Interessen oder Stile?
• Gibt es Referenzen, die vermieden werden sollten, die sich möglicherweise nicht gut in andere Kulturen übertragen lassen?
• Warum suchen sie diese Informationen?
• Wie wird Ihr Video ihnen helfen?

Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, Informationen über Ihre Zielgruppe zu recherchieren und zu finden. Diese schließen ein:

• Interviewen oder befragen Sie aktuelle Kunden oder Kunden
• Sehen Sie sich Foren und Unterhaltungen in sozialen Medien an, in denen sich Ihr Publikum versammelt
• Lesen Sie Publikationen, die Ihr Publikum interessieren
• Sehen Sie sich andere Videos und Inhalte an, die sie konsumieren

Frage 2: Welches Problem versuchen sie zu lösen?

Möchten Sie die Aufmerksamkeit Ihres Publikums gewinnen und behalten? Konzentrieren Sie Ihr Video auf ein einzelnes Thema oder Ziel. Wenn Sie das Problem kennen, das Ihr Publikum zu lösen versucht, ist dies relativ einfach.

Bei einfachen Themen (z. B. Reifenwechsel) ist es ziemlich einfach zu verstehen, wie Ihr Videoinhalt aussehen sollte.

Manchmal ist ein Problem jedoch komplexer, als es auf den ersten Blick erscheinen mag. Oft liegt das Problem auf einer tieferen Ebene.

Wenn ich zum Beispiel nach Videos über das Nachsäen eines Rasens suche, könnte man annehmen, dass mein Problem totes Gras ist. Das ist nicht unbedingt falsch, aber vielleicht nicht meine wahre Motivation. Vielleicht möchte ich nicht der einzige schreckliche, fleckige Rasen auf dem Block zwischen unberührten grünen Feldern sein.

Der Schlüssel hier ist, Ihre Inhalte zu betrachten und dann eine Ebene tiefer in Ihr Denken einzusteigen, um das wahre Problem herauszufinden, das Ihr Publikum lösen möchte. (Deshalb ist es so wichtig, sein Publikum wirklich zu kennen!)

Verwenden Sie Ihr Verständnis des Problems, um Kontext in Ihr Video aufzunehmen. Zeigen Sie, dass Sie wissen, wie das Publikum zu diesem Punkt gekommen ist, verwenden Sie Beispiele, die sich auf seine Erfahrungen beziehen, und geben Sie ihm eine Vorstellung davon, wohin es als nächstes gehen könnte.

Am wichtigsten ist, dass Sie sich darauf konzentrieren, das Problem des Publikums zu lösen. Minimieren Sie Nebensächlichkeiten und stellen Sie sicher, dass Sie ihnen, wenn Sie das Problem selbst nicht lösen, die Informationen geben, die sie benötigen, um zu wissen, was sie tun müssen, um mehr herauszufinden.

Frage 3: Was sind ihre Ziele?

Diese Frage fordert Sie auf, philosophisch zu denken. Sie kennen das Problem vielleicht, aber wissen Sie, warum sie versuchen, das Problem zu lösen? Im obigen Beispiel mit dem Hof ​​könnte mein Problem ein hässlicher Rasen gewesen sein. Aber mein übergeordnetes Ziel könnte es sein, ein Zuhause zu haben, das attraktiv ist.

Ziele inspirieren Menschen zum Handeln. Die Ziele einer Person haben sie zu deinem Video geführt.

Gehen Sie von dem Problem aus, das Ihr Publikum lösen möchte, und finden Sie heraus, was seine übergeordneten Ziele sind.

Die Verbindung Ihrer Inhalte mit den übergeordneten Zielen Ihres Publikums trägt dazu bei, Sie als vertrauenswürdige Ressource zu festigen. Wenn Sie es gut gemacht haben, werden Sie ein Publikum schaffen, das in Zukunft zu Ihnen zurückkehrt.

Wenn Sie ein Unternehmen sind, das neue Kunden oder Klienten sucht, oder eine Einzelperson, die sich vernetzen möchte, ist es entscheidend, die Ziele Ihrer Zielgruppe zu kennen.

Frage 4: Was brauchen sie, um ihre Ziele zu erreichen?

Sie kennen die Ziele Ihres Publikums, also müssen Sie jetzt überlegen, wie Sie es ausstatten, um diese Ziele zu erreichen. Die Antwort auf diese Frage hat Auswirkungen auf den Inhalt Ihres Videos, aber auch auf die Struktur.

