Animation, Video und die Macht der visuellen Erklärung | Lee Lefever

Was macht ein solides Erklärvideo aus? Die Art, die Ihren Standpunkt schnell und ohne Verwirrung vermittelt und das Publikum mit allem ausstattet, was es wissen muss.

Es gibt viele Komponenten, die in ein gutes Erklärvideo einfließen. Lee Lefever, Mitbegründer von Common Craft, erklärt sie in dieser Folge von The Visual Lounge.

Common Craft zeichnet sich durch die Erstellung einfacher animierter Videos aus, um Konzepte zu erklären, die für die Verwendung in Online-Präsentationen, Kursen, Klassenzimmern und mehr geeignet sind. Mit einem erfrischend einfachen Animationsstil konzentrieren sich die Videos von Common Craft ganz auf das Publikum und den Inhalt, während sie gleichzeitig auf einzigartige Weise eine Geschichte erzählen.

Lee ist nicht nur Mitbegründer von Common Craft, sondern auch Autor von zwei Büchern – „Big Enough“ und „The Art of Explanation“. Er hat mit Kunden wie Google, Intel, Lego, Microsoft und anderen zusammengearbeitet.

In dieser Folge erfahren Sie alles, was Sie wissen müssen, um ein erfolgreiches Erklärvideo zu erstellen. Sie werden erfahren, warum alles mit dem Publikum beginnt, warum es normalerweise am besten ist, es einfach zu halten, und wie man eine großartige Geschichte erzählt.

Sie können sich das Video zu diesem Thema oben in diesem Beitrag ansehen, um sich die Podcast-Folge anzuhören, unten auf „Play“ klicken oder weiterlesen …

Was macht ein gutes Erklärvideo aus?

Jeder kann ein Video zusammenstellen, um etwas zu erklären, aber ein wirklich großartiges Erklärvideo hat einige gemeinsame Elemente.

Wie Lee erklärt, ist das Wichtigste, dass sich Videos auf das Publikum konzentrieren sollten. Erklärvideos dienen dazu, Informationen an ein Publikum zu übertragen, in der Hoffnung, dass es sie behält. Es muss also auf diese Zielgruppe zugeschnitten sein. Erklärungen funktionieren nicht im luftleeren Raum. Es dreht sich alles um den Kontext.

„Wenn ich auf eine Konferenz voller promovierter Physiker käme, die Vorträge über Physik hielten, würde ich vielleicht denken, oh Gott, diese Erklärungen sind schrecklich. Ich verstehe nichts davon. Aber die Wahrheit ist, es ist einfach nichts für mich.“

Der erste Schritt besteht also darin, zu überlegen, was das Publikum weiß und was es versteht. Deine Sprache und wie du Dinge erklärst, sollte deinem Publikum vertraut vorkommen.

Das nächste, was Lee erwähnt, ist, dass Erklärvideos klare Erwartungen wecken müssen. Eine häufige Falle, in die Menschen tappen, ist die Sorge, dass sie herablassend klingen. Aber Lee glaubt, dass dies gemildert werden kann, wenn Sie am Anfang eine Erwartung setzen.

„Ich werde mir nur ein paar Minuten Zeit nehmen und von einem sehr einfachen Standpunkt aus darüber sprechen, damit wir alle auf der gleichen Seite beginnen können.“

Das dritte, worüber Lee spricht, ist der Kontext. Wenn wir ein Thema wirklich gut kennen, gehen wir manchmal davon aus, dass das Publikum die gleiche Erfahrung und das gleiche Wissen hat. Dies wird allgemein als „Fluch des Wissens“ bezeichnet und kann es wirklich schwierig machen, jemandem etwas beizubringen.

Aber es ist wichtig, nicht in die Gewohnheit zu verfallen, über Konzepte oder Terminologie zu sprechen, die das Publikum nicht versteht.

„Manchmal einen Schritt zurückzutreten und über das große Ganze in der Welt zu sprechen, in der diese Idee lebt, kann wirklich kraftvoll sein.“

Sich mit einem unbekannten Publikum vertraut machen

Also, wenn Vertrautheit der Schlüssel ist, was ist, wenn Ihr Publikum völlig unbekannt ist?

Wenn Sie jemals beauftragt wurden, ein Erklärvideo für ein externes Unternehmen zu erstellen, kennen Sie Ihr Publikum möglicherweise überhaupt nicht gut. Dies kann ein kleines Hindernis sein, aber Lee hat einige Hinweise, was Sie dagegen tun können.

Er sagt, dass es am einfachsten ist, mit den Leuten in diesem Publikum zu sprechen. Versuchen Sie, ein einfaches Skript zu schreiben, das die Sprache enthält, von der Sie glauben, dass das Publikum sie verwenden wird, und bitten Sie jemanden, sich das anzusehen. Fragen Sie sie, was ihnen ihrer Meinung nach bekannt oder seltsam vorkommt, und optimieren Sie es.

Wenn das Unternehmen über bestehende Erklärvideos verfügt, werfen Sie einen Blick auf YouTube und machen Sie sich mit der Sprache des Publikums vertraut.

Was Sie in Ihre Videos aufnehmen sollten

Ihr eigener Videostil mag für Sie, Ihre Marke und Ihr Publikum persönlich sein, aber nehmen Sie sich ein Blatt aus dem Buch von Common Craft. Laut Lee werden alle Common Craft-Videos auf die gleiche Weise erstellt.

Sie begannen mit physischen Papierausschnitten, Stop-Motion-Animationen auf einem Whiteboard, und das war viele Jahre lang so. Schließlich änderten sich die Werkzeuge und damit auch der Prozess. Alles wurde digital und stattdessen durch Software erstellt, um es effizienter zu machen.