Machen Sie deutlich, was erforderlich ist, um mitzumachen

Wenn Ihr Publikum bestimmte Artikel benötigt, müssen Sie dies klarstellen. Es ist unglaublich frustrierend, wenn Sie ein Video mit dem Versprechen beginnen, ein Problem zu lösen, nur um herauszufinden, dass der Erzähler erwartet, dass Sie ein Werkzeug, eine Technologie oder einen Gegenstand haben, den Sie nicht haben.

Wenn Ihr Video eine Liste von Elementen erfordert oder bestimmte Dinge in einer Einrichtungsphase erledigt werden müssen, stellen Sie sicher, dass es einen Abschnitt gibt, der diese Elemente deutlich behandelt und die Zuschauer zur Vorbereitung auffordert. Sie könnten sie ermutigen, das Video anzuhalten und zusammenzusuchen, was sie brauchen.

Zusätzliches Kontextwissen und Informationen

Nur weil sie sich entschieden haben, sich Ihr Video anzusehen, gehen Sie nicht davon aus, dass Ihr Publikum über alle erforderlichen Kenntnisse verfügt, die Sie haben. Sie kommen zu Ihnen, weil Sie der Experte sind.

Ergänzen Sie Ihr Video gegebenenfalls mit wichtigen Informationen, die das Warum oder Wie bestimmter Dinge erklären, die Sie einbeziehen. Übertreiben Sie es aber nicht. Zu viele Randbemerkungen können darauf hindeuten, dass Sie ein separates Video (oder Videos) erstellen müssen, das die Grundlagen erklärt oder andere nützliche Informationen hervorhebt.

Bieten Sie praktische Beispiele aus dem wirklichen Leben, die Ihre Zuschauer leicht auf ihr eigenes Leben anwenden können, und verwenden Sie gute visuelle Elemente wie Bilder und Symbole, um Ihre Konzepte zu veranschaulichen.

Frage 5: Wie hoch sind ihre Fähigkeiten? Haben sie bereits Erfahrungen mit dem Thema?

Dies ist eine kurze Frage, aber es ist wichtig, sie zu berücksichtigen. Die Mitglieder Ihres Publikums werden in ein allgemeines Spektrum von weniger bis erfahrener mit Ihrem Thema fallen. Ein sehr erfahrenes Publikum benötigt nicht so viel Händchenhalten oder Kontext, während ein unerfahrenes Publikum möglicherweise grundlegendere Informationen benötigt. Verwenden Sie dann Ihr Wissen über die Erfahrung Ihres Publikums, um Ihr Video in der richtigen Größe zu gestalten.

Die richtige Größe Ihres Videos ist wichtig. Dies läuft darauf hinaus, zu bestimmen, wie viel Sie abdecken und wie lange Sie dafür brauchen werden.

Unsere Recherche bietet einen guten Richtwert, der darauf hindeutet, dass die meisten Zuschauer Videos mit einer Länge von 3–4 Minuten oder 5–6 Minuten bevorzugen. Sie können bei Bedarf länger gehen, und Ihr Publikum reagiert möglicherweise gut. Unser inoffizielles Motto lautet: „Machen Sie Ihre Videoinhalte so kurz wie möglich, aber so lang wie nötig.“

Wenn Sie den Erfahrungsstand Ihres Publikums kennen, wissen Sie auch, welche Art von Sprache Sie in ein Video einfügen können. Jeder Wissensbereich hat Dinge, die nur Insidern bekannt sind. Achten Sie auf Fachjargon und anderes Insiderwissen, das weniger erfahrenen Zuschauern möglicherweise erklärt werden muss.

Frage 6: Wo und wie werden sie das Video wahrscheinlich finden oder darauf zugreifen?

Das Erstellen des richtigen Videos ist nur die halbe Miete. Sie möchten, dass Ihr Publikum es tatsächlich findet und ansieht. Wo genau wird das sein?

Um Ihr Publikum zu kennen, müssen Sie wissen, wo es Ihre Inhalte am wahrscheinlichsten entdecken wird. Normalerweise geschieht dies über Suchmaschinen.

Wenn Sie planen, dass Ihr Publikum Ihr Video über die Suche findet, wenden Sie beim Benennen, Beschreiben und Posten Ihres Videos gute SEO-Praktiken (Search Engine Optimization) an.

Ich habe fünf Tipps, die Ihnen dabei helfen, Ihre Videos suchfreundlich zu gestalten:

• Ein aussagekräftiger Titel, der klar das Problem angibt, das Ihr Video löst, wie es präsentiert wird und auf welches Produkt oder welchen Prozess es sich bezieht.
  
• Fügen Sie eine Beschreibung hinzu, die den Inhalt und die wichtigsten Lernpunkte Ihres Videos umreißt. Streben Sie mindestens 200 Zeichen an und fügen Sie Schlüsselwörter und alternative Formulierungen hinzu.
  
• Führen Sie Keyword-Recherchen durch und integrieren Sie alternative Begriffe und Formulierungen in Ihre Beschreibung und Video-Tags.
  
• Markieren Sie Ihr Video mit Ihrem Ziel-Keyword und wählen Sie dann andere Tags aus, die sich auf Ihr primäres Keyword beziehen. Etwa 10 Tags sind ideal.
  
• Stellen Sie Untertitel bereit, damit Ihre Inhalte besser zugänglich sind. Außerdem verwenden Videoseiten wie YouTube Untertitel für die Inhaltsindizierung, um die Suchergebnisse zu verbessern.

Das sollte selbstverständlich sein, aber nur für den Fall: Vermeiden Sie die Verwendung von Click-Bait-Titeln oder -Beschreibungen, die den Videoinhalt nicht genau wiedergeben. Sie können Leute dazu bringen, auf Ihr Video zu klicken, aber sie werden es verlassen, wenn sie feststellen, dass das Video nicht das ist, was sie erwartet haben – und es wird Ihrem Ruf als vertrauenswürdige Ressource schaden.

Guter Inhalt trumpft mit spritzigen Schlagzeilen auf. Stets.

Die Suche ist nicht die einzige Möglichkeit, wie Ihr Publikum Ihr Video findet. Es ist gut, die anderen Orte oder Möglichkeiten zu berücksichtigen, auf denen jemand auf Ihre Inhalte stoßen könnte. Diese schließen ein:

• Gruppen in sozialen Medien
  
• Professionelle Foren
  
• Firmen-Intranet
  
• Geteilt von einem Experten auf diesem Gebiet
  
• Von einem Freund in den sozialen Medien geteilt

Teilen Sie Ihr Video in Gruppen oder Foren, in denen sich Ihr Publikum versammelt. Sie können Zuschauer Ihres Videos auch ermutigen, es mit ihrem Netzwerk zu teilen.

Frage 7: Welche verwandten Themen sollten sie auch lernen?

Wenn Sie Ihre Arbeit richtig gemacht haben, wird Ihr Video zu einer Gelegenheit für Ihr Publikum und für Sie selbst. Für Ihr Publikum ist es offensichtlich – es kann seine Probleme lösen und möglicherweise seine Ziele erreichen. Für Sie ist es der Beginn einer dauerhaften Beziehung zum Publikum.

Aber wie stellen Sie sicher, dass sie immer wiederkommen? Geben Sie Ihrem Publikum einen Vorschlag, was als nächstes zu tun ist.

Unsere Untersuchungen haben ergeben, dass fast zwei Drittel (64 %) der von uns analysierten Videos einen Aufruf zum Handeln enthielten, der den Zuschauern klare Anweisungen für die nächsten Schritte oder Informationen darüber gab, wo sie mehr erfahren können.

Wenn Sie weitere Videos zu ähnlichen Themen haben, erwähnen Sie diese am Ende und geben Sie Links an. Haben Sie ein Stück, das das Publikum herunterladen und später verwenden kann, wenn es auf die von Ihnen bereitgestellten Informationen verweisen muss? Oder wenn Sie ein Produkt oder eine Dienstleistung anbieten, ist es jetzt an der Zeit, dies zu erwähnen. Bieten Sie eine Anmeldung, eine kostenlose Testversion oder eine andere Möglichkeit an, um mehr von Ihrem Angebot zu entdecken.

Wenn ein Zuschauer das Gefühl hat, einen Mehrwert aus einem Video gezogen zu haben, ist ein Call-to-Action ein willkommenes Abschlusselement.

Das große Bild

Während Videos ihren schnellen Aufstieg als bevorzugtes Format zum Erlernen neuer Fähigkeiten und zum Bereitstellen von Anweisungen fortsetzen, ist es wichtig, dass Sie oder Ihr Unternehmen die Fähigkeiten entwickeln, die Sie relevant und wettbewerbsfähig halten.

Organisationen und Einzelpersonen, die Videos zur Schulung und Schulung von Kunden und Mitarbeitern nutzen, sind klar im Vorteil.

Wenn Sie die hier behandelten Fragen beantworten, bevor Sie mit der Erstellung beginnen, können Sie sicherstellen, dass Sie ein großartiges Video erstellen, das Ihre Zielgruppe anspricht.