Es ist jedoch derselbe Erklärungsstil, Voiceover und Artwork, die Sie heute in ihren Videos sehen.

Eine solche Konsistenz ermöglicht es Ihnen, sich auf den Inhalt und die Botschaft zu konzentrieren, anstatt auf den Stil oder das Branding. Eines der Ziele von Common Craft ist es, die Dinge für ein allgemeines Publikum verständlich zu machen, und daher ist es einfacher, sich an einen einfachen Stil zu halten, den Sie für verschiedene Szenarien verwenden können.

Eine Sache, die Lee betont, ist, dass Erklärvideos sehr „rauscharm“ sein sollten. Das bedeutet, dass nichts auf dem Bildschirm ist, was nicht dort sein muss. Es gibt nicht viele ablenkende Animationen, auffällige Grafiken oder leuchtende Farben, die Sie ablenken könnten.

Der Vorteil dieses rauscharmen Ansatzes für visuelle Darstellungen besteht darin, dass er hilft, die kognitive Belastung zu reduzieren. Mit weniger Dingen, auf die man sich konzentrieren und von denen man sich ablenken lässt, ist die Botschaft hinter dem Video leichter zu verstehen.

Entscheiden, was in ein Video kommt

Es ist so einfach, sich hinreißen zu lassen und viele verschiedene Dinge in Ihre Videos aufzunehmen. Aber in den meisten Fällen endet dies in einem langatmigen Video, das stattdessen zwei Minuten lang hätte sein können.

Bei Common Craft halten sie die Dinge gerne kurz und bündig, beginnend mit dem Drehbuch. Lee strebt ein Drehbuch an, das nur etwa 450 Wörter umfasst, was zwei oder drei Minuten entspricht.

Innerhalb des Skripts versucht er, zwei oder drei Schlüsselpunkte zu identifizieren, an die sich das Publikum erinnern soll, wenn das Video zu Ende ist. Dies hilft, das Problem des „Fluchs des Wissens“ zu umgehen, unter dem viele Erklärvideos leiden.

Wenn Sie das Thema gut kennen, ist es immer schwierig zu versuchen, es anderen beizubringen, die nicht wissen, was Sie wissen. Aber halten Sie Ihre Videos kurz, strukturiert und einfach, damit Sie bei der Sache bleiben können.

Die Rolle des Geschichtenerzählens

Zu oft überbetonen die Leute, was Storytelling in der Welt der Erklär-/Lehrvideos ist. Es muss nicht unbedingt eine langatmige Erzählung oder ein Epos vom Typ Hero's Journey sein.

Lee denkt gerne einfacher darüber nach. Er sagt, dass in dem Moment, in dem sich ein Mensch in einer Situation befindet, diese zu einer Geschichte wird. Du beobachtest diesen menschlichen Wandel und erlebst etwas.

„Die Grundstruktur ist im Grunde, lerne Bob kennen. Bob hat ein Problem. Bob fühlt sich schlecht. Oh, sieh mal, Bob hat eine Lösung gefunden. Bob fühlt sich großartig. Willst du dich nicht wie Bob fühlen? Das ist also wirklich die Struktur davon. Es zeigt einfach eine Person, die versucht, ein Problem zu lösen und herauszufinden, was die Lösung für dieses Problem ist.“

Manchmal ist diese Lösung ein Produkt, manchmal eine Idee oder eine Strategie oder manchmal ein Gesamtbild. Nimmt man Lees Beispiel, braucht man nicht viel mehr über Bob zu wissen. Sie müssen nichts über seine Kindheit oder seine Lieblingsfarbe wissen. Alles, was Sie wissen müssen, ist, dass er eine Person ist.

Was Sie für ein gutes Erklärvideo brauchen

Wir haben ein wenig über den Inhalt gesprochen, aber was ist mit hinter den Kulissen? Lee sagt, dass der Enthusiasmus desjenigen, der das Video erstellt oder das Voiceover macht, der Schlüssel ist. Es ist „ansteckend“, was helfen kann, die Geschichte zu erzählen.

Eine weitere Empfehlung von Lee ist, langsamer zu sprechen, als Sie möchten. Dies ist ein häufiges Problem für diejenigen, die neu beim Erstellen von Videos sind. Sie sprechen normalerweise viel zu schnell und versuchen, die Informationen zu schnell herauszubringen.

Lee sagt, dass Sie sich klar ausdrücken, mit Begeisterung sprechen und auch langsam sprechen müssen. Auch wenn es sich für Sie komisch anfühlt, Sie sind nicht das Publikum.

Verwechseln Sie Marketing nicht mit Erklären

Lees abschließende Weisheit erinnert daran, Marketing nicht mit Erklären zu verwechseln. Eine häufige Sache, die Unternehmen tun, ist, dass sie ein Erklärvideo erstellen, das nur eine getarnte Marketingtaktik ist.

„Manchmal nennen sie Dinge einen Erklärer, obwohl es eigentlich nur eine Werbung ist.“

Es ist verständlich, dass Unternehmen für ihre Produkte werben möchten, aber Lee sagt, dass Sie auf den Ton und die Absicht des Videos achten sollten. Manchmal kommt ein Video mit einer starken Marketingbotschaft beim Betrachter nicht richtig an.

„Du verkaufst an mich, als ob ich dachte, das wäre etwas, von dem ich lernen würde, und offensichtlich willst du einfach nur, dass ich etwas kaufe.“

Um mehr Weisheit von Lee zu hören, können Sie sich die vollständige Episode oben auf der Seite ansehen oder anhören. Oder besuchen Sie für weitere Tipps zum Erstellen von Erklär- oder Lehrvideos die TechSmith Academy für weitere Episoden und Ressourcen wie diese